Klaus Barbie

sans arrière-pensée. 2) Le décor utopique L’île des esclaves -> utopie, art du déguisement II / L’engagement 1) Le retour à l’ordre L’ordre familial -> Tartuffe 2) Le théâtre révolutionnaire Beaumarchais -> Barbier de Séville III / La morale : la catharsis 1) Le rôle de la comédie Enseigner la vertue par le vice : la comédie de Molière -> l’avare (vice particulier), les précieuses ridicules (vice social), Dom Juan (hypocrisie) 2) Le rôle

paragraphes dans chaque partie, transitions, articulations logiques. Lectures cursives : |Marivaux, L’École des mères, Le Jeu de l’amour et du hasard ; | Molière, L’École des maris, La Critique de L’École des | |Beaumarchais, Le Barbier de Séville ; |femmes, Les Précieuses ridicules, Les Femmes savantes. | |Laclos, Les Liaisons dangereuses ; |

texte de théâtre, nous donne des informations, y compris le générique et les didascalies. Voici le générique du Barbier de Séville tel que Beaumarchais l’a écrit. ACTEURS LE COMTE ALMAVIVA, grand d'Espagne, amant inconnu de Rosine BARTHOLO, Médecin, tuteur de Rosine. ROSINE, jeune personne d'extraction noble, et pupille de Bartholo FIGARO, barbier de Séville DON BAZILE, organiste, maître à chanter de Rosine LA JEUNESSE, vieux domestique de Bartholo

Le mariage de Figaro BILAN I Une dramaturgie révolutionnaire 1 Oeuvre démesuré Oeuvre démesuré mais équilibré. Variété des scène : scène importante, d’autre très courte qui peuvent jouer un rôles de pause. Monologue démesurer de Figaro. 2 L’action Action enrichie par des actions secondaire, des intrigue secondaire Action qui se complique avec Marceline, la Comtesse, Chérubin... > beaucoup de personnage Abondance des retournement de situation. Action rapide, changeante > comédie d’intrigue

excité, énervé ou même joyeux. Généralement dans le théâtre l’auteur veut chercher à rendre le spectateur heureux en le faisant rire grâce à différentes situations ou procédés. Dans les situations les plus comiques du théâtre on retrouve dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais, Don Bazile qui se retrouve dans une mascarade inattendue ou ses compagnons le repousse avec une succession de répliques, « aller vous couchez ! » ou en lui offrant une bourse. Mais le personnage avec l’attrait physique

Le mariage de Figaro, Beaumarchais, 1778 Acte III – scène 5 Problématique : Le comte et Figaro ne règlent-ils que des contes personnels dans cette scène ? Plan : I/ Un duel entre le maître et son valet A- Un jeu d'esquives (≠ duel frontal) allusions à ce qui s'est passé avant dans la pièce --> acte I, scène 10 : le comte renonce au droit de cuissage mais compte faire épouser Marceline --> acte II : faux billet pour la contesse pour rendre le comte jaloux (Suzanne

existence aventureuse, fils d’horloger, professeur de harpe, trafiquant en Espagne, il voua une passion constante au théâtre. Il critiqua aussi violemment la société qui applaudissait sa propre dénonciation. Il mourut en 1799 à Paris. => Le barbier de Séville (1775), Le mariage de Figaro (1784), La mère coupable (1792) TITRE : Acte V, scène 8 GENRE : Théâtre : Le texte théâtral est destiné à être représenté, ce qui explique ses différentes caractéristiques. Il se subdivise en plusieurs sous-genres

LE MARIAGE DE FIGARO Beaumarchais Acte I, scène 1 Introduction Trois années ont passées depuis que le Comte Almaviva a épousé Rosine, devenu depuis la Comtesse. Figaro, le barbier de Séville, a beaucoup aidé le Comte a réaliser son mariage. Aujourd'hui Figaro à son tour doit donc se marier ce jour même avec Suzanne, la camariste (femme de chambre et confidente de la Comtesse). Figaro est en train de mesurer la chambre que le Comte lui a donnée ainsi qu'à sa future épouse. Etude

BEAUMARCHAIS : Le mariage de figaro, acte 5 Cette scène est un mouvement de dialogue écrit en 1784 et a été longtemps interdit par Louis XVI il y a de constants rebondissement et de constantes péripéties. Dans cette scène, il y a figaro, le héros et Suzanne, la camériste de la comtesse. Acte 5, scène 3 : monologue de figaro I- Une scène de théâtre dans le théâtre ( mise en abyme ) A) le dialogue du comte et de la comtesse -Le comte croit qu'il parle à sa maîtresse, or il parle

se doubla d’une passion toute différente pour le drame bourgeois. Selon lui, seul le drame sérieux peint avec exactitude la véritable nature des mœurs des hommes. Des pièces telles Le Barbier de Séville (1775), Le Mariage de Figaro (1784) dont des opéras ont été tirés, respectivement par Rossini (Le Barbier de Séville) et par Mozart (Les Noces de Figaro), qui eut d’ailleurs plus d’une centaine de représentations, ou encore La Mère coupable (1792) sont caractéristiques de ce nouveau genre théâtral