L Art Durant La Seconde Guerre Mondiale

Problematique : Comment les artistes représentent-ils la chute du mur de Berlin durant la Guerre Froide ? Le contexte historique : - 1961 : construction du mur de Berlin. L’Allemagne est au cœur de la guerre froide depuis la fin de la seconde guerre mondiale. Berlin comme l’Allemagne avait été divisée en quatre secteurs (américain, soviétique, britannique et français). Pour éviter l’émigration de nombreux berlinois fuyant le régime de la République Démocratique Allemande, les autorités est-allemandes

diversité et l’universalité. Prix Pulitzer, œuvre reconnue mondialement Maus s’inscrit naturellement dans la formation artistique et culturelle des jeunes et dans les programmes disciplinaires de troisième. Nous développons ici un travail mené durant l’année scolaire 2009-2010 au collège France-Bloch-Sérazin de Poitiers. 1. Inscription de l’étude de Maus dans les dispositions de l’histoire des arts en 3ème L’enseignement de l’histoire des arts est obligatoire pour tous les élèves de l’Ecole

ses dernières, mais aussi ses plus glorieuses, années d’existence. C'est aussi à partir de 1914 que les studios hollywoodiens vont, par leur organisation et leur rayonnement, s'imposer comme le temple du septième art et, grâce à l’interruption de la production européenne durant la guerre, ils exporteront de nombreux films. Sur le vieux continent, le cinéma évolue différemment selon les pays : l’expressionnisme voit le jour en Allemagne, l'impressionnisme apparaît, lui, en France, tandis qu'en Russie

la promotion d'objets de types commerciaux. Elle est fortement utilisée durant la Première et la Seconde Guerre Mondial. Il existe différents moyens de propagande : LE CINEMA, comme « les inconnus de la maison » film de Henri Decoin 1941 LA PRESSE, comme le « Signal » qui est le principal journal de propagande publié par les nazis durant la Seconde Guerre Mondial. Il est traduit en 30 langues différentes LES DISCOURS, durant l'époque nazie Hitler s'est découvert des talents de grand orateur qui

Etapes de son Ascension Mondiale. Partie B: Son évolution et ses Valeurs. Créations et Rachat de Disney. Atouts Educatifs et Attractifs. Partie C: Ses secrets et ses Actes en Rapport avec la Guerre. Les Images Subliminales. Ses Différents Rôles dans la Guerre et dans le Maccarthysme. Conclusion. A travers cette biographie de Walt Disney, nous allons interpréter les étapes principales de sa vie ainsi que les décisions primordiales qui ont menés à sa réussite mondiale. Walt Disney est

L L Visage de la guerre, Salvador Eugenio Dali, 1940 Visage de la guerre, Salvador Eugenio Dali, 1940 L’Art Dégénéré et L’Art Officiel L’Art Dégénéré et L’Art Officiel Table des matières Introduction3 Le Contexte4 L’Art Dégénéré ≠ L’Art Officiel5 L’Art Dégénéré5 L’Art Officiel8 Le principal style réprimé en 1937 : le Dadaïsme10 D’autres styles incriminés par les nazis11 L’Art Abstrait11 Le Fauvisme11 Le Cubisme12 Galerie de tableaux

Christian Boltanski Thématique: Art ,Etat, Pouvoir 1.Présentation général Piste d’étude: l’art et la mémoire, car cette œuvre veut rendre hommage au génocide de la seconde guerre mondial (19391945) Introduction : cette œuvre est une œuvre in situ qui s’intitule Personnes qui a était crée par Christian Boltanski qui est un « artiste engagé » cette exposition a eu lieu du 13.01.2010 au 21.02.2010 au Grand Palais à Paris. Cette œuvre référence a la seconde guerre mondial, avec ces personnes envoyer dans

régulière des lignes droites, de divers points de vue et la décomposition des personnages, ce qui permet de représenter la destruction complète de la ville.) Autres : « La peinture n’est pas faite pour décorer les appartements. C’est un instrument de guerre offensive et défensive contre l’ennemi » Il a été par le directeur des Belles Arts en Espagne. Analyse : - Il est peint en noir et blanc puisque Picasso l’a peint en s’inspirant des journaux qui lui ont informé de la nouvelle, puisqu’il n’était

reconnaissance par les maquisards, chantée par les résistants prisonniers, parfois, au moment même de leur exécution. Ce chant fut surnommé « La Marseillaise de la Résistance ». II- Description de l’œuvre 1) Technique : C’est un art du son, qui a une forme strophique, c'est-à-dire, pas de refrain, et une suite de quatre couplets différents sur une même musique. La force de ce chant réside notamment dans la dernière phrase musicale de chaque couplet qui présente une fin suspensive

Pendant la Première Guerre mondiale, Picasso séjourne à Rome avec Jean Cocteau, à partir du 17 février 1916. Il s'installe Via Margutta, d'où il voit la Villa Médicis. Outre de nombreux portraits dessinés, il peint L'Italienne, L'Arlequin et femme au collier. En mai, Cocteau présente Diaghilev à Picasso36. Il travaille comme décorateur pour le ballet Parade de Léonide Massine et les Ballets russes de Serge de Diaghilev, sur une musique d’Erik Satie. Il rencontre Stravinski et la danseuse Olga