L Artiste Et L Artisan Commentaire De Texte

Graphisme et style Le graphisme du site est très sobre : la couleur noire et la couleur grise sont de rigueur avec l’utilisation d’une police basique (type Times New Roman) blanche. Le stricte minimum y est présent : détail des œuvres avec le nom des artistes, comment les acheter (livraison etc) et la possibilité de donner son avis sur chaque œuvre. Une bonne structure de navigabilité alliée à un design graphique attrayant permet aux internautes de retenir rapidement une image mentale positive du site

Du point de vue de la méthode de production : l’art est-il réductible à une technique ou bien possède-t-il une spécificité qui le définit en tant que tel ? A. Production et artificialité 1) Les objets artistiques sont des productions, les artistes des producteurs. La première chose que l’on peut remarquer, c’est que les objets artistiques sont le fruit d’une technique et plus précisément d’une technique de production. À cet égard, on peut reprendre la distinction qu’établissent l’Étranger

La Réflexion sur l'Art dans l'Antiquité L'influence de l'Antiquité dans l'art et son histoire Psyché abandonnée par Cupidon. L'Antiquité a été une source constante d'inspiration pour les artistes. Toile assez moderne alors qu'elle provient d'un peintre néo-classique. L'histoire de Psyché est racontée dans un livre d'Apulée: Les Métamorphoses ou l'Âne d'or (homme transformé en âne). Tableau réalisé par David, Psyché abandonnée, 1795. Exposition au Musée du Louvre, l'Antiquité rêvée, Innovations

AVANT-PROPOS par José-Luis DIAZ I. L'HISTOIRE Quoi mettre au pied du monument ? En possession depuis janvier 1840 du titre magique de La Comédie humaine, Balzac hésite, et avec lui ses éditeurs, sur la nature de l'avant-texte qu'il convient de placer devant le grand ouvrage qui va sortir des presses d'Hetzel, à partir d'avril 1842. Quand, sur les conseils pressants de son éditeur, Balzac se dispose à prendre lui-même le rôle de préfacier, il esquisse d'abord, en juin 1842, une introduction

deux significations distinctes aux mots technique et art. Pour les anciens, l'activité de l'artiste et celle de l'artisan sont de même nature. Ce n'est pas la différence du produit fini qui fera la spécificité de l'activité. Car tous deux, artistes et artisan ont le privilège de créer, c'est-à-dire produire quelque chose de nouveau ; leur activité commune s'apparente donc à la création. La différence entre les deux activités apparaît tardivement. L'Encyclopédie Diderot-d'Alembert distinguera les

révolution, le statut des artistes changent, ce qui va développer cette révolution. En effet, au XVème S, en Italie et en Flandre surtout, la prospérité assure aux notables, dirigeants de l’Église et aux princes les moyens de passer des commandes aux artistes. Les mécènes sont nombreux, en particulier en Italie, où les rivalités entre villes entraînent la multiplication des chantiers d’églises et de palais. Considérés jusqu’alors comme de simples artisans anonymes, les artistes, qui signent désormais

Puisque la Nature sera toujours dans l’incapacité de satisfaire l’homme, ce dernier ne voit d’autre solution que de prouver son intelligence, son imagination, et tout ce qui le distingue de la Nature inerte, grâce à l’Art. Vivian parle des sièges des artisans de Morris et de l’architecture pour mettre en avant l’idée selon laquelle l’intelligence humaine surpasse toujours la Nature. L’esprit humain, doué d’entendement et de sentiments, est bien plus à même de procurer le confort et la sécurité à l’homme

Dunkerque : idée de découvertes, d’échanges … Comment l’apparition du luxe modifie la société ? Quelles répercussions sur la population ? 1 : une nouvelle ère 2 : accroissement de l’inégalité sociale 3 : progrès sur le long terme. Plusieurs acteurs : les artisans. Diffusion de la mode, femmes achètent des choses dont elles n’ont pas vraiment besoin (bijoux …). Opposition entre l’avant mode et l’après pour la femme. Nouvelle économie. Limites : développe l’inégalité sociale. Critique de l’objet qu’il trouve

comme un ensemble formel de relations). La transtextualité : concept que Genette a développé, plus particulièrement, dans son livre Palimpsestes. Grossièrement, la transtextualité se définit par « tout ce qui met un texte en relation, manifeste ou secrète, avec un autre texte » -J-M Schaeffer (né en 1952), est un philosophe de la réception esthétique et de la def de l'art. Il est chercheur au CNRS (centre national de la recherche scientifique), et directeur d'études à l'EHESS (école des

| | | |- 3ème partie : 2ème idée directrice ( le poète est un artiste virtuose| | |des mots, et qui peut les manier par jeu. | |Demande d’expression personnelle. |Plan mixte