L Esprit Nouveau Le Cubisme

sociales, ainsi que par des transformations politiques accentuées par la colonisation. L’Europe connaît également d’importants changements dans l’art caractérisés essentiellement par la modernité dans la peinture qui donne à voir le monde avec un nouveau regard. Comment s’illustrent les transformations dans l’art durant l’ère industrielle en Occident ? La première partie exposera les facteurs qui engendrent ces transformations,

certaine vision de l'Universel. Il tend vers des moyens réduits afin de faire jouer chacun des paramètres dont il a choisi de disposer avec la plus grande subtilité. Cette méthode se manifeste depuis son interprétation de plus en plus abstraite du cubisme analytique de 1912 à 1914 à Paris, jusqu'à ce qu'en 1917, (de retour à Paris jusqu'en 1938) il concentre tous ses moyens sur la construction d'une simple composition parfaitement équilibrée faite de formes réduites à des rectangles et quelques couleurs

[pic] Pablo Picasso : - né à Malaga (Espagne) 25 octobre 1881 - peintre, dessinateur, sculpteur espagnole - a passé la plupart de sa vie en France - mort à Mougins (France) 8 avril 1973 - considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque (artiste français 1882 /1963) - compagnon d’art du surréalisme (mouvement littéraire, culturel et artistique de la première moitié du XX siècle) - un des plus importants artistes du XX siècle (apports techniques et position

allemande a certes préparé l'apparition de l'art abstrait. Mais ce sont les fauves qui ont donné le ton, avec le triomphe de la couleur pure, et qui ont laissé entrevoir comment les objets perdent leur apparence réelle, ce qui allait conduire ensuite au cubisme. C'est ainsi que l'indépendance de la forme a rejoint celle de la couleur dès 19107. Seul Kandinsky resta indifférent aux recherches cubistes et ne prendra pas la tête d'un mouvement abstrait, comme le firent Malévitch pour le suprématisme ou Piet

et Odilon Redon sont les sources séminales dans lesquelles puiseront les premiers surréalistes (Louis Aragon, André Breton, Paul Éluard, Philippe Soupault, Pierre Reverdy). Quant aux premières œuvres plastiques, elles poursuivent les inventions du cubisme. Le surréalisme est issu essentiellement du dadaïsme, un mouvement créé en 1916 par des écrivains et artistes réunis autour de Tristan Tzara. En réaction à l'horreur et à l'absurdité de la Première Guerre mondiale, Dada veut rompre totalement avec

XIII° siècle Bataille de Bouvines – 1214  nation française Capétiens : Philippe le Bel – 1285 ANTIQUITE (Egyptienne)  Grecque  Latine  ART ANTIQUE VALEURS GRECQUES  Citoyenneté  Équilibre, mesure  Subtilité, argumentation  Individualisme, esprit d’indépendance VALEURS LATINES  Courage, endurance  Pragmatisme, efficacité  Désir d’expansion, patriotisme  Coopération, conscience de groupe MOYEN-AGE HUMANISME CLASSICISME  Epique  Courtois  Mystique  ART ROMAN ART GOTHIQUE

innovateurs, il y avait des peintres et des sculpteurs : Mark Chagall, Pablo Picasso, Vincent Van Gogh, Henri Matisse, Cézanne, Georges Braque, Auguste Rodin ... Le Fauvisme et le cubisme sont nés à Paris, respectivement en 1905 et 1907. Le Fauvisme est apprécié et marque le début du XXe siècle artistique, le Cubisme, lui, est déploré. Picasso et Braque, tous deux cubistes, sont même rejetés par leur collègues. Les cafés sont appréciés au XXe siècle, car étant des lieux publics, les gens

allemande a certes préparé l'apparition de l'art abstrait. Mais ce sont les fauves qui ont donné le ton, avec le triomphe de la couleur pure, et qui ont laissé entrevoir comment les objets perdent leur apparence réelle, ce qui allait conduire ensuite au cubisme. C'est ainsi que l'indépendance de la forme a rejoint celle de la couleur dès 19107. Seul Kandinsky resta indifférent aux recherches cubistes et ne prendra pas la tête d'un mouvement abstrait, comme le firent Malévitch pour le suprématisme ou Piet

peintre. Il est considéré comme le fondateur du cubisme. Les couleurs dominantes du tableau sont le blanc pâle qui évoque les cadavres mais aussi l’espoir. Le noir évoque la guerre, la terreur, l’enfer, la peur et la mort de la population, de la civilisation. Le noir et blanc évoquent les anciennes photos de guerre. La Liberté est mourante : on voir un cheval affolé et blessé qui crie, la fumée d’un incendie, une femme qui pleure avec un nouveau né, innocent, mort dans ses bras, une arme brisée

; contrairement à ce que l’on imagine parfois, le style Art Déco, auquel elle a donné son nom, a pris naissance bien avant les « années folles ». Ses origines doivent être recherchées dès le début du siècle dans la contestation des excès de l’Art Nouveau. En effet, au moment même de son triomphe, ce dernier n’est pas resté à l’abri des critiques, voire de l’ironie. Après la guerre, le besoin de changement, la volonté de créer un cadre de vie totalement inédit, contribuent à discréditer définitivement