L'Ombre d'un doute

domine Thèbes, au clair de lune. La route de Thèbes (de gauche à droite), passe au premier plan. On devine qu'elle contourne une haute pierre penchée, dont la base s'amorce en bas de l'estrade et forme le portant de gauche. Derrière les décombres d'un petit temple, un mur en ruine. Au milieu du mur, un socle intact devait marquer l'entrée du temple et porte les vestiges d'une chimère: une aile, une patte, une croupe. Colonnes détruites. Pour les ombres finales d'Anubis et de Némésis, un disque

avec une description très dégradante de Lorenzo. Acte I, scène : -Le Duc a totalement confiance en Lorenzo. Il se complait à dégrader Lorenzo aux yeux du Cardinal Cibo et de Sire Maurice, le traitant du « plus fieffé poltron ! Une femmelette, l'ombre d'un ruffian énervé ! ». Acte I, scène 4 : - Scène de l'épée où Lorenzo, après avoir dominé ses adversaires le Cardinal et Sire Maurice par la parole, semble se retrouver démuni lorsqu'on le pousse à la violence et finit par s'évanouir à la vue d'une

ordinaire. L’intrigue autour de laquelle tourne l’histoire se développe à partir de l’acquisition par Jean d’une fortune d’un certain Léon Maréchal, brusquement décédé. Cet élément perturbateur apporté au déroulement, d’apparence normal de la vie d’une petite famille bourgeoise, résidant au Havre remet beaucoup de choses en questions, ce qui débouche sur différentes péripéties ; le doute s’installe et menace la révélation d’une erreur commise dans le passé. La rivalité et la jalousie éprouvées par Jean

gratuite et de faiblesse. Et l’auteur parvient en même temps a témoigner d’une réalité sociale dans la campagne française de l’entre deux guerres : les oppositions de classes entre une famille noble qui n’est plus que l’ombre d’elle-même, une femme issue de la bourgeoisie qui rêvait d’un mariage synonyme d’ascension sociale et un couple de socialistes engagés. Les références du texte sont celles de l’édition Press-Pocket n° 1440. Ce roman paraît en 1951. Questionnaire sur l’ensemble de l’œuvre :

janvier 1677 ; elle s’appelait alors Phèdre et Hippolyte. Elle ne fut dénommée Phèdre qu’à partir de l’édition de 1687, soit dix ans plus tard. Ce changement est très révélateur, il nous apprend que, pour Racine, le personnage principal est sans aucun doute Phèdre et qu’en elle nous devons chercher la source du drame qui va se jouer. Comme l’écrivait justement Gide dans son Journal, cette pièce réside dans le conflit qui tourmente l’épouse de Thésée, "théâtre et victime d’une tragédie interne." • Phèdre

avait-il pu la suspecter ? Est-ce que l'âme, est-ce que la vie de cette femme simple, chaste et loyale, n'étaient pas plus claires que l'eau ? Quand on l'avait vue et connue, comment ne pas la juger insoupçonnable ? Et c'était lui, le fils, qui avait douté d'elle ! Oh ! s'il avait pu la prendre en ses bras en ce moment, comme il l'eût embrassée, caressée, comme il se fût agenouillé pour demander grâce ! Elle aurait trompé son père, elle ?... Son père ! Certes, c'était un brave homme, honorable et probe

bassine à part, avec un assouplissant adapté, et on la séchait dans une serviette éponge. Avec une très bonne isolation thermique et un excellent contrôle d'humidité, elle procurait un agréable confort. Sa souplesse et sa robustesse étaient sans doute ses principales qualités. Elle savait s’adapter parfaitement à chaque pied, aux différentes chaussures, à tous les terrains, et par tous les temps chauds ou froids, secs ou humides... Glaciers des Alpes, sentiers des Pyrénées, chemins vers Compostelle

la forme d’une œuvre mélancolique n’est pas forcément celle du désespoir, puis nous démonterons en second lieu, qu’il y a tout de même une ornementation de l’accablement, et que les éléments positifs de la première partie peuvent être constitutifs d’un lyrisme mélancolique encore plus développé. Dans une première partie nous allons voir comment l’auteur n’utilise pas forcément une forme « du désespoir » pour écrire un roman mélancolique. Pour commencer, on peut dire après observation que Vigny

de mort, refuse de lui donner son royaume en héritage et lui rit au nez, Tsongor part avec pour seul bien une pièce de monnaie, déterminé à conquérir le monde, hanté par le rire de son père. Vingt ans de conquêtes et de tueries le portent à la tête d’un empire immense et merveilleux. Il a « vieilli à cheval » et dans le sang. Las, il décide de cesser ses conquêtes et d’administrer son royaume. Le chef de guerre sanguinaire cède le pas au père généreux et au souverain plein de sagesse. Le portrait

pays où les gens au creux des lits font des rêves Ici, nous, vois-tu, nous on marche, nous on tue ou on crève.                                      Ici, chacun sait ce qu'il veut, ce qu'il fait quand il passe Ami, si tu tombes, un ami sort de l'ombre à ta place, Demain du sang noir séchera au grand soleil sur nos routes Chantez, compagnons, dans la nuit la liberté nous écoute...                                      Ami, entends-tu les cris sourds du pays qu'on enchaîne Ami, entends-tu le