La Bête Humaine Zola Point De Vue

non pas supérieur) à lui-même. L’inconscient Désigne l’activité mentale qui se déroule en-dehors de la sphère lucide ou consciente de l’esprit. La psychanalyse n’a pas inventé ce terme, mais en a exploré les structures et les mécanismes d’un point de vue thérapeutique (névrose, refoulement, transfert, etc.). Subjectivité On qualifie souvent de « subjectif » un discours partial, où les préférences personnelles l’emportent sur le souci de vérité. Mais la subjectivité n’est pas le parti-pris : elle

pour caractériser des peintures de Courbet, par exemple celle où il a peint un intérieur campagnard en voulant montrer l’évolution des mentalités et la vie humaine à travers sa toile. Les fondateurs du réalisme sont Honoré de Balzac et Stendhal. Stendhal écrit un roman réaliste, en 1830, Le Rouge et le Noir et Balzac écrit La Comédie Humaine qui regroupe ses romans en 1834. Leurs romans les tournent vers l’observation et l’analyse de la société, leurs volontés de représenter le réel tel qu’il

(extrait des Misérables de Victor HUGO, 18451862) Texte n°2 : Un novice au feu (extrait de la Chartreuse de Parme, 1838, STENDHAL) Texte n°3 : Le forgeron au travail (extrait de l’Assommoir d’Emile ZOLA, 1877) Texte n°4 : Le peuple en grève/ La révolte des mineurs (extrait de Germinal, 1885, Emile ZOLA) Texte n°5 : La modification (1957, Michel BUTOR) Conclusion/Synthèse sur l’évolution du personnage de roman 2ème séquence : Voyage au bout de la nuit, Louis-Ferdinand CELINE, 1932, roman de la

“nouveau réalisme” trouve ses influences dans le réalisme poétique français, en particulier dans la littérature et chez des réalisateurs comme Marcel Carné ou Jean Renoir qui trouvait son inspiration dans des oeuvres comme celle d’Émile Zola dont il tira La bête humaine en 1938. Il ne faut pas non plus négliger l’apport du Kammerspiel, mouvement artistique allemand des années 1920, qui donnait beaucoup d’importance aux sujets sociaux et avait cours autant au théâtre qu’au cinéma. Cependant,

genre nouveau qui s’adapte à une esthétique qui apprécie le mélange des genres- Corneille, Le Menteur) - la vanité du destin humain et la mort (nombreuses peintures appelées vanités représentant un crâne entouré d’objets symboliques : bulles, perles, fleurs fanées, instruments de mesure du temps, destinés à nous rappeler la fragilité et le caractère éphémère de la vie humaine. Réflexion morale se construit autour de l’angoisse de la mort. Ces pensées tourmentées engendrent une esthétique expressive

roman dans son ensemble car sa nature fière et mélodramatique est la cause du départ du prince. De même, c’est son souvenir qui le pousse à repartir vers sa planète. La charge symbolique de ce personnage est particulièrement forte. La rose peut être vue comme une incarnation de différentes facettes de l’amour : • • Sur la planète du petit prince, elle s’oppose aux baobabs pour représenter la fragilité et la richesse de l’amour. Son comportement, lorsqu’elle cherche à gagner l’amour du prince en

[pic] La révolution industrielle vue par les intellectuels et les artistes. I) Quelques points de la Révolution industrielle. 1°) L’industrialisation Le XIXe siècle est le siècle de la révolution industrielle, du passage de l’artisanat à la grande industrie. Naissance de l’économie moderne, de la production de masse, d’autant plus que la population européenne s’accroît. Cela tient au recul spectaculaire de la mortalité.  Au-delà naissance d’une société industrielle moderne (avec répercussion

.......................................................................................... 25 3. La Peur ..................................................................................................................... 25 3.1. La peur du point de vue psychologique ........................................................... 25 3.1.1. La peur ................................................................................................................ 25 3.1.2. L’angoisse ...............

personnage : l’arriviste L’ambition, l’envie, l’orgueil sont des caractéristiques humaines réfléchies dans les divers genres et registres de la littérature depuis toujours : de L’Iliade et L’Odyssée au Bourgeois gentilhomme et Tartuffe ou aux Noces de Figaro et Britannicus en passant par ses punitions dans La divine Comédie. Mais elles trouvent leur apothéose au 19ème siècle avec le grand cycle de « La Comédie humaine » : après avoir goûté la cruauté et l’amertume de la société parisienne, et, désormais

figures classiques consiste à comparer la ville au corps. Ainsi, beaucoup de métaphores organicistes et même animistes comparent l’espace urbain à un organisme vivant. Il est aussi très utile –  et fréquent  – de réaliser une analyse de la ville du point de vue fonctionnel, en soulignant les grandes fonctions qui s’y développent : par exemple les fonctions économiques, la fonction de travailler ou de s’amuser, de se rencontrer, de dépenser, d’éduquer ou de se déplacer d’un endroit à un autre, que remplissent