La Cantatrice Chauve Le Comique Et Le Tragique

l’univers * Littérature est liée à la religion * Théâtre scènes de la bible, vie des saints (pour gens qui ne savent pas lire) | | XIIe siècle | * Théâtre va vers le parvis * Sujets comiques pour s’amuser | Le jeu d’adam, Mystère | XIIIe siècle | * Mélange des éléments comiques et tragiques, profanes et l’amour | Le miracle de Théophile (but moralisateur) | XVe siècle | * La farce * L’humour grossier | | XVIe siècle la Renaissance | * Redécouverte de l’antiquité grecque/latine

En effet, le roman qui est un texte de type narratif peut cependant avoir un but argumentatif et ainsi défendre une cause ou dénoncer des faits. En effet, dans Les Misérables, Hugo dénonce l’injustice et la misère ou encore, Rabelais derrière le comique et le merveilleux, propose un enseignement humaniste. Il permet ainsi, de restituer le réel et donc d’analyser la société ; Par exemple, Dans La Comédie Humaine, Balzac veut représenter la société de son époque en faisant « concurrence à l’état-civil »

faveur de l'absurde, démontrant l'incapacité des gens à communiquer entre eux et le non-sens de la vie. Il s'éloigna des formes dramatiques traditionnelles pour privilégier le dialogue, souvent incohérent, et les pièces en un seul acte. La cantatrice chauve fut présentée en 1950, alors qu'il travaillait pour des éditions juridiques. Ce récit humoristique et méprisant de la vie de deux familles bourgeoises surprit et affligea la critique. Il poursuivit dans cette veine de l'anti-théâtre, avec des

théâtrale importante du XXe siècle, et pour classer les œuvres de certains auteurs dramatiques des années 1950, principalement en France, qui rompaient avec les concepts traditionnels du théâtre occidental . Rendu célèbre par Ionesco avec La cantatrice chauve (1951) et Rhinocéros (1959) ainsi que par Samuel Beckett avec En attendant Godot (1952), le théâtre de l’absurde tend a éliminer tout déterminisme logique : un système philosophique selon lequel les événements sont déterminés par des précédents

l'existentialisme sartrien et du Camus du Mythe de Sisyphe (1942). Si le second s'est ainsi retrouvé plaqué sur le premier, c'est de manière assez réductrice, même s'il est évident qu'ils participent d'un fonds commun, qui serait une vision pessimiste et tragique de la condition humaine, prenant ses sources dans les conséquences existentielles de la « mort de Dieu » et les remises en causes idéologiques de la modernité, et qui se confirmerait après la Seconde Guerre mondiale et après Auschwitz dans l'expérience

les Grecs, ou le pouvoir des hommes chez Corneille, ou leurs propres passions chez Racine). [ex : dans Iphigénie, la roi Agamemnon doit sacrifier aux dieux sa propre fille]  Placés devant des choix difficiles (c'est ce qu'on appelle le dilemme tragique), ces personnages ne peuvent généralement éviter un dénouement marqué par la violence, le sacrifice ou la mort. [ ex : le meurtre de Pyrrhus et la folie d'Oreste dans Andromaque ]  Lorsque le dénouement est exceptionnellement heureux, on parle

remplit surtout pas ce vide, mais il propose cet antidote qu’est le parti d’en rire. b) Personnages absurdes Depuis le réalisme littéraire, le héros se dégrade progressivement. Dans le théâtre de l’absurde, il oscille continuellement entre le tragique et le ridicule. Il erre comme un fou dans un monde dont le secret et les clés se sont perdus. D’une certaine façon, les dramaturges de l’absurde s’enfoncent plus profondément que les existentialistes dans la misère de l’humanité. Ils retirent

l'auditif et le visuel du cerveau droit et du cerveau gauche. Plus on remonte dans le temps plus on s'approche de notre source d'humanité même si tout n'est que métaphore. Tout est contemporain parce qu'universel. Le théâtre peut être comique, tragique, satirique, absurde... Il revêt plusieurs formes et ces différentes formes nous ouvrent vers un art figé dans le style qui peut nous permettre d'être dans divers états de conscience. La forme même de l'écriture peut jouer sur nos sentiments

Le théâtre I ) Les origines Le théâtre est né en Grèce , ou des concours tragiques existent depuis le VI siècle av . J.C . Il est apparu à Rome à la fin du III siècle av.J.C . Les représentations font parties des"jeux" , fêtes officielles de la cité . A Rome on édifie d' abord des théâtres en bois , ou seuls les spectateurs des premiers rangs sont assis , puis des théâtres en pierre . A l' époque impériale, chaque ville romaine a son théâtre ( comme Ostie en Italie , Orange en Gaulle ou Sabratha

l’angoisse de son auteur. Le titre paraît renvoyer à un contenu traditionnel. L’article défini du titre implique qu’une loi générale doit être dégagée du spectacle. Le titre conventionnel est compensé par un sous-titre compensateur: « drame comique ». C’est un oxymore, qui signale qu’on a affaire, sinon à une anti-pièce, du moins à une parodie. Nous n’avons pas un personnage sympathique, à qui nous nous identifierons pour haïr ses ennemis: superficielle et sotte, l’élève n’est pas une victime