La Cantatrice Chauve Scene 7

revanche atone (inexpressif), exsangue. L’usage récurrent de la négation (« je ne sais pas » l.12 et 35 ou encire « je n’ai rien » l.7 « pas loin » l.15, « elle ne vaut rien » l.7) suggère ce pessimisme, cette accablement. Différentes fins sont envisagées : Un départ (verbe aller x7 l.8, 14, 16, 43, 54, 79, 87, 88) le champ lexical du déplacement rythme aussi la scène (l.19, 23, 36, 59, 70, 73, 74). Un départ est envisagé, une séparation (« si on se quittait » l .70) et enfin ils évoquent la possibilité

ressente de cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie ». On retrouve cette idée de dignité dans l’expression de la souffrance notamment dans la scène 4 du premier acte d’Andromaque de Racine, un dialogue entre Pyrrhus, roi d’Epire, et sa captive Andromaque, princesse troyenne, dont il tombe amoureux. Cette scène offre au lecteur un visage de Pyrrhus impétueux égaré par l’amour, mais aussi manipulateur, contrastant avec l’image d’Andromaque, majestueuse, admirable, qui représente

2. Un hémisphère dans une chevelure Résume : Inspiré par Jeanne Duval. Réécriture en prose d’un poème qu’il avait déjà écrit en vers : La chevelure (Même structure : 7 strophe 7 paragraphes). Poème de l’Idéale qui exprime le bonheur. Voyage particulier (mentale et imaginaire). 3. Le joujou du pauvre Résumé : Ne mets pas en scène les désirs et les fantasmes su poète, c’est un nouveau thème qui porte sur l’enfance. Ce poème à un sens symbolique. Présence d’une leçon ambigüe mais pas nette. 4. Anywhere

les métèques et les esclaves. Les riches paient pour les pauvres. Les Dionysies ont une fonction de cohésion sociale. -Le théâtre lui-même est composé d’entrées ( parodoï ) et de gradins ( koïlon). La scène est alors la loge des acteurs et sert de mur de fond pour le décor. L’avant-scène ( proskénion) est l’emplacement où jouent les protagonistes. Le Choeur s’installe dans l’orchestra où trône un autel à la gloire de Dionysos. -Les décors varient selon le genre : palais ou temple pour

théâtral qui date de l’époque grec {draw:frame} Scène de théâtre-olympique {draw:frame} Sallede théâtre moderne {draw:frame} Plan de salle de l’intérieur d’une salle de théâtre moderne {draw:frame} Commentaire sur les salles de théâtre a divers époque L’architecture d’une salle de théâtre est très basique traditionnelle malgré la différance de lieux et de temps le principe est reste le même, sa na pas changer. Nous Avon la scène qui est l’élément le plus important qui é présent

chagrin. La p. de C. culpabilise et après le deuil, le duc de N. la demande en mariage mais celle-ci refuse par vertu et par peur puis entre dans une maison religieuse. Le personnage du 17ème | A l’origine, le roman, notamment l’épopée, met en scène des héros supérieurs par leur appartenance social, leurs qualités physiques et morales. Des personnages comme Ulysse dans L’Odyssée d’Omer ou Gargantua chez Rabelais étonnent aujourd’hui encore. Le personnage de roman se doit donc, par tradition, d’apparaître

Acte II Acte III Acte IV Acte V III. ANALYSE DES PERSONNAGES Dom Juan Sganarelle Done Elvire Dom Louis IV. THÈMES Le couple maître-valet Le mythe de Dom Juan Une forme théâtrale basée sur la rupture. DANS LA MÊME COLLECTION EN NUMÉRIQUE 7 À PROPOS DE LA COLLECTION 9 COPYRIGHT 9 Dom Juan (Fiche de lecture) I. INTRODUCTION Rapidement rédigé, le Dom Juan de Molière fut représenté pour la première fois le dimanche 15 février 1665 au Théâtre du Palais Royal et fut vivement applaudi

rire à l’absurde Durée approximative : 11 h 30 Séance 1 Séance 2 Séance 3 Séance 4 Séance 5 Ubu roi, Alfred Jarry Analyser une parodie du théâtre classique Étude de l’image : réfléchir à la mise en scène La guerre de Troie n’aura pas lieu, Jean Giraudoux Étudier la reprise d’un mythe antique L’attribut du COD : emploi et accord En attendant Godot, Samuel Beckett Découvrir le théâtre de l’absurde Expression écrite Rhinocéros, Eugène Ionesco

d'avoir défini ce qu'était le théâtre Le théâtre appartient aux arts du spectacle comme le mime, le numéro de clowns, le ballet , les sons et lumières, le happening, le psychodrame, mais aussi comme la harangue, la scène de démarchage, de séduction etc. C'est la représentation, la mise en scène d'un message plus ou moins vague pour le communiquer de façon plus tangible, visuelle. Le théâtre, c'est l'illustration d'un texte au même titre que les images ou les dessins. Il implique que l'on "en rajoute"

roman polyphonique). Il raconte l’histoire de plusieurs personnages qui se passent a Paris. Les thèmes sont liés par le temps et par l’espace. C’est un désir d’embrasser plusieurs événements sociaux et de présenter une image de la réalité sociale. 7. Influences extralittéraires : a. L’influence psychanalytique de Freud sur la conception des personnages- ex. R. M. du G.- les personnages sont liés a certains problèmes psychanalytiques- la homosexualité- Le Lieutenant-colonel de Maumort- les rapports