La Cantatrice Chauve

Qu’est-ce qui justifie leur rapprochement ? 1è : Qu’est ce qu’un genre ? Un sous genre ? 1è texte : Les trois textes du corpus appartiennent chacun à un genre littéraire. Le 1è texte est un extrait de la scène 1è de l’acte I de la Cantatrice Chauve, un drame romantique d’Alfred Musset de 1833. Il appartient au genre dramatique car il y a des didascalies qui donnent des indications sur le décor et les enchaînements de répliques. Dans ce texte, nous avons des indications scéniques sur la

représentation (séquences 1 et 2) Groupement de textes Œuvre intégrale Documents complémentaires "Scandaleux !" (La représentation théâtrale et le goût du scandale, cf. manuel de litt. p. 14) Tartuffe de Molière Textes -extrait de La Cantatrice chauve d’Ionesco (manuel p. 494) -"Onuphre", extrait des Caractères de La Bruyère -"La tirade de l’hypocrisie", - extrait de Dom Juan de Molière, III,3. Histoire des arts Photos d’interprètes de Tartuffe Lecture cursive Dom Juan de Molière ou Fin

-Comédie française -Œuvre politique -Poésie moderne 5. Bibliographique courte. |Titre de l'œuvre |Genre littéraire |Date de parution | |-La Cantatrice Chauve |Pièce de théâtre |Publiée en 1952 | |-La leçon |Pièce de théâtre de absurde « drame comique »|Ecrit en Février 1950 et Représentée

Entrainement de commentaire littéraire sur les extraits comparés. Lecture Dom Juan, de Molière. Britannicus, de Jean Racine. Le jeu de l’amour et du hasard, de Marivaux. Le mariage de Figaro, de Beaumarchais. Huis clos, de Jean-Paul Sartre. La cantatrice chauve, de Ionesco.

mises en scène de la Pièce et malgré l'histoire commune, paraissent totalement différentes. La différence la plus flagrante se situe dans l'attitude et le costume de Sganarelle qui prend un échelon social auprès de son maître, Dom Juan. Dans la Cantatrice chauve Messieurs et Madames Smith et Martin discutent. La scène reste très proche de celle originale. Les tableaux sont représentatifs de la réalité Beaudelairienne : « Luxe ,calme et volupté ! », Célèbre refrain du poème « l'invitation au voyage »

Eugène Ionesco, né Eugen Ionescu le 26 novembre 1909 à Slatina, Roumanie et mort le 28 mars 1994 à Paris, est un auteur dramatique et écrivain roumain et français. Représentant du théâtre de l'absurde, il a écrit de nombreuses œuvres, comme La cantatrice chauve, Les Chaises ou bien encore Rhinocéros.

imprévues. Rencontres fortuites. L'intrigue imaginée par l'auteur met en présence des personnages qui n'auraient pas dû se rencontrer, ou place un personnage dans une situation particulièrement ridicule. Le comique des mots. Par exemple : Dans La Cantatrice Chauve, Ionesco joue sur les répétitions de sons dans des phrases dépourvues de sens : "Les cacaoyers des cacaoyères donnent pas des cacahuètes, donnent du cacao". Par exemple : les femmes savantes. Acte 2. Scène 6 Bélise (à la bonne) – Veux-tu toute

Mayenne. Il écrivit une soixantaine de pièces de théâtre, dont de nombreux essais ; mais publiés eux aussi. En 1969, il reçu le Grand Prix littéraire de Monaco, et en 1970, il fut élu à l’Académie Française. Son œuvre la plus célèbre est la Cantatrice chauve. 2. Écriture de Rhinocéros Eugène écrivit cette pièce dans un registre comique, mais également didactique. Comique, dans la mesure où les personnages ont des quiproquos entre eux, ce qui fait sourire le lecteur. Par la suite, c’est plus

Jarry(1873-1907) ouvre les voies d'un « nouveau théâtre » ou «  le théâtre de l'absurde » qui vise à la provocation.Au milieu du XX° siècle, les héritiers de ce théâtre mêlent pour la plupart dérision, humour et tragique : Eugène Ionesco (La Cantatric chauve, 1950) jean Genet (les bonnes,1947), Il s'agit d'un genre traitant fréquemment de l'absurdité de l'homme et de la vie en général,celle-ci menant à la mort.

XXe siècle par rapport à la production de sens. Si l’Esprit nouveau en incarnait l’état embryonnaire, le dadaïsme le stade enfantin et le surréalisme l’adolescence, le théâtre de l’absurde symbolise le désabusement propre de l’âge adulte. La Cantatrice chauve (1950) et La Leçon (1953) de Ionesco, marquent une étape importante dans la constitution de cet anti-théâtre qui va réunir d’autres auteurs comme Beckett (En attendant Godot, 1952), Genet (Les bonnes, 1947), ou Adamov (L’Aveu, 1946).