La Censure De Dom Juan Et Du Tartuffe

merveilleux dans en lisant des contes : un univers imaginaire qui divertit le lecteur immergé dans un monde et une époque lointains (début de conte traditionnel : « Il était une fois, dans un pays lointain… ») 3. Les stratégies pour déjouer la censure : le regard de l’étranger au service de la critique. Une stratégie de dénonciation largement diffusée, comme le montrent les textes du corpus. Le cas des personnages non humains et de l'apologue Exemples : -Le Persan Rica découvre et décrit la

le merveilleux dans en lisant des contes : un univers imaginaire qui divertit le lecteur immergé dans un monde et une époque lointains (début de conte traditionnel : « Il était une fois, dans un pays lointain… ») 3. Les stratégies pour déjouer la censure : le regard de l’étranger au service de la critique. Une stratégie de dénonciation largement diffusée, comme le montrent les textes du corpus. Le cas des personnages non humains et de l'apologue Exemples : -Le Persan Rica découvre et décrit la société

est une grande année pour Molière qui vit tout d’abord l’interdiction de faire jouer sa dernière pièce Tartuffe, qui faisait une critique acerbe des dévots qui polluaient la cour royale et que le roi Louis XIV n’aimait pas non plus. Cette interdiction sera levée un an plus tard et, comme tout ce qui est interdit, la pièce connaîtra un succès immense, certainement le plus grand de Molière. Dom Juan est une des autres grandes pièces de Molière. Toutefois, la pièce ne fut jouée de son vivant en 1665 que

d'épouser sa pupille, Agnès, qu'il a fait élever, dès l'âge de 4 ans, dans un couvent en prenant soin de la priver de toute instruction), Tartuffe (Orgon est un personnage assez important tombé sous la coupe de Tartuffe, un hypocrite et un faux dévot. Ce dernier réussit à le manipuler en singeant la dévotion et il est même parvenu à devenir son directeur de conscience. Tartuffe est néanmoins démasqué et arrêté), Le Misanthrope (Cette pièce conte les mésaventures d'Alceste, un personnage d'une loyauté et d'une

dépourvu de toute arrière-pensée, ce que nous pourrions appeler un rire libérateur. Les vieux procédés comiques empruntés à la farce par exemple divertissent le spectateur à peu de frais. On songera aux claques généreusement administrées à Pierrot par Dom Juan à l’acte II, scène 3 et dont le comique culmine lorsque Pierrot finit par se pencher et que c’est Sganarelle qui avait entrepris de prendre la défense de Pierrot qui reçoit la claque à sa place ; ou même aux coups de bâton qui s’échangent dans Scapin

tragédie, elle permet de les corriger par la crainte et par la pitié. Dans les deux cas, l’objectif est le même : produire un effet curateur, thérapeutique sur le spectateur, mais en tous les cas le ramener à lui-même. MOLIERE, dans la Préface de Tartuffe, affirme que la comédie a pour ambition de corriger. LA comédie est d’après MOLIERE : « un poème ingénieux qui, par des leçons agréables, reprend les défauts des hommes. » Et en effet, la leçon de morale contenue dans les pièces de MOLIERE est indissociable

bien « agir » sur le public afin de corriger les vices de l’homme mais il ne s’agit pas d’une action sociale et politique ; bien au contraire : Molière recherche la protection de Louis XIV par exemple lors de la cabale des dévots contre Tartuffe puis contre Dom Juan. « J’écris pour inspirer terreur et pitié et ainsi susciter la catharsis c’est-à-dire la purgation des passions », pourrait ajouter un Racine. Cette fonction quasi thérapeutique de la représentation théâtrale correspond bien à une «

risque de ne pas être compris est effectivement un danger dont peuvent faire les frais les artistes, surtout ceux qui se veulent d’avant-garde, ds la transgression, la provocation. D’autres ont fait de cette indétermination un jeu pour déjouer la censure (Molière, Beaumarchais…). L’artiste n’est-il pas celui qui n’a pas peur de ne pas maîtriser pleinement la compréhension des spectateurs, et fonde son travail sur le jeu qui leur est laissé ? voir Vitez et Castellucci. Ex : l’

préciser à quel aspect de cette pièce vous êtes le plus sensible. Le Misanthrope ou l’Atrabilaire amoureux est une comédie écrite par Molière en 1666. Le Misanthrope est considéré comme une comédie sérieuse de Molière au même titre que ‘’ Tartuffe ’’, écrite en 1664, est également considérée comme ‘’comédie sérieuse‘’. Mais la formule ‘’comédie sérieuse‘’ est antithétique. Par définition, la comédie a pour but de divertir, de critiquer à la limite de la dénonciation explicite et de corriger

46 ans, Beaumarchais achève la rédaction du Mariage de Figaro. La pièce est lue une première fois à la ComédieFrançaise en 1781, elle est accueillie favorablement. Mais le roi la censure, jugeant dangereux (à juste titre) le propos qu’elle contient. Beaumarchais se bat pour faire jouer sa pièce, mais le pouvoir la censure une seconde Séquence 3 – FR10 7 © Cned – Académie en ligne fois. La pièce sera censurée six fois, bien qu’elle ait connu une première représentation privée en 1783.