La Censure De Dom Juan Et Du Tartuffe

Introduction Pièce qui connut un grand succès durant l’Ancien Régime, une fois la période de censure dépassée (écrite en 1778, jouée à partir de 1784), le Mariage de Figaro constitue le second volet d’une trilogie sur la famille Almaviva, qui débute avec le Barbier de Séville (1775) et se termine avec la Mère coupable (1792). Le théâtre de Beaumarchais est à son image, plein de rebondissements, pour un homme qui fut marié trois fois, inventeur, musicien, voyageur, financier, agent secret et trafiquant

haïr le genre humain tout en aimant. Autre paradoxe : Alceste, misanthrope, est toujours accompagné et jamais ne quitte seul la scène. Alceste s’inscrit dans la lignée du personnage du jaloux, jaloux comique comme Sganarelle, et jaloux tragique comme Dom Gracie de Navarre. La situation comique est complexe du fait que les personnages sont égaux et libres. Célimène assume son indépendance par sa coquetterie. Elle est d’autant plus hors d’atteinte qu’elle est innocente, et consciente du double jeu qu’elle

concernent les jeunes de l’île. A intervient pour commenter un commentaire de l’aumônier (sous forme de note ajoutée au texte) sur la sagesse de cette vision du mariage, qui respecte la liberté de l’individu. Diderot utilise à nouveau l’excuse de la censure pour justifier l’absence du passage chez Bougainville. Comme le chapitre précédent, celui-ci s’achève sur une anecdote contemporaine, celle de Miss Poly Baker, punie par la loi pour avoir eu un enfant hors mariage. Chapitre IV : Suite de l’entretien

appelle également la fable ou fabula. L’intrigue est donc un synonyme de la structure dramatique : on peut la représenter par un schéma actantiel ou l’exprimer par une batterie de questions. L’intrigue du Dom Juan de Molière, par exemple, peut se résumer à la question suivante : Comment Dom Juan parviendra-t-il à échapper à la meute de ses poursuivants ? ■ Dans la vision classique, l’intrigue évoque l’image d’un réseau complexe d’événements liés par une causalité et qui concourent à fabriquer

Practices are defined by, with, and against the Law in France & French-speaking regions (13th16th centuries) »2. La société médiévale a pour – fascinante – pratique d’interroger ses mythes sur la scène de théâtre. En même temps qu’elle contrôle et censure le théâtre, l’Église participe de façon pleine à son développement. Elle encourage et organise une grande partie des représentations théâtrales des XIIe-XVIe siècles. Son clergé se prête au jeu, prenant en charge les rôles premiers au sein des mystères

* Les bienséances externes : interdisent tout ce qui pourrait choquer le public : vulgarités, grossièretés, brutalités. Les héros tuent et meurent en coulisses. Auteurs : Molière (Comédie) L’école des femmes Le Misanthrope Tartuffe Dom Juan Jean Racine (Tragédie) Andromaque Bérénice Pierre Corneille (Tragédie – Comédie) Le Cid (1636) (Tragi-comédie) Le Menteur (1643) L'illusion comique * * La querelle du Cid (p.120) : devant le succès du Cid, la jalousie d'autres

(Corneille, 1640), Andromaque (Racine, 1667), Bérénice (Racine, 1670), Phèdre (Racine, 1677), L’Ecole des femmes (Molière, 1662), Dom Juan (Molière, 1665), Le Misanthrope (Molière, 1666), Les Femmes savantes (Molière, 1672). Liens avec ce que nous avons fait cette année en seconde. ■ OE « Le théâtre : les genres et registres (le comique et le tragique) ». ■ Séquence 5 « Le Tartuffe » + séquence 7 « Hernani » : mesurer les différences et les évolutions entre tragédie classique, comédie classique, drame romantique

persuader Corrigés des exercices Chapitre 1 La critique sociale au temps du classicisme A. L’art du récit au service de la critique sociale Texte 1 La Fontaine, Fables « Le Singe et le Léopard » B. La satire au théâtre Texte 2 Molière, Tartuffe Fiches Méthode : Types de textes et formes de discours Les genres littéraires Corrigés des exercices Chapitre 2 « Bas les masques » : la satire du pouvoir à l’époque des Lumières A. La critique politique et religieuse Texte 3 Montesquieu

la période élisabéthaine, les comédiens sont assimilés aux vagabonds et aux malfaiteurs par la législation. Empêchés de travailler durant les épidémies de peste, ils sont livrés aux persécutions incessantes des puritains, qui les soumettent à la censure et obtiennent, en 1642, la fermeture des théâtres pour vingt ans.C'est sous le règne d'Élisabeth Ire que la loi de 1572 leur accordera le statut de serviteurs de la famille royale ou des aristocrates, d'où les dénominations des principales troupes :

personnages expriment critique et revendications : les femmes réclament d’être associées à la vie de la cité et de pouvoir pratiquer tous les métiers, Figaro dénonce avec emphase l’arbitraire des nobles, l’injustice des privilèges de la naissance, la censure qui frappe les écrivains, une société corrompue où le mérite n’est jamais reconnu : il réclame une certaine égalité, la liberté, d’expression notamment. Les deux autres documents axés sur la mise en scène suggèrent la façon dont Thomas Le Douarec