La Comedie Fait Elle Seulement Rire

illustres et représentant une action destinée à provoquer la pitié ou la terreur, par le spectacle des passions humaines et des catastrophes qui en sont la fatale conséquence. Une comédie À la différence de la tragédie, avec laquelle elle fut à l'origine du théâtre moderne au XVe siècle, la comédie cherche à faire rire par le biais de la provocation des personnages caricaturaux, son intrigue à rebondissements et au dénouement heureux. Résolument allègre et débridée à ses débuts, elle va évoluer

frère du roi. Le succès arrive en 1662 avec L’Ecole des femmes. Molière se verra accusé d’athéisme en 1665, et deux de ses pièces Le Tartuffe et Dom Juan seront interdites. Il revient ensuite à la farce avec Les fourberies de Scapin et monte des comédies-ballets alliant théâtre musique et danse comme Le Bourgeois gentilhomme ou encore Le Malade imaginaire. Jean-Baptiste Lully fut à ce titre d’ailleurs son collaborateur. Avec Molière, nous nous trouvons donc dans le genre du théâtre, dont le monologue

qu'à faire rire ? Lorsque l'on décide d'aller au théâtre, c'est pour se détendre, oublier nos soucis, et une bonne soirée passe souvent par le rire. Cela n'implique pas pour autant de ne pas réfléchir et de ne pas essayer de découvrir un sens plus profond aux répliques de la pièce. En effet le registre comique au théâtre est divertissant, mais ne vise-t-il pas justement à cacher ou au contraire à mettre en avant un fond plus riche ? Est-ce un hasard si dans la racine du mot « comédie » on retrouve

Dissertation de français : le THEATRE Le théâtre est un art réputé depuis l'Antiquité. A Athènes, les citoyens assistaient en masse aux représentations théâtrales. Le théâtre y était considéré, non seulement comme un divertissement, mais comme un moyen d'éducation morale et civique. On peut alors se demander si le théâtre a pour but de divertir ou de transmettre des idées ? En première partie , nous verrons donc si le théâtre a pour but de divertir. Et en deuxième partie, si le théâtre a pour

LE RIRE, de Bergson. Chapitre 1 Du comique en général Dans ce premier point du premier Chapitre, Bergson rappelle et montre que le rire est proprement humain, qu'il n'y a que lui qui sache rire ou faire rire. Si l'on rit d'un animal, ou d'un objet c'est d'après lui parce qu'on lui trouve une ressemblance dans son attitude ou dans son apparence. L'homme est donc définit comme un "animal qui sait rire" et qui fait rire. Bergson va également dans ce chapitre, montrer l'importance de "l'insensibilité"

« Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligée d’en pleurer », lance Figaro à son maître le comte Almaviva, dans le Barbier de Séville de Beaumarchais. Il entend par là que le fait de traiter certains évènements de manière détachée, en plaisantant, permet de mieux les affronter. On remarque en effet que les auteurs des Lumières ont privilégié le ton comique et ironique, alors même qu’ils abordaient des sujets sérieux. Ainsi dans Candide, Voltaire engage une réflexion sur des problèmes graves

A travers cette synthèse, nous tenterons de définir les différentes fonctions du rire dans la comédie, à l’aide du corpus suivant : Un extrait du roman de Marcel PAGNOL, Le Schpountz, datant de 1938, le deuxième texte est un article du journal Le Figaro du 23 Avril 2010, De Gad Elmaleh à Florence Foresti, le rire fait recette, de Nathalie SIMON, le document 3 est un extrait de l’essai De quoi rions-nous ? Notre société et ses comiques, paru en 2006 et écrit par Olivier MONGIN. Enfin, le dernier document

La Comedie de Moliere La comédie de Molière a pour origine la farce française comme le montrent les divers détails empruntés à la société contemporaine telle l’ignorance des médecins que Molière met en exergue. La farce française proposait souvent un comique des gestes et de langage. Elle mettait traditionnellement en scène le thème des désagréments du mariage à travers une action fort simple. Elle faisait rire le public avec seulement trois ou quatre comédiens qui provoquaient des coups et

représentation du pouvoir et dans quel but. En d’autres termes, de quelle manière les dramaturges représentent-ils le pouvoir et quel objectif poursuivent-ils ? Nous analyserons le rôle dénonciateur de l’art théâtral à travers la tragédie ainsi que la comédie, genres pourtant radicalement différents. En premier lieu, de nombreuses tragédies en tout temps et tout lieu tentent de dénoncer le despotisme de certaines formes de pouvoir. On distingue premièrement, le pouvoir perverti qui utilise sa position

Le Rire, Bergson. Jusque là, 2 traditions ds la considération du rire : Jugement du rire en terme moral, le rire étant condamné comme manifestation d’orgueil. Selon le traité de la nature humaine de Hobbes, celui qui rit se pense ds une situation de supériorité par rapport à celui dt il rit. On rit avec les autres ms tj aux dépends de qqn ; ce qui ft rire c’est de voir l’autre subir un sort auquel soi mm on échappe. Rire accroit alors sa propre valeur car en voyant les autres ridicules ou