La Comédie Classique Xviie Siècle

DOSSIER PEDAGOGIQUE LE MALADE IMAGINAIRE une comédie de Molière mise en scène par Léonard Matton durée de la représentation : 1h15 à partir du 24 juin 2009 à 18h30 Théàtre du Lucernaire 53 rue Notre-Dame-des-Champs 75006, Paris (M° Vavin ou Notre-Dame-des-champs) SOMMAIRE − − − − − Présentation de la pièce et de la mise en scène Molière, le plus grand auteur comique du XVIIe siècle Le passage à la représentation : jouer Molière aujourd'hui Historique : la médecine sous Louis XIV

différents genres théâtraux. •La tragédie, genre classique et noble au XVIIè siècle, met en scène des personnages appartenant à l'aristocratie ou à la mythologie. Elle montre la fatalité, le pouvoir des dieux (ou des hommes) contre lesquels le héros ne peut rien, ou un conflit entre l'amour et le devoir. La tragédie classique, liée à la tragédie grecque, veut inspirer la terreur ou la pitié pour purifier le spectateur (effet de "catharsis"). •La comédie se caractérise par la mise en scène de la vie

« théâtre ». Emprunté au latin classique. theatrum « théâtre, lieu de représentations; les spectateurs, le public » et au figuré. « lieu où se produit quelque chose d'important », emprunté au grec θέατρον dérivé de θέαομαι, -εω̃μαι «regarder, contempler ». L’étymologie du mot « drame Empr. au b. lat. drama, gr. δρα̃μα « action jouée sur scène, pièce de théâtre ». Faites l’inventaire des pièces que vous connaissez (ne serait-ce que par extraits), siècle par siècle. Rappelez-vous que vous êtes

A la fois auteur, acteur et metteur en scène, Molière, de son vrai nom Jean Baptiste Poquelin, révolutionne le genre comique du XVIIe siècle en lui donnant ses lettres de noblesse. D’un genre considéré comme mineur populaire, issu de la farce, il crée un genre plus noble et dont le but n’est plus uniquement de faire rire mais aussi de critiquer la société. Ses comédies de caractère qui dresse un portrait cinglant de la société lui attire de nombreux ennemis. Justement, en 1666, après les problèmes

écrivains classiques, à leur tour, les imitent car ils pensent que les grands auteurs de l'antiquité avaient atteint la perfection, prouvée selon eux par la durée de leur renommée. Molière a ainsi imité Plaute, Racine Sénèque ou Euripide, La Fontaine, le fabuliste grec Ésope, Boileau dans sonArt Poétique la Poétique d'Aristote...             Ce mouvement exige la perfection, d'où les nombreuses règles qui codifient la littérature comme la règle des trois unités par exemple. Les écrivains classiques aiment

Molière et le theatre au xvii ème SIECLE A) LE THEATRE AU XVII ème SIECLE Le terme de classicisme apparaît au XIXe siècle pour désigner les œuvres qui prennent pour modèle l'art antique. On s'en sert aujourd'hui pour évoquer un mouvement littéraire et artistique de la seconde moitié du XVIIe siècle. Le classicisme est un mouvement littéraire qui se développa en France, et plus largement en Europe, dans la deuxième moitié du XVIIe siècle. Il désigne un ensemble de valeurs et de critères qui définissent

• Les genres théâtraux La Tragédie est représentative de l'expression du XVIIe. La composition est faite en cinq actes versifiés. Les personnages sont illustres, des rois réels ou mythiques ( héros antiques ou bibliques). L'époque est historique, antique ou biblique. L'espace est un pays lointain près de la Mer Mediterrannée. La tragédie est souvent l'expression de la classe aristocratique au XVIIe. Le tragique nait toujours d'un conflit (liberté- fatalité.). Le dénoument est "tragique" et finit

célèbre écrivain et dramaturge du XXe siècle, écrit une citation dans laquelle il qualifie le théâtre d’art à effets. Il ajoute que le théâtre fait toujours gros, qu’il ne peut se dispenser d’être un art à effet et c’est ce qu’on lui reproche. Il termine en ajoutant que les effets ne peuvent être que gros. Nous étudierons la citation de Ionesco en analysant les effets du théâtre ainsi que les règles fondamentales du théâtre. Dans le théâtre classique et contemporain, il existe plusieurs effets

Le théâtre à travers les siècles. I. Le Moyen-Âge. a. Les formes dramatiques : du sacré au profane (XIIe - XIIIe) 1. Le jeu liturgique : le « mystère » Pour mettre à la portée du public illiteratus les « évènements » marquants de la liturgie (les messes étant en latin). Première ébauche du théâtre (apparition de la langue vulgaire, du « roman », de la langue romane). Tentative de mise en scène, le zèle des desservants des offices inquiètent les autorités ecclésiastiques :

LA COMÉDIE La comédie, s’ancre dans un milieu social bourgeois ou populaire, à une époque contemporaine du dramaturge, et promet un dénouement heureux. LA COMÉDIE ANTIQUE La comédie est un genre littéraire et théâtral majeur de la Grèce antique, plus récent que la tragédie. Aristote la rattache aux chants phalliques accompagnant les cortèges dionysiaques. La comédie grecque est connue principalement par Aristophane. Jean de la Fontaine C’est un écrivain latin de l’Antiquité lui-même