La Comédie Corrige Les Moeurs En Faisant Rire

l’élégance du vocabulaire et des vers et instruire en poussant à la remise en question et en transmettant une morale. Les dramaturges alors les plus connus sont Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. Le théâtre permettait alors aussi une distinction entre les classes sociales qui sont disposées différemment dans les tribunes.4Le théâtre au XVIIème siècleTrès inspirés des auteurs antiques, Molière s’inspire de La Marmite de Plaute en écrivant

Nous pouvons rire de tout . Comme nous le dit Rabelais «  le rire est le propre de l'homme ». Le rire nous fait vivre et nous permet de réfléchir. Il est donc possible de faire rire sur des sujets graves ou sérieux. Quel intérêts y a t-il à le faire ? C'est ce à quoi nous allons réfléchir. Dans une première partie nous verrons que le rire peut accueillir des sujets sensibles, dans une seconde partie que l'humour nous fait vivre puis dans troisième et dernière partie pouvons-nous rire de tout ?

permettait d'être mieux vus des spectateurs assis sur les gradins parfois éloignés et d'en être mieux entendus, leur voix étant amplifiée comme par des porte-voix. Il y avait des masques tragiques (un visage triste) ou comiques (un visage fendu d'un large rire) ainsi que des masques doubles (un côté tragique, un côté comique); les acteurs qui se servaient de ces derniers devaient jouer de profil. L'acteur, exclusivement masculin, porte aussi des vêtements aux rembourrages voyants et cloturaux ainsi qu'une

l'accent sur le métissage des disciplines. Un genre théâtral est le résultat d'une création dramatique correspondant à une forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. II L’histoire du théatre Dès les débuts de l'humanité, le "théâtre" désignait l'acteur qui racontait, qui revivait une expérience de chasse, de conflit, pour la partager avec son groupe (tribu

jusqu'à la fin de la pièce. Le personnage doit se comporter en conformité avec son statut social. Si le personnage est connu, il doit être dans la pièce tel qu'il est dans la réalité. La bienséance externe est le fait de devoir se conformer aux mœurs des spectateurs. Le dramaturge doit la respecter pour ne pas choquer les spectateurs. La pièce ne doit donc pas dévoiler des scènes trop violentes comme la mort, ou trop explicite comme les scènes d'amour. Dans Phèdre, pièce de Jean Racine datant

qu’il va devenir à son tour esclave. -Suzanne doit protéger sa maîtresse la Comtesse dans Le Mariage de Figaro. Sa fonction dramaturgique est d’aider la Comtesse à tromper son mari, pour cela elle aide Cherubin à s’échapper et ment au Comte, en faisant croire que c’était elle qui était dans le placard. -Le rôle dramaturgique des deux servantes, Claire et Solange dans Les Bonnes, est de révéler l’humiliation coutumière qu’il existe dans la relation Maître-Valet, elles jouent aux jeux de rôles

J-C); tous trois ont vécu (environ) au Vème siècle avant J-C. 4) Quels sont les caractéristiques de la comédie antique ? La comédie, comme la tragédie est associée au culte de Dionysos, mais contrairement à cette dernière, celle-ci est orientée vers le rire et la satire (la satire vise à ridiculiser en grossissant les traits, physiques ou moraux, parfois jusqu'à la caricature). La comédie ne suit pas le même schéma que la tragédie et ne comporte pas de chœur, son dénouement est heureux.

forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. Le genre est donc, avant tout, une convention qui donne un cadre, une forme précise. C'est un premier échange implicite entre l'artiste et le spectateur. Voir, par exemple, la comédie, la pantomime, la romance, la tragédie, le drame, le drame romantique, le drame bourgeois, la tragédie lyrique, les mystères médiévaux

auditif. Lors de l'adaptation théâtrale du conte Candide, les comédiens chantaient sur scène, se qui animait le pièce. II ) Il nous fais rire : -pièce comique. Molière est l'auteur comique le plus connu. Il utilise les types de comique ( de caractère, de mot...) dans ses pièces dont Le malade imaginaire où Argan joue au malade, pour nous faire rire. -théâtre de l'absurde. L'auteur absurde que tout le monde connaît est Ionesco. Dans toutes ses pièces dont Rhinocéros, il utilise le comique

action et non par le moyen de la narration, et qui par l'entremise de la pitié et de la crainte, accomplit la purgation des émotions de ce genre. » Il permet aussi de corriger les abus de la société : « castigare riendo mores » corriger les mœurs par le rire, écrivait Molière. C’est à travers un personnage et au moyen d’une comédie que le dramaturge tente de dévoiler au mieux ce que la société possède de vis et d’abus. Dans cette situation le personnage de théâtre, principal protagoniste en est l’incarnation