La Comédie Corrige T Elle Les Moeurs

Le 3/05/2015 Dialogue argumentative Sujet: Vous composerez un dialogue entre deux amis : l’un préfère aller voir des comédies au théâtre et au cinéma, l’autre trouve que les comédies manquent de sérieux. Après avoir vu la pièce de l’ ‘’Avare’’ de Molière, les deux amis Michel et Lea commentèrent la pièce. Michel préférait trop les comédies et Lea les trouvait un peu divertissant, qui manquent de sérieux. De plus, Michel est toujours joyeux et aime argumenter, en revanche Lea est déterminée

d'éduquer Les censeurs les plus sévères assignent pour leur part deux buts pédagogiques au théâtre : réformer nos moeurs, éveiller nos consciences. – Réformer nos moeurs 1er exemple : Molière n'a jamais caché son souhait d'améliorer les hommes. Il avait fait sienne la devise castigat ridando mores (il corrige en riant les moeurs). En peignant des personnages excessifs, des comédies comme l'Avareou le Tartuffe étaient censées détourner les gens des défauts qui y étaient tournés en ridicule. 2e

Tragi-comédie | Noblesse ou haute bourgeoisie | ? | Hasard, liberté | Tendu | Heureux | Sympathie | Le Cid de Corneille | Comédie d'intrigue | Noblesse, bourgeoisie | Contemporaine à celle de l'auteur | Obstacles individuels | Enlevé ou tendu | Heureux | Sympathie | Les Fourberies de Scapin de Molière | Comédie de mœurs | Bourgeoisie | Contemporaine à celle de l'auteur | Poids de la société | Joyeux, parfois tendu | Heureux | Moquerie envers les ridiculisés | Turcaret de Lesage | Comédie de caractère

Travail d’écriture. Dissertation. Dans la comédie, qui met en scène de grands bourgeois ou des nobles devant un public de grands, nombreux sont les valets/soubrettes. Ces serviteurs nous sont familiers, leur présence est constante, parfois même anonyme. Ces sont alors des « utilités ». On trouve ces serviteurs depuis toujours dans toutes les distributions depuis la comédie antique, que ce soit dans la comédie française, la comédie italienne, la comédie classique, ou même jusqu’au nouveau théâtre

. Les personnages correspond à des types : Arlequin , Scaramouche etc… on les reconnaît à leur silhouette , leur costume et leur masque . La monarchie a accueilli mais les vires en 1697 car le pourvoir ne peut tolérer la veine satirique de leurs comédies. III) Le XVIIème siècle a) Les dramaturges du XVII siècle de la tragédie classique s'inspirent des auteurs antiques. Ils sont influencés par l'ouvrage d'Aristote qui poses les premiers principes de la compositions d'une pièce. C'est ainsi

Intro:Entrée en matiereauthor texteAu xviie siècle les moralistes adoptent diverses stratégies pour donner une image des moeurs humains et « instruire » les hommes : certains optent pour l’argumentation directe ; d’autres vont plutôt essayer d’instruire » mais aussi « plaire », en suivant les idéées de l’antiquité docere, et placere. Les caracteres sont l’ouevre majeur de la bruyere, elle est composé de 16 livres, qui eux sont composé de portrait, remarque, ou de maximes; grace à cet o vrage LaBruyere

forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. Le genre est donc, avant tout, une convention qui donne un cadre, une forme précise. C'est un premier échange implicite entre l'artiste et le spectateur. Voir, par exemple, la farce, la comédie, la pantomime, la tragédie, le drame romantique, le drame bourgeois, la tragédie lyrique, les mystères médiévaux, le théâtre

l'accent sur le métissage des disciplines. Un genre théâtral est le résultat d'une création dramatique correspondant à une forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. II L’histoire du théatre Dès les débuts de l'humanité, le "théâtre" désignait l'acteur qui racontait, qui revivait une expérience de chasse, de conflit, pour la partager avec son groupe (tribu

Même si le théâtre se présente comme un divertissement, Victor Hugo le considérait comme une tribune, une chaire permettant au dramaturge d'exposer et de défendre ses idéaux. Il semble qu'il en soit de même pour Marivaux dans cette scène 2 de sa comédie sociale l'Ile des esclaves publiée en 1725. Cette scène confronte en effet les deux couples de naufragés aux habitants de l'île, dont Trivelin se fait le porte-parole. Après un échange rapide et dynamique, Trivelin accapare la parole dans une longue

.................................................................................................................... p. 29 Séquence 3 Le Colonel Chabert : les hommes et l’argent Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle Séquence 5 L’École des femmes : une comédie classique Séquence 6 La poésie, du romantisme au surréalisme ........................ p. 49 ................................................... p. 71 ........................ ..............