La Comédie Est Elle Destinée à Faire Rire

Introduction Le dramaturge comme le metteur en scène ont toujours à l'esprit le plaisir du public. C'est dans cette optique que sont conçues des scènes de double jeu, que ce soit dans des tragédies classiques, comme Britannicus, des drames romantiques, comme Hernani de Victor Hugo ou encore des pièces contemporaines, comme les beaux jours de Samuel Beckett. En quoi l'introduction d'un double jeu entre les personnages sur scène aug¬mente-t-elle l'intérêt et le plaisir du spectateur ? Pourquoi

À la Musique Situation : -La poésie est un art qui a toujours existé plus ou moins dépendant de la musique et du chant selon les siècles. C’est à la renaissance qu’elle s’oppose seule, notamment avec Ronsard et Du Bellay. -Le poète Arthur Rimbaud apparaît dans le mouvement symboliste, dont font également partis Mallarmé, et Verlaine

se passe à Paris, dans la maison d’Harpagon et ses deux enfants Cléante et Élise. Le fiancée secrète d’Élise, Valère, travaille chez Harpagon en qualité d’intendant. Cléante est amoureux de Mariane et voudrait se marie avec elle. Il se rebelle conte l’avarice et la tyrannie de son père qui ne lui permette pas de donner de l’aide à Mariane. Cléante et Élise tiennent leurs projets de mariage en secret parce qu’ils craignent que l’avarice de Harpagon voudrait ruiner leurs projets. Harpagon a enterré

Figaro, acte V, scène 3 Figaro, seul, se promenant dans l’obscurité, dit du ton le plus sombre : O femme! femme! femme! créature faible et décevante!… nul animal créé ne peut manquer à son instinct: le tien est-il donc de tromper?… Après m’avoir obstinément refusé quand je l’en pressais devant sa maîtresse; à l’instant qu’elle me donne sa parole, au milieu même de la cérémonie… Il riait en lisant, le perfide! et moi comme un benêt… Non, monsieur le Comte, vous ne l’aurez pas… vous ne l’aurez pas

Le personnage de comédie : mise en scène d’un type humain I- Déroulement de la séquence Objet d’étude : le théâtre Perspective dominante : genres et registres Perspective complémentaire : histoire littéraire et culturelle Corpus : groupement de textes Lectures cursives : Beaumarchais Le Barbier de Séville Molière L’école des femmes Séance 1 : Entrée dans la séquence ; questionnement sur les comédies étudiées au collège ; examen du parcours proposé par le manuel. Séance

Rosine. Cet aristocrate téméraire est prêt à tout pour pouvoir épouser la jeune fille. Le caractère naïf que l’on retrouve chez les amants dans les comédies présentant des sujets similaires est moins présent chez le comte. En effet, la personnalité rusée de Figaro déteint progressivement sur celle du comte. Il n’utilise pas sa position sociale pour parvenir à ses fins. Bien au contraire, il craint tout au long de la pièce d’être reconnu par Bartholo. À la fin du quatrième acte seulement, il use

comique Le registre comique a pour but de faire rire, de divertir en représentant le travers et le ridicule des hommes. L'adhésion jouera de la complicité dans le cas du registre comique qui sort le lecteur de lui-même en le divertissant. La tonalité comique consiste à provoquer le rire à l’aide de divers procédés : jeux de mots, quiproquos, répétitions, associations burlesques, etc., avec des tonalités particulières comme l’humour. La tonalité comique déforme la réalité à travers des situations qui

L’auteur de Dom Juan, Molière, a vécu au 17ème siècle. Auteur de nombreuses pièces, il est considéré comme le « roi» de la Comédie-Française, et est encore aujourd’hui l'auteur le plus joué. Cependant, à l’époque, certaines de ces pièces ont fait scandale telles que Le Tartuffe qui a été interdit. Dom Juan apparaît dès lors comme une revanche de Molière sur ceux qui ont condamné son œuvre. Ainsi, il critique de nouveau la religion mais plus implicitement comme dans l’Acte 3, scène 1 que nous allons

hanté par la crainte d’être trompé par une femme. Aussi a-t-il décidé d’épouser sa pupille Agnès, élevée dans l’ignorance, recluse dans un couvent. Il fait part de ses projets à son ami Chrysalde, qui désapprouve la façon dont la jeune fille a été tenue à l’écart des réalités. Horace, fils d’Oronte (un autre ami d’Arnolphe), est tombé amoureux d’Agnès au premier regard ; il se confie à Arnolphe dont il ignore le rôle de tuteur, lui avouant qu’il a fait sa cour et raillant le personnage de « M. de La

d'après la pièce de Jacopo Angelo Nelli, a été créée le 28 août 1733, au Teatro San Bartolomeo, à Naples. Loin des productions autonomes actuelles, il s'agissait, comme le mot intermezzo l'indique, d'un divertissement intercalé dans l'opera seria Il Prigioner superbo. On représentait ce type de production devant le rideau pendant les changements de décor. Par la suite, l'œuvre fut reprise par la troupe Mingotti qui la joua de 1738 à 1756, en Italie, à Graz en 1739, Dresde en 1740, Prague en 1744