La Comédie Est Faite Pour Divertir

des arts et de la littérature avec une diffusion plus large des œuvres et un développement de la lecture. Le XVIIe siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres du théâtre classique avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et Racine, ou pour la poésie avec Malherbe. Mais si le classicisme s’impose dans la seconde moitié du siècle sous le règne de Louis XIV, les chefsd’œuvre qu’il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres

bibliographie 2) Le rire dans la comédie a) Une brève histoire du genre[1] La comédie n’est pas née avec Molière, loin de là. Dans l’Antiquité déjà des auteurs se sont illustrés dans ce registre, bien que ce ne fût pas le plus noble[2]. Citons le dramaturge grec Aristophane qui, dans les Nuées, ridiculise Socrate : un paysan confie au philosophe l’éducation de son fils lequel ruine son père et finit par le battre en lui démontrant qu’il a raison. La comédie latine est illustrée par Plaute

LE MALADE IMAGINAIRE Comédie LE PROLOGUE Après les glorieuses fatigues, et les exploits victorieux de notre auguste monarque; il est bien juste que tous ceux qui se mêlent d'écrire, travaillent ou à ses louanges, ou à son divertissement. C'est ce qu'ici l'on a voulu faire, et ce prologue est un essai des louanges de ce grand prince, qui donne entrée à la comédie du Malade imaginaire, dont le projet a été fait pour le délasser de ses nobles travaux. La décoration représente un lieu champêtre, et

établies semblent s'effacer dès qu'elles paraissent sur les tréteaux du "comique". Corneille lui-même écrira de son essai dramatique que "le premier Acte n'est qu'un Prologue, les trois suivants font une Comédie imparfaite, le dernier est une Tragédie, et tout cela cousu ensemble fait une Comédie". Les êtres picaresques qui peuplent ce théâtre rapiécé circulent d'un bout à l'autre de l'échelle sociale sans trop s'embarrasser de la qualification dramatique exacte de leurs actions. Un personnage tel

auguste monarque, il est bien juste que tous ceux qui se mêlent d'écrire travaillent ou à ses louanges, ou à son divertissement. C'est ce qu'ici l'on a voulu faire; et ce prologue est un essai des louanges de ce grand prince, qui donne entrée à la comédie du Malade imaginaire dont le projet a été fait pour le délasser de ses nobles travaux. La décoration représente un lieu champêtre, et néanmoins fort agréable. -----------------------------------------------------------------------EGLOGUE EN MUSIQUE

FIGARO (soumis) et RUY BLAS (qui deviendra ministre). Sganarelle est un valet important : il a les premiers et derniers mots de la pièce, il est joué par Molière et il est presque plus scandaleux que Dom Juan. Sans ce duo Maitre-Valet il n’y a pas de comédie. En effet les valets sont des machines à faire rire et contestent l’ordre social. Ce sont donc des personnages clefs. Par exemple : Molière = Scapin et Sganarelle Marivaux= Arlequin Beaumarchais= Figaro Ces valets rient de l’ordre social et le public

première pièce de Beckett, la plus connue, la plus lue, la plus jouée. Mettre en scène cette pièce, c’est se confronter à une multitude de Godot passés ou possibles, c’est prendre en compte une certaine mémoire, consciente et inconsciente. Une mémoire faite d’images devenues clichés : deux vagabonds en chapeau melon, un arbre étrange, un homme qui mène au bout d’une corde son esclave aux cheveux blancs. Mais cette mémoire, c’est aussi celle de la multiplicité des interprétations possibles : une pièce

agacée m’avait fait comprendre qu’il n’était pas souhaitable de s’interroger sur la valeur littéraire et le rôle historique de Molière. Si un pilier inébranlable soutenait l’enseignement du français, c’était bien Molière. Il était la perfection faite comédie, le meilleur ambassadeur pour amener nos élèves à apprécier le théâtre, à réfléchir sur les défauts humains, les grandeurs et les petitesses de son époque, et par delà, à jauger avec lucidité des travers de notre société. Mes collègues me répétaient :

contrôler pascal : non car si on arreter d'imaginer des choses, on pourrait se retrouver seul face a soie-même et avoir pleine conscience de l'ame profondément mauvaise de l'homme et de sa facilité divertissement : on pass son temps a se divertir pour ne pas se confronter &a soie même aristote : il n'y a pas de pensé sans image . i est -elle aliénatente ou libératrice, es-ce un laisser allé de l'esprit ou témoigne-elle d'une passvité de l'esprit ? i ne serait p-e que rien d'autre qu'un certain

Devoir 4B (25 %) Mise en situation Vous avez été initié au 17e siècle, aux courants baroque, préclassique et classique, aux caractéristiques de la littérature de cette période et à la comédie comme forme dramatique. Puis vous vous êtes exercé, de façon autonome, à l’analyse d’un texte dramatique, à l’élaboration d’un plan détaillé et à la rédaction d’un commentaire composé complet. Réutilisez maintenant ces connaissances et ces habiletés pour reproduire la démarche apprise et l’appliquer à