La Comédie Et La Censure

dénoncer les erreurs commises, les problèmes de société... La littérature relie le monde à des valeurs et à des principes dans plusieurs contextes, son écriture est protéiforme, qu'il s'agisse de fables, de romans, de contes philosophiques ou encore de comédies sociales. Ainsi, il est important d'étudier en premier lieu, quel genre nous apparaît comme une arme idéale dans le combat des auteurs, en faisant une distinction entre ses principales formes d'argumentation. Ensuite nous démontrerons que

I. RESUME “I’m no angel” (“Je ne suis pas un ange”), film de 1933 réalisé par Wesley RUGGLES et produit par la Paramount Picture, est une comédie dite « musicale » dont les acteurs principaux sont Mae WEST (dans le rôle de Tira) et Cary GRANT (dans le rôle de Jack CLAYTON). Mae West y incarne une dresseuse de lion, vedette d’une fête foraine, qui ne laisse pas la gente masculine indifférente et avec laquelle elle partage des nuits « sous les tentes du cirque aussi bien que dans les hôtels de luxe

plus grande liberté ? Introduction : Le théâtre puise ses origines dans les cérémonies orgiaques des dieux de la nature, pendant lesquelles les participants se livraient à un délire sacré. C'est vers le Vème siècle avant JC que la tragédie et la comédie apparaissent, fondant le théâtre tel qu'on le conçoit aujourd'hui. Mais de nos jours, est-il vrai que le théâtre est le lieu de la plus grande liberté ? Nous montrerons que le théâtre est un lieu de liberté grâce à l’autonomie qui est donnée aux metteurs

Au XVIII° siècle, apparait un nouveau genre de valet qui devient essentiel dans les comédies et prend peu à peu le rôle du personnage principal. Des valets libres penseurs et dotés d’un fort esprit, comme Figaro dans « Le mariage de Figaro », font leur apparition dans la comédie. Le mariage de Figaro publié en 1778 ne fut officiellement joué qu’en 1784 après plusieurs années de censure. Considéré comme un chef-d’œuvre du théâtre français, c’est une pièce dénonçant les privilèges de la noblesse.

La popularité de la commedia dell’arte, en Italie comme à l’étranger, fut extraordinaire. Au XVIIe siècle où la commedia dell’arte était plus brillante que jamais en Italie, les gouvernements d’Espagne et de France cherchèrent à censurer et à réglementer cette forme théâtrale. En France le Recueil de Gherardi constitue le témoignage le plus intéressant sur ce que fut ce théâtre. Gherardi était l’Arlequin de la troupe autorisée et privilégiée par Louis XIV. Quelques grands acteurs, tels que Fiorelli

américain ‘’To be or not to be’’ ou en français ‘’Jeux dangereux’’ de Ernst Lubitsch datant de 1942, je propose de partager cet événement exclusif avec vous, grands fans de cinéma. Cette comédie en film en noir et blanc a été tournée dans le contexte de la Seconde Guerre mondiale avec le conflit ambiant entre l’Allemagne et la Pologne après l’envahissement de celle- ci par la Pologne. Le film dure 1h39. Une troupe répète la pièce Gestapo

attestée en Italie vers 1550, mais ses origines remonteraient aux farces du Moyen Age. Ce genre théâtral serait né avec la première comédie en prose d’Angelo Beolco. Cette forme de comédie populaire était un divertissement pour le grand public. Les troupes composées d’acrobates, de ménestrels et de comédiens improvisaient, à partir d’une intrigue simple, une comédie mêlée de chants, de danse et d’acrobaties. La popularité de la commedia dell’arte, en Italie comme à l’étranger, fut extraordinaire

petites pièces. Ensuite, on y rajouta des scènes comiques et des éléments profanes. Enfin, à partir du XIIIème siècle, la comédie devint un genre indépendant. Au début, les représentations étaient très courtes et, au fur et à mesure du temps, elles deviennent de vraies pièces. Ancêtre des comédies modernes, la farce est apparue à la fin du XIVe siècle. C’est une comédie souvent courte et en vers, fondée sur les jeux de scène, et dont le niveau de langue est familier. Le but est de faire rire

2nd4 Devoir de dissertation Vous montrerez qu’une comédie peut être à la fois drôle et dérangeante, voir inquiétante. Le théâtre existe depuis des millénaires, déjà dans l’antiquité deux grands genres de cet art ce distinguaient. La tragédie, faite de fatalité, de destin et d’évènements graves, elle provoque des émotions violentes. La comédie, ce terme a d’abord désigné le théâtre en général ainsi que l’art de l’acteur puis est devenu l’opposé de la tragédie cherchant à divertir, par la légèreté

retrouve beaucoup d'éléments du théâtre baroque, qui se caractérise par le mouvement, les effets de surprise et l'exacerbation de l'élan amoureux. Bienséance bafouée, vraisemblance non respectée (mort). Nommé «comédie» pour déjouer la censure, mais dernière scène = plutôt une tragi-comédie. Première apparition au théâtre: 1625, Tirso de Molina, prêtre espagnol. Le personnage principal : Dom Juan, un jeune noble qui vit en Sicile avec son fidèle valet Sganarelle. Infidèle, c'est un séducteur qui