La Comédie Fait Elle Forcément Rire Le Spectateur

bienséanceInspiré du drame Shakespearien, présence de sang sur scène, d’assassinats, desuicides comme dans Ruy Blas, Lucrèce Borgia (V. Hugo) Lorenzaccio (A. deMusset).c.refus du moralismeLa fin ne correspond pas aux attentes morales du spectateur : les personnagesnégatifs ne sont pas forcément punis. Lorenzaccio est une pièce très ambiguë :on ne sait pas vraiment qui est le héros, mais en tout cas on voit que lesRépublicains sont des lâches et le pouvoir est transféré à d’autres mains : à cellesdu Cardinal qui

scripteur (Lettres portugaises : l’amante ne reçoit pas de réponse, si ce n’est une. Rousset affirme que cette « forme conçue pour le dialogue produit un soliloque ininterrompu »). Néanmoins, la dimension énonciative singulière du roman par lettres fait que les lettres sont souvent de véritables actes de langage illocutoire où la réaction produite sur le destinataire tient autant au contenu qu’à l’acte même de le rapporter de la part du scripteur. Chez Laclos, la lettre en soi est une arme, notamment

Les polémiques crées par les œuvres de Molière : Le bourgeois gentillhomme Le bourgeois gentilhomme de Molière est une comédie-ballet composée de 5 actes, qui fut représentée pour la première fois sur scène le 14 Octobre 1670 devant Louis XIV et sa cour au Château de Chambord par la troupe de l'auteur. Ce fut l'un des seuls chefs-œuvres qui regroupa les meilleurs musiciens et acteurs de l'époque. Cette pièce eut un véritable succès grâce aux "turqueries", car l'Empire Ottoman était très

ou se croit seul. Un moment qui pourrait décourager le public Le monologue présente en effet des inconvénients qui pourraient décourager le public. Long, ennuyeux Un monologue est généralement un moment long dans une pièce. Il fait le plus souvent plus de 50 vers pour les tragédies. Qui ne sait jamais ennuyé devant un monologue d’une centaine de vers d’une pièce à « matière » rare, où les actions et les évènements évoqués sont peu nombreux ? Certainement ceux qui ne sont jamais

Quatrième ☛ Théâtre : faire rire, émouvoir, faire pleurer Cyrano de Bergerac Edmond Rostand Édition de Pierre Troullier Cyrano peut-il être aimé alors qu’il est laid ? Grande âme défigurée par un long nez, il prête ses mots d’amour à un homme plus beau que lui pour qu’il séduise Roxane, dont ils sont épris tous les deux… Dans cette comédie héroïque, les coups d’épée côtoient les joutes verbales, entraînant le spectateur du rire aux larmes et des larmes au rire. ISBN 978-2-7011-5640-8

TRAGEDIE & COMEDIE AU XVII° Objet d’étude : Le théâtre au XVII° PRESENTATION DU COURS PLAN DU COURS I. Contexte historique en bref II. Petite histoire du théâtre : Contexte/ Classicisme III. Mouvements litéraires et artistiques : Baroqure et classicisme IV. L’art d’analyser un texte théâtral V. La question de la mise en scène VI. Le vocabulaire du théâtre VII. Corpus : VIII. Œuvre cursive : Corneille, La Place royale IX. Documents complémentaires : X. Petit quiz sur le

de Georges Leroux, GF Flammarion, 2002 · Aristote, La Poétique , traduction de Roselyne Dupont-Roc et Jean Lallot , Seuil, 1980 (C’est la traduction qui fait autorité aujourd’hui. Question prix, la traduction de Michel Magnien, dans le Livre de Poche classique, est plus abordable) · Monique Borie, Martine de Rougemont, Jacques Schérer, Esthétique théâtrale, textes de Platon

FARCE DU MOYEN-AGE AU XVIIème SIECLE. INTRODUCTION LA FARCE, UN GENRE D’UN AUTRE AGE Le genre a perduré jusqu’au XVIIe siècle. On a pourtant tendance à le renier=> MA= période obscure et barbare entre l’Antiquité et la modernité. La Renaissance fait considérer le MA comme un long déclin, une mort. Au XIXème siècle, on réhabilite le MA car il serait à l’origine de notre culture. Altérité et modernité => on est toutefois déconcerté, écart avec le monde médiéval. • Regards critiques sur la

le stéréotype n’est pas forcément un préjugé négatif et il est important de lui redonner un sens plus général et moins diabolisé. Sans les stéréotypes, il serait très difficile de se représenter simplement la société dans laquelle on vit. Le stéréotype est donc une simplification de la réalité qu’on a perçue ou qu’on nous inculquée. En soit, cette simplification est indispensable chaque fois que l’on entre en contact avec une personne ou une situation inconnue : on fait comme si on la connaissait

la poésie est un genre propice à exprimer l'évasion. On adopte un plan thématique. I. Evasion hors du quotidien A. Etre poète, c'est jeter un regard neuf sur les choses. Ex. Francis Ponge dans le Parti pris des choses qui fait un poème sur le pain. Il voit les Alpes dans la croute du pain ! B. Une évasion liée à une utilisation particulière de la langue (vers ou prose poétique) : jeu sur les sonorités et les rythmes. II. Conséquence, évasion vers un monde intérieur