La Comédie N Est Elle Destinee Qu Faire Rire

ironie. La plupart des phrases de la comtesse, sont à double ententes : elle exprime aussi bien la coquetterie de la fausse Suzanne que le sentiment de scandale qui éprouve la comtesse. La comtesse est donc ici dans une posture ambiguë : elle veut faire admettre au comte son comportement infidèle, pour cela elle lui pose maintes questions, et lui, réplique immédiatement en reprenant son dernier mot pour s’expliquer. On parle d’anadiplose « Ainsi l’amour ? … » « L’amour… » « Vous ne l’aimez plus ?

Le 26 décembre 1662 avait lieu à Paris la première représentation de L’Ecole des femmes, ordonnance classique parfaite mais thème assez surprenant pour l’époque du cocuage. Molière y fixe les mécanismes de la comédie morale déjà élaborés avec L’Ecole des maris, élaborant la satire du ridicule causé par les délires de l’imagination. Arnolphe, vieux garçon autoritaire et confortablement installé dans sa vie précautionneuse a arrêté quatorze ans auparavant sa décision d’épouser Agnès qu’il a modelée

célèbre sur le rire appelle une remarque fondamentale : en participant à une identité collective, le rire façonne la vie sociale, il est donc inhérent à toute relation sociale. Le rôle du rire est à ce titre essentiel dans la diffusion des connaissances et des valeurs. En tant que facteur d’intégration ou d’exclusion, le rire fonde ainsi une véritable théorie sociale. En répondant à plusieurs exigences de la vie en commun, il aurait conséquemment une portée sociale régulatrice. Mais le rire exerce également

joué. La lecture d’une pièce de théâtre n’est qu’un « pis-aller » (faute de mieux), le vrai objectif est la représentation théâtrale. Le principe de l’illusion théâtrale est une sorte de contrat entre les spectateurs et les acteurs : ensemble on va faire semblent de croire, pendant la durée de la pièce, à un monde qui n’existe pas.  I-LES ORIGINES Le théâtre est né en Grèce à la fin du VIème siècle av. J.-C. et surtout dans le courant du Vème siècle av. J.-C. Les premières représentations sont des

pièces. Marivaux révolutionne la comédie théâtrale, genre qu’il expose au travers de deux pièces Surprises de l’amour et La Double Inconstance. Viennent alors ses comédies philosophiques.Elles sont placées dans des cadres utopiques à l’image de l'Île des esclaves en 1725 ou de la Nouvelle Colonie en 1729. Marivaux meurt d’une pleurésie en 1763. Le théâtre de Marivaux reprend la devise de la comédie castigat ridendo mores (c’est-à-dire corriger les mœurs par le rire) et construit une sorte de pont

Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, a marqué l’histoire du théâtre et de la comédie française. Fils d’un tapissier, il a renoncé à l’affaire familiale pour se trouver vers le théâtre et fonde en 1643 une troupe qui se nomme « l’illustre Théâtre » Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Au rang du plus grand artiste de l’époque, il écrit des ouvrages qui ont de

d'éclairage. Costumier Dans le domaine artistique, le costumier ou la costumière[1] est en charge des costumes, que ce soit pour un tournage cinématographique ou une représentation théâtrale ou lyrique. Il peut les concevoir afin de les faire réaliser en atelier (comme dans les cas des costumes historiques), auquel cas il est également considéré comme styliste, ou les acheter lorsqu'il s'agit de vêtements modernes. Il travaille en étroite collaboration avec le directeur artistique ou le

Exp. Jeu I, 81 Séquence 1. Parcours associé. Spectacle et comédie Texte 2. Extrait du Jeu de l’amour et du hasard L’auteur / l’ouvrage / résumé : cf. fiche perso Situation du texte : I, 8 (voir intro du commentaire). Problématique : En quoi cette scène illustre-t-elle particulièrement le titre de la pièce ? Structure du texte : Premier mouvement l. 1 à 9. La rencontre. Deuxième mouvement l. 10. L’aparté de Silvia Troisième mouvement l. 11-21. La dispute Quatrième mouvement l.

Beaumarchais est son vrai nom. Il se marie a 26 ans et prend le nom de sa femme (Beaumarchais). Il devient célèbre en 1775 avec le Barbier de Séville. 9ans plus tard il connaît un nouveau succès avec le Mariage de Figaro. Beaumarchais est le maître de la comédie satirique. Son personnage, Figaro, incarne le goût de la liberté et dénonce l’hypocrisie et les abus du pouvoir. Dans ses pièces, Beaumarchais tourne en ridicule le comportement de la noblesse. Il oppose la valeur de l’individu aux privilèges dus

parodie et une satire ? La comédie de Marivaux, l'Ile des esclaves, est centrée sur la leçon d'humanité donnée par l’échange des rôles maître/esclave. Nous avons vu que successivement il y avait échange du nom et du statut social. Dans la logique de l'échange, les serviteurs vont jouer les personnages de leurs maîtres. Dans cette sixième scène, le jeu consiste à imiter le comportement amoureux de ces derniers.
Dans cette scène, Arlequin et Cléanthis vont se faire la cour, sous les yeux des leurs