La Comédie N Est Elle Destinee Qu Faire Rire

La comédie et la tragédie 1) Des conventions communes La structure dramatique On distingue trois temps successifs de l'action: -L'exposition, qui informe le spectateur sur les circonstances de l'action, les personnages en présence et le conflit potenciel ; -le nœud de l'intrigue, la situation de conflit marquée par des oppositions des obstacles à surmonter et des péripéties ( renversement de situation) ; -le dénouement, qui résout le conflit, par l'échec ou par le succès,

Réflexion sur le thème « Rire, pourquoi faire ? » I. Analyse lexicale 1. Le substantif « rire » Le verbe « rire » est attesté en français depuis le XI ème siècle. Dès son apparition, il signifie « rire », puis « sourire » dans le sens moderne que nous lui connaissons. Le substantif « rire » est attesté depuis le XIII ème siècle et traduit l’action de rire. Le verbe « rire » fait l’objet d’une multiplicité d’emplois ce qui traduit l’omniprésence du rire dans notre vie mais aussi le souci

travail prendra appui sur Le Malade Imaginaire de Molière, sur les textes et documents que vous avez étudiés en classe dans le cadre du parcours associé “Spectacle et Comédie”, et sur votre culture personnelle.THEME A TRAITER : COMEDIE, SATIRE DES MEDECONS, LE MARIAGE, ARGENT, HYPOCONDRIEDéfinir + synonyme :Spectacle : attraction, comédie, danse, ballet, féerie, tableau, représentation, divertissement ; Tout ce qui présente au regard, vue d’ensemble qui attire l’attention et éveille des réactionsComique

Scène 6 La comédie de Marivaux, l'Ile des esclaves, est centrée sur la leçon d'humanité donnée par l `échange des rôles maître/esclave. Nous avons vu que successivement il y avait échange du nom et du statut social. Dans la logique de l'échange, les serviteurs vont jouer les personnages de leurs maîtres. Dans cette sixième scène, le jeu consiste à imiter le comportement amoureux de ces derniers. Dans cette scène, Arlequin et Cléanthis vont se faire la cour, sous les yeux des

antique. La tragédie est aussi destinée au gens bien nés et/ou savants. Elle s’interdit le recours à des scènes familières ou comiques. La tragédie classique répond à : La règle des trois unités et la règle de bienséances (unités de temps, d’action et de lieu) Elle est composée de cinq actes Il y a une progression dramatique (exposition, nœuds, dénouement) Les plus grands dramaturges de la tragédie sont Corneille « Le Cid »1636 et Racine « Andromaque »1667 La comédie, désignant d’abord le théâtre

problématique : Penser-vous que Molière ait pour seule ambition de faire rire les spectateurs dans Tartuffe ? Molière a t' il pour seul but et objectif de provoquer le rire chez les spectateurs à travers Tartuff ou a t' il une visée outre que le rire ? Molière nous insite donc pas corriger nos vices ? Et ci Tartuff est un enjeu politiques plutôt que comique ? Introduction de la première partie : Certe Tartuff est destiné à faire rire les spectateurs à travers de nombreuses scènes comiques.

Mis à part faire rire et divertir, nous cherchons à savoir si le théâtre a d’autres fonctions, c’est-à-dire d’autres rôles. Pour cela, nous nous demanderons quelles sont les principales fonctions du théâtre. Nous verrons la fonction du divertissement pur avec entre autre la notion du rire de la farce, puis le théâtre engagé, soit le théâtre révolutionnaire par exemple, et pour finir la fonction morale du théâtre c’est-à-dire la catharsis. I / Le divertissement pur 1) Le rire de la farce

désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités dans un style familier, où souvent domine l'intention satirique et morale : la comédie "châtie les mœurs en riant", tournant en ridicule  des caractères ou des vices à la mode. [pic]  Formes dominantes : [pic]Types

Construite selon des règles strictes, la tragédie antique s'inspire de mythes ou de l'histoire. Elle représente des situations dont les spectateurs connaissent l'issue, mettant des héros aux prises avec le destin, à l'instant "le plus tragique de sa destinée". La fin est "dramatique", la crise s'achève violemment, en général par la mort du héro. La tragédie commence par l'entrée du cœur chantée et dansée, mais avant, il y a deux ou trois scènes parlées afin d'expliquer l'histoire et de plonger

représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en « mamamouchi » qui se termine en « divertissement » (le mot est de Molière) pour le comte du faux grand Duc, altesse Turque. Mais le divertissement, qui fait vivre des émotions diverses (se divertir, c’est rire, mais c’est aussi