La Comédie Satire Sociale

restes de la commedia dell ’ arte à notre époque La comedia dell' arte Ι/ Quesque la commedia dell’arte « Arte » signifie en italien « art » mais également « savoir-faire » « métier » « corps de métier » et ce terme « commedia dell'arte » «  comédie professionnelle » indique le caractère professionnelle de ce théâtre et le distingue des autres forme du théâtre de la renaissance italienne ou régnant un certain dilettantisme. 1/ L’histoire de la commedia dell’arte. La commedia dell'arte désigne

est-ce que ça vous grattouille ? » Avec les nouvelles méthodes de cet étrange médecin, en trois mois, rares sont les habitants du village de Saint-Maurice qui ne sont pas tombés malades ! Entre farce bouffonne et comédie grinçante, Jules Romains nous livre une implacable satire des médecins et d’une société terrorisée par la maladie. ISBN 978-2-7011-4878-6 160 pages - 4 e livret pédagogique Arrêt sur lecture 1 p. 33-39 Un quiz pour commencer p. 33-34 1 Quels sont les liens qui unissent

petits
Force de Figaro : son caractère (son humour)
=> il ne pleure jamais sur lui.


III- La satire de la société : 1- Diatribes

  a) La satire sociale

La critique de l'injustice sociale => elle repose sur un seul critère : le hasard de la naissance (les nobles et les roturiers).
Le mérite personnel n'est pas pris en compte => Figaro veut la reconnaissance de son travail.

  b) La satire politique

Figaro vise le pouvoir royal ; il faut rendre public le langage (dénoncer, juger).

2-

aux malentendus avec les spectateurs. La comédie S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : * Les Précieuses ridicules (1664) * Le Misanthrope (1666) * L’Avare (1668) * Le Bourgeois Gentilhomme (1670) * Les Femmes savantes (1672) * Le Malade imaginaire (1673) La comédie a pour but de « corriger les mœurs par

On appelle « comédie » une pièce de théâtre en un ou plusieurs actes dont le but est de faire rire, d’amuser un public ou un lecteur (Musset écrivait pour que la pièce soit lu et non joué). Depuis l’Antiquité, des pièces des comédies ont été écrites et jouées pour faire rire. Différentes formes de comique sont utilisées: comique de geste, comique de mots ou encore de situation. Mais c’est surtout l’étude des mœurs d’une époque, leur satyre et l’intrigue autour du thème choisi par l’auteur comique

1778, elle est censurée et ne peut être jouée qu'en 1781. Marceline, décidée à épouser Figaro, a recours à un procès. Elle a derrière elle le Comte et Bartholo comme alliés. L'art du rebondissement présent dans la scène permet de mettre en relief satire sociale et comique. I. La composition de la scène, l'art du rebondissement. 1. Les étapes essentielles 1. Dans une première partie, les juges sont assis. 2. Plus tard, ils se lèvent : " (les juges se lèvent et opinent tout bas.) " 3. Puis le Comte se

dans le théâtre est un procédé qui fait que les comédiens à l’intèrieur d’une pièce de théâtre joue une autre pièce de théâtre. C’est une notion que les dramaturges mais aussi les cinéastes aiment particulièrement et dans le genre théâtrale de la comédie, c’est aussi un procédé qui permet notamment de faire rire le lecteur. Molière dans le Malade Imaginaire , fait plusieurs fois du théâtre dans le théâtre. Beaumarchais dans le Barbier de Séville et

Corrig é de l’explication de texte. Montesquieu, Lettre 30, « Comment peut-on être persan » , Lettres persanes 1721. Parcours : La comédie sociale[ Amorce] . [identification de l’œuvre et de son auteur] [Présentation de l’extrait étudié et de son contenu][ question de lecture et plan] Quand en 1721, un auteur anonyme fait paraître à Amsterdam les

littérature. Cette oeuvre est peut-être la plus originale de Descartes, la plus intéressante sur le plain littéraire. Le théâtre Le 17ème siècle est le siècle du théâtre par excellence. Une représentations dramatique est aussi une cérémonie, un rite social. La littérature classique a trouvé dans le théâtre son mode d’expression favori. Au début du siècle des comédiens se trouvent surtout en province, ils jouent de ville en ville sur des scènes improvisées. Pendant tout le siècle, l’Eglise fait peser

certains mots est altérée : Estragon sépare les syllabes (« Liés ») ou « ne fait pas la liaison » (« Pas encore », l. 37). Les auteurs font aussi de la comédie sur les caractères : la goinfrerie, la soumission et la peur de Sganarelle ; dans La Cagnotte, la vulgarité des clients et leur snobisme font sourire. Cette caricature amène à la satire, du valet, des bourgeois provinciaux. Enfin il y a aussi le comique de situation, le spectateur rit du décalage entre la gravité de la situation (arrivée