La Cour Du Lion Vers 1 A 13

Problématique: Comment la femme passe du statut de celle qui subit l’histoire à celle qui fait l’histoire dans La femme sans sépulture ? 1-La femme sous le poids de l’histoire A-La femme sous le poids de la tradition B-La femme, victime des conflits de la guerre de libération C-Césarée, symbole (historique?) de la femme 2-LA FEMME, UN AGENT HISTORIQUE («un idiome ») A-La femme qui raconte : archive vivante B-La femme qui écoute : destinataire privilégiée 

1-1 La Fontaine face à son temps Jean de La Fontaine, né le 8 juillet 1621 à Château-Thierry et mort le 13 avril 1695 à Paris.Il est un poète français de grande renommée, Principalement pour ses Fables et dans une moindre mesure pour ses contes. On lui doit également des poèmes divers, des pièces de théâtre et des livrets d'opéra qui confirment son ambition de moraliste. Contrairement à sa légende d’éternelle distrait La Fontaine à constamment

Biographie Jean de La Fontaine passe ses premières années à Château-Thierry dans l'hôtel particulier que ses parents, Charles de La Fontaine, Maître des Eaux et Forêts et Capitaine des Chasses du duché de Château-Thierry, et Françoise Pidoux, fille du bailli de Coulommiers, ont acheté en 1617 au moment de leur mariage. Le poète gardera cette maison jusqu'en 1676. Classée monument historique en 1886, la demeure du fabuliste abrite aujourd’hui le musée Jean de La Fontaine1. Années de formation

1. L’ installation d’une atmosphère : Le festin (chapitre 1) La lecture analytique des deux premières pages est centrée sur les intérêts suivants : • Le décor et l’installation d’une mise en scène • Dans la peinture des convives, cosmopolitisme et violence 2. Les portraits : Salammbô, Narr’havas, Mathô (chapitre 1) + Narr’havas (chapitre 15, p.339), Hannon ( chapitre 2, p. 68) Le portrait d’Hannon est étudié selon les axes suivants : • La difformité • Les effets de contraste • La perception

PROCEDER? L'Age d'homme contient de nombreuses allusions culturelles à des peintres, des oeuvres musicales, des personnages mythologiques, ... Je vous propose de mettre en commun votre travail pour que chacun profite des recherches des autres. Je déposerai moi-même des entrées à compléter par ordre alphabétique. Certaines se trouvent déjà ci-dessous. A vous de produire une brève notice qui n'excèdera pas 15 à 20 lignes sur l'élément à définir. Vous pourrez l'accompagner d'une image pour laquelle vous

scène a pour but d'apporter des réponses concrètes à toutes ces questions. Toute représentation théâtrale est donc un spectacle. Dans le langage courant, l'expression « aller au spectacle » est d'ailleurs souvent synonyme d’ « aller au théâtre », et, par extension, à un concert, au music-hall, un tour de chant…Plus encore que la tragédie, la comédie présente la particularité de fréquemment contenir un spectacle dans le spectacle qu'elle même constitue. C'est un phénomène qui peut s’appréhender à 3 niveaux :

l’argumentation du XVIe à nos jours. CORPUS ___________________________________________ TEXTE A. Jean de La Bruyère, Les Caractères, 74, 1696 TEXTE B. Montesquieu, Lettres persanes, Lettre 28, 1721. TEXTE C. Voltaire, L'Ingénu, 1767. I. La question sur le corpus (/4). Après avoir lu les textes du corpus, vous répondrez à la question suivante : Expliquez l’objectif principal qui rapproche les textes de La Bruyère, Voltaire et Montesquieu. Vous analyserez les différents procédés littéraires utilisés. A la suite

passion amoureuse une épreuve bouleversante mais douloureuse, souvent vouée à l’échec. Ce courant trouve un nouvel élan à la fin du siècle, auprès de Desportes, d’Aubigné, de Sponde, mais il a suscité très vite, dès 1553 pour du Bellay, un contre-courant qui a pris au début du siècle la forme de poésies gaillardes ou burlesques qui désacralisaient sans façon la femme et l’amour. Si la poésie amoureuse de Malherbe recourt parfois à quelque formules pétrarquistes, on y entend souvent, selon les mots de

de littérature médiévale, notamment car il pose plusieurs problèmes. Le premier est celui de son attribution : si le narrateur se présente sous le nom « Crestiiens »[1] dès le prologue, personne ne peut affirmer que l’auteur du texte est ou n’est pas Chrétien de Troyes. Se pose aussi la question de la datation du roman, inhérente à celle de son attribution : si l’on suppose que l’auteur n’est pas Chrétien de Troyes, certains médiévistes, et parmi eux Christine Ferlampin-Acher, lisent l’œuvre comme

. Cette partie évoque l'homme déchiré entre l'aspiration à l'élévation et l'attirance pour la chute.     Ce poème a été inspiré à Baudelaire lors d'un voyage sur un navire qui devait le mener jusqu'aux Indes, mais qui finalement s'est achevé sur l'île Maurice. L'image de l'albatros capturé évoque l'idée d'un être totalement étranger au monde qui l'entoure. Baudelaire faisait partie de la génération des poètes maudits, c'est-à-dire non compris par les gens de son époque. Les trois premiers