La Dialogue Romantique

Lorenzo/l’intrigue) I-Introduction -Romantisme -Présentation du texte -Situer l’extrait : longue scène, composé d’un dialogue entre Philippe et Lorenzo… -Reformulation de la question -Annonce des axes d’étude II-Plusieurs choses à étudier 1) Intérêt dramatique Scène d’aveu au sein d’un dialogue (on connait le but, la date approximative, l’auteur) Moment solennel => vouvoiement Dialogue : -Au début : Philippe dirige la discussion, il témoigne de sa volonté d’agir (L.4) « Eh bien ! oui que l’injustice

se succèdent et s’achèvent dans une crise plus ou moins sanglante. On peut constater la faible longévité du théâtre romantique : le drame romantique apparaît avec Stendhal, Racine et Shakespeare et Hugo, Cromwell. La plupart des chefs-d’œuvre apparaissent durant la Monarchie de Juillet. Le genre disparaît en 1843, avec l’échec des Burgraves de Victor Hugo. Le drame romantique est une forme littéraire appartenant au genre du théâtre, née au début du XIXe siècle dans le sillage du drame bourgeois

composé WPFRPlan detailléeQuestions: En quoi la scène 1 de l’acte 1 d’Hernani est-elle une scène d’exposition représentative du drame romantique ? 1. Une scène d’exposition informative, dynamique et accrochantea. Informative (qui, quand, ou, personnages)b. Dynamique ( entrée in medias res, beaucoup de didascalie→ bcp d’action, dialogue rythmé, répliques( → Don Carlos) à l'imperatif)c. Accrochante (dynamie, contenus de l’histoire)2. Une entrée en matière scandaleuse a

poème ? Quel autre artiste avait évoqué le même événement ? Hugo connaissait-il cette œuvre ? 3/ Quelles grandes parties vais-je développer dans ce commentaire? Essayez : Ce poème évoque les méfaits dévastateurs de la guerre. C’est un poème romantique par ses thèmes C’est un poème dramatique et militant en écho au tableau de Delacroix, Les massacres de Chio. Développement : Lisez attentivement la colonne de gauche puis la colonne de droite et voyez comment chaque argument s’appuie sur un

Elle est toutefois assez représentative du genre du drame romantique. Nous découvrons une scène de confrontation plutôt grotesque entre une duègne peu conventionnelle et un personnage relativement mystérieux. Celui-ci se révèlera être Don Carlos, roi d’Espagne et futur Charles Quint, héritier

Français, le comique dans Lorenzaccio Lorenzaccio, est une pièce de théâtre qui appartient au genre du Drame Romantique qui remonte au début du XIX ème siècle. Le drame romantique traduit le mal du siècle que vit la jeunesse de l'époque, il va mettre en scène un héros qui aspire à un but ultime, qui selon lui pourrait le sortir de sa mélancolie, de son ennui, mais bien souvent il n'arrivera pas au bout de son objectif fixé et se sacrifiera vainement pour la société. Lorenzaccio est une pièce

genre théâtral, le drame romantique. Ce mouvement marque une véritable rupture avec le théâtre dit « classique ». En effet, le drame romantique remet en cause les fondements de la tragédie classique comme par exemple la règle des trois unités ou encore les règles de bienséances. Ce mouvement va s’entendre sur une durée relativement courte (une trentaine d’années) durant laquelle des auteurs tels qu’Hugo ou Stendhal vont tenter de définir les caractéristiques du drame romantique. Ainsi, pour Hugo, « le

corpus de quatre poèmes (dont un extrait), écrits dans la seconde moitié du XIX ème siècle entre 1856 pour celui de Victor Hugo et 1887 pour celui de Germain Nouveau. Cette époque est encore fortement marquée par la poésie classique et la poésie romantique du début du XIX ème siècle. Ces poèmes qui sont pour certains les précurseurs de la poésie moderne et surréaliste sont donc provocateurs sur la forme et sur le fond. Sur la forme, car il prennent une construction plus libre, éloignée du conformisme

société, le romantique pense d'abord à lui-même (égocentrisme). Les classiques et les néoclassiques n'appréciaient que l'Antiquité. Les romantiques redécouvrent le Moyen-Age, l'art gothique, les châteaux forts . Le XVIIIème siècle avait beaucoup critiqué le christianisme, le romantisme au contraire se veut spirituel et religieux. On s'intéresse à la foi, aux monuments religieux et à la relation entre l'homme et Dieu. Alors que les classiques ne s'interessaient pas à la nature, les romantiques en sont

communiquent entre eux sur la scène, mais les dialogues des acteurs sont aussi dits à l’ intention du public. * Perso porte-parole de l’auteur, directement adressé au public. EX : Illusion Comique Acte V, scène 5 : dans la dernière scène de l'œuvre, l'apologie du théâtre que fait Alcandre s'adresse autant à Pridamant qu'au spectateur DIALOGUES Oppose plusieurs énonciateurs Chaque perso défend position. Arguments . identification Ex dialogue argumentatif : Sganarelle et son maitre Dom Juan