La Dispute Scène 9

Catherine/Louis 7. Suzanne-Louis 8. La mère/Louis « Ils veulent te parler » 9. Dispute familiale 10. Monologue de Louis « Je mors (...) Je vomis la haine » 11. Antoine/Louis « Je n'ai pas envie d'écouter » Intermède (9 micro-scènes) 1. Appels 2. Suzanne/Antoine 3. Louis seul

allons voir comment cet apologue séduit le lecteur par un récit dynamique puis comment elle l’instruit en se prenant à une justice injuste et enfin que les plaideurs ne respectent guère les règles religieuses. I) Un récit dynamique qui rend cette scène vivante C’est une fable, un apologue en vers qui a pour but de distraire et d’instruire. A) Une esthétique de la concentration Arg 1: un récit bref et court, histoire qui va à l’essentiel. Arg 2: cadre unique et peu de personnages. Le lieu est

des poèmes ……………………………………………..8 1.3.1.1. Lecture et compréhension …………………………………...9 1.3.1.2. Lecture approfondie …………………………………………10 2. Aspects biographiques …………………………………………………….11 2.1. Biographie de Verlaine – contexte historique …………………………11 2.1.1. Lettres de Verlaine à Rimbaud ………………………………….12 2.2.1.Jeu de rôle I – préparation ….…………………………………....13 2.2.2. Jeu de rôle II – mis en scène ……………………………….......14 3. Conclusion ……………………………………………………………………15 4. Biographie

produits sur le destinataire. Il met en jeu un texte, mais également des conditions de réalisations spécifiques concrétisé le temps d’une mise en scène. Le spectateur de même que le lecteur est donc confronté à une véritable «polyphonie informationnelle »3 qui est l’essence même de la théâtralité, cette « épaisseur des signes et de sensations qui s’édifie sur scène à partir de l’argument écrit »4. . Cette spécificité suggère un mode d’écriture et de lecture particulière. Le lecteur est invité à s’imaginer

Acte I, scène 1, Molière Commentaire du vers 1 à 34 . [Texte] Sujet: vous commenterez l'extrait de la pièce de Molière, Le Misanthrope, de "Qu'est-ce donc?" (Philinte) à "Que la plaisanterie est de mauvaise grâce!" (Alceste). Le Misanthrope est une pièce de Molière écrite en 1666, une comédie spéciale, en 5 actes, en vers et rimes plates, qui ne respecte pas les règles de la comédie habituelle mais qui se rapproche plutôt de la tragédie. Nous nous intéresserons seulement à la scène d'exposition

Structure Caractère étrange et déroutant de la scène : le dialogue et la narration/ L’étrangeté du narrateur Vision du monde qui illustre « l’homme absurde » : contraste entre les deux personnages / passage permettant de compléter le portrait moral de « l’étranger » Analyse de chaque partie : Caractère étrange et déroutant de la scène Le dialogue et la narration Discours direct Meursault ; discours rapportés l. 12 et 16→ décalage entre la question et la réponse +l. 29-32 → pas réelle Marie

faire partie de l'émission. Et dans le cas où les acteurs sont des célébrités[->2] (des people[->3]), on les met en scène dans des domaines hors de leur spécialité, dans des situations pour lesquelles un quidam serait tout autant performant, voire plus. Dans les jeux avec élimination, il s'agit par définition d'éliminer son prochain pour gagner une somme importante. Dans la mise en scène de la formation d'équipes, les sentiments et l'amitié (cf. le nom de l'émission Une amie pour la vie de Paris Hilton[->4])

Néanmoins, certains indices donnés par le fabuliste nous montre qu’il a recourt à la tonalité polémique, comme les  termes : « art tyrannique » (v.3), « figures violentes » (v.7) et « tonna » (v.9) et à la tonalité pathétique : « Qui savent exciter les âmes les plus lentes / Il fit parler les morts » (v.8 et 9).Ce discours n’aura pas l’effet escompter. Cette stratégie est un échec total, personne ne lui prête la moindre attention, « on ne l’écoutait pas » (v.6), ici le pronom indéfini « on » donne une

1ère QUESTIONS DE CORPUS SUR DES EXTRAITS THEATRAUX. Question 1 Dans ce corpus qui est proposé de trois textes dont deux écrits par Racine « Andromaque » extrait de la scène 5 de l'acte IV et « Bérénice » extrait de la scène 5 de l'acte IV puis « Médée » de Corneille nous pouvons constater que le discours des trois personnages féminins évolue au fil des extrait, en premier lieu nous pouvons observer le temps de parole des trois femmes. Dans le premier texte « Médée » le temps de parole

déporté. Elle incarne la mère de Jean-Claude Grumberg dans la pièce qui tourne d’ailleurs en grande partie autour d’elle. Deux presseurs qui se succèdent (un juif déporté, puis Jean), le patron Léon, ainsi que sa femme Hélène. On retrouve aussi dans la scène 10 deux personnages qui n’apparaissent pas dans les autres scènes : Max, un collaborateur de Léon, et l’enfant de Simone (qui représente Jean-Claude Grumberg lui-même). L’extrait étudié se situe à l’acte 8 en 1950, du début à « Merci c’est bon de se