La Femme en blanc

sur le ciel (lune ?) ainsi que le tapis moucheté noir et blanc qui vient aplatir l’espace au sol. Les deux meubles au premier plan sont en partie en hors champ. (= une partie n’est pas visible, elle est hors du cadre de l’image). L’oeuvre est en couleur, mais certains éléments restent en noir et blanc. Quelques objets de couleur vive viennent ponctuer la scène et guident le regard du spectateur dans la pièce : la sucette, le fauteuil, la femme de ménage. On peut dire que les couleurs sont passées

autobigraphique en noir et blanc de Marjane Satrapi realisé en 4 tomes et publié entre 2000 et 2003.Cette bande dessinée reflète la vie de l'auteur dans son enfance et plus tard dans sa vie d'adulte.C'est donc à travers Marjane que nous découvrons l'évolution de l'Iran depuis 1979,c'est aussi un témoignage historique car elle nous le montre à travers le quotidien de sa famille iranienne. Elle a ensuite été adaptée par un long metrage d'animation , comme le livre en noir en blanc réalisé par Vincent Paronnaud

ouvert comme un bois qui se fend. L'aïeule regarda déshabiller l'enfant, Disant : - comme il est blanc ! approchez donc la lampe. Dieu ! ses pauvres cheveux sont collés sur sa tempe ! - Et quand ce fut fini, le prit sur ses genoux. La nuit était lugubre ; on entendait des coups De fusil dans la rue où l'on en tuait d'autres. - Il faut ensevelir l'enfant, dirent les nôtres. Et l'on prit un drap blanc dans l'armoire en noyer. L'aïeule cependant l'approchait du foyer Comme pour réchauffer ses membres

durée plus courte que celle des films commerciaux) muet et surréaliste en noir et blanc réalisé en 1929 par Luis Buñuel à partir de son scénario avec Salvador Dali. Durant les 16 minutes du film, aucun lien logique n’apparait entre les scènes hormis les personnages qui restent les mêmes. Parmi ces personnages, un jeune homme et une jeune femme sont les principaux. Dans ce film, on voit cet homme couper l’œil de la femme puis la poursuivre, à travers un petit appartement, pour des relations qui seront

descendant de ces immigrés, installé à demeure dans ce pays et cohabitant avec les autochtones. D’après : http://www.larousse.fr/dictionnaires/francais/colon/17275 Un « mulâtre » est une personne né d’un Noir et d’une Blanche ou d’une Noire et d’un Blanc. D’après : http://www.linternaute.com/dictionnaire/fr/definition/mulatre/ 3. Dans le paragraphe « 1848 : l’abolition définitive » : lisez le paragraphe puis cliquez sur le lien hypertexte « décret du 27 avril 1848 ». À quelles valeurs les auteurs

que Marguerite Gautier soit une femme entretenue et que sa profession soit indéfendable, elle n’en est « encore qu’à la virginité du vice »[2]. Le présent travail se veut ainsi un examen approfondi de la splendeur virginale de la courtisane dont le portrait est peint avec empathie et tendresse par l’auteur. Dans l’œuvre de Dumas, le camélia, symbole de la féminité, la candeur de la courtisane ainsi que la purgation? témoignent indubitablement de la pureté de cette femme. De prime abord, la

Au niveau des personnages on a Clitandre et Lubin, les invités sont Madame et Monsieur de Sotenville, George Dandin et Colin , Angelique et Claudine. Chacun de ces personnages incarne une personnalité sociale on a : Madame de Sottenville une femme très grande de taille, qui ce tient de façon très classe, elle est sur le plateau télé pour venir faire la promotion de son livre des bonnes manières. elle incarne une aristo prof de savoir-vivre et a une attitude assez « hautaine ». Monsieur de Sottenville

carrelé s'étalent en deux tronçons les restes d'un guerrier, la main gauche grande ouverte, la main droite crispée sur l'épée rompue par le milieu. Tout à droite, une femme transformée en torche vivante tombe dans le vide, bras tendus, tête révulsée. Au-dessous d'elle, prenant appui sur un pied difforme, s'étire le corps d'une autre femme, bras pendants, dont la tête et le cou, poursuivant le mouvement,s'allongent presque jusqu'à toucher le poitrail de la bête. Par une fenêtre ouverte, qui donne on ne

un symbole de l’Espagne pourrait aussi représenter la brutalité, la cruauté des Nationalistes. 4) L'oiseau A peine visible, entre le cheval et le taureau, il pourrait être une colombe, symbole d'espoir et de paix. 5) La mère et l'enfant Cette femme tient son enfant mort dans ses bras, évoquant une pietà, figure de la Vierge pleurant la mort du Christ. La douleur et les hurlements de la mère sont visibles, les yeux et les narines ont des formes de larmes, la langue pointue sort de la bouche hurlante

expliquant sa beauté et ordonne au peintre, de la peindre comme si c’était une déesse (une immortelle), ce qui montre, que l’auteur la considère comme telle. Le rythme est lent, avec des consonnes fluides…Ce qui montre la grâce et la légèreté de cette femme ou encore le bonheur de l’auteur. C’est Leconte de Lisle qui s’adresse à un Artiste Rhodien. (N’oublions pas que c’est une traduction de Théocrite, donc initialement, c’était Théocrite qui s’adressait au peintre). Ce poème n’appartient pas à un