La Femme Surréaliste

BIOGRAPHIE René Magritte (21 novembre 1898- 15 août 1967) René Magritte est l’un des principaux peintres surréalistes belges. Il est né le 21 novembre 1898 à Lessines dans le Hainaut. Lorsqu’il a 14 ans, sa mère se suicide. Il en sera très marqué. En 1915, il rencontre Georgette Berger, qu’il épouse en 1922. Elève de l’Ecole des Beaux-Arts de Bruxelles jusqu’en 1918, Magritte devient dessinateur dans une usine de papiers peints. Pour vivre, il réalise plusieurs affiches de publicité

Federico García Lorca et Luis Buñuel et chercha son style entre différents mouvements artistiques. Sur les conseils de Joan Miró, il rejoignit Paris à l'issue de ses études et intégra le groupe des surréalistes où il rencontra sa femme Gala. Il trouva son propre style à partir de 1929, année où il devint surréaliste à part entière et inventa la méthode paranoïaque-critique. Exclu de ce groupe quelques années après, il vécut la guerre d'Espagne en exil en Europe avant de quitter la France en guerre pour New

1942. Il s'est spontanément étendu à tous les arts. Influencés par la pensée de Freud, les surréalistes pratiquent l'écriture automatique par laquelle ils prétendent accéder au cœur des processus psychiques, en dehors de tout contrôle de la raison. Ils cherchent le surréel; la réalité supérieure mais toutefois secrètement présente dans notre monde. Ils jettent un regard neuf sur le réel. Les surréalistes font de l'amour une expérience inséparable de la connaissance poétique. Leur pratique du

rêve, à l’imaginaire et à l’inconscient et dont l’un des aspects sera l’écriture automatique. Sa poésie est aussi celle du cœur : évoquant ses trois inspiratrices successives, Gala, Nusch et Dominique, il nous livre la haute idée qu’il se fait de la femme et de l’amour. Présentation du poème : En 1926, Paul Éluard publie Capitale de la douleur, recueil dont l’inspiratrice est Gala. Il est composé de quatre parties inégales : « Répétitions », 35 poèmes composés entre 1914 et 1921 sous le signe du rêve

références. Avant d'analyser plus en détail différentes thématiques, il convient donc de revenir sur la genèse de ce recueil, sur la richesse du titre choisi, ainsi que sur la structure de l'œuvre. I. La genèse d'une collaboration 1) Rencontres surréalistes Le choix d'une telle collaboration n'étonnera pas le lecteur qui connaît l'histoire du surréalisme. Ce mouvement a ainsi été l'occasion de rapprochements aussi variés que féconds. En 1928, Man Ray a par exemple librement adapté un texte du poète

avec Federico García Lorca et Luis Buñuel et chercha son style entre différents mouvements artistiques. Sur les conseils de Joan Miró, il rejoignit Paris à l'issue de ses études et intégra le groupe des surréalistes où il rencontra sa femme Gala. Il trouva son propre style à partir de 1929, année où il devint surréaliste à part entière et inventa la méthode paranoïaque-critique. Exclu de ce groupe quelques années après, il vécut la guerre d'Espagne en exil en Europe avant de quitter la France en guerre pour New

Rudnitsky, est né le 27 août 1890 à Philadelphie (États-Unis) ; il est mort le 18 novembre 1976 à Paris Peintre, photographe et réalisateur de films, il a participé aux mouvements artistiques dadaïste, puis surréaliste. « Noire et blanche » est une photographie en noir et blanc. Une femme brune, à la peau blanche, y pose, la tête couchée sur une table, en tenant debout un masque africain de type Baoulé (Côté d'Ivoire). Ce masque est noir, probablement en bois d’ébène. Le modèle: – C'est la muse

rationnelle à tout) (=l’importance que ce donne les rationalistes) de la fin du 19e. En 1924, l’apparition du mouvement surréaliste est officielle avec la publication du premier Manifeste du surréalisme. Expansion : Dans les années 1920, les surréalistes se retrouvent dans des cafés pour faire des jeux, dessiner, discuter des théories du surréalisme. Les mouvements Dada et surréalistes se séparent, un exemple de la délimitation entre ces deux mouvements sont deux œuvres : « la petite machine construite

le plaisir et la révolution. L’auteur Boris Vian écrit son roman et on tuera tout les affreux dans ces années et nous le démontre bien, car il fait partit du courant du surréaliste. Sa dernière date publication fut en 1996. Dans le texte suivant, nous allons vous démontrer comment le Roman de Boris Vian aborde les thèmes surréalistes de la révolte et de la fascination face aux femmes. Nous aborderons les sujets de la révolte des personnages ainsi que de la fascination que Rocky a envers les femmes

Londres et meurt le 23 avril à Fairley Farm dans l’est du Sussex. Peintre, photographe et poète, il est l’un des introducteurs du surréalisme en Angleterre. Après avoir fait ses études d’architecte à Cambridge il part à Paris à la rencontre des surréalistes Français. Il y rencontrera Valentine Boué, une poétesse qui le quitta apres 11 ans de vie commune. Un an plus tard, il rencontra la photographe Lee Miller qu’il épousa 10 ans en 1947. En 1936; Penrose fait la rencontre du grand peintre Picasso