La Fonction Dramatique Du Rire

deuxième texte est un extrait de la pièce L’ile des esclaves de Marivaux écrite en 1725, ce moment se situe dans l’acte I. Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux ,né en 1688 & mort en 1763, plus communément appelé Marivaux, est un journaliste, auteur dramatique et romancier français. La pièce de Molière est donc plus ancienne que les deux autres mais ces trois textes sont à propos d’une maître et de son valet. A travers leur manière d’écrire & dont ils ont fait exprimer leurs personnages, les auteurs

Un extrait de La Marmite de Plaute : pp. 90-92 Plan détaillé de commentaire composé. Cette scène est doublement cruciale dans le déroulement de l'action dramatique de la Marmite de Plaute, tout en étant très représentative des différents ressorts comiques utilisés par l'auteur dans cette comédie latine typique. Du point de vue dramatique, cette scène est double car elle donne à voir deux situations simultanément, et permet ainsi la jonction des deux intrigues développées et introduites en parallèle

LE VOCABULAIRE DU THEATRE ACTE : Division de la pièce en parties d’importance sensiblement égale, en fonction du déroulement de l’action. APARTE : Mot ou parole que l’acteur dit à part soi. COMEDIE : Pièce qui provoque le rire, et dont le dénouement est heureux. DECOR : Aménagement sur la scène constitué de panneaux peints et de quelques objets. DIALOGUE : Ensemble des paroles qu’échangent les personnages d’une pièce de théâtre. DIDASCALIE : Indication scénique donnée par l’auteur

 genre littéraire et théâtral visant, comme la tragédie, à dénoncer les défauts et les vices de la société. Elle trouve son origine dans la littérature grecque. Elle fonctionne principalement sur le rire et l'humour ce qui en fait donc un divertissement contrairement à la tragédie. Comme pour la tragédie, la comédie classique française pouvait obéir à la règle des trois unités, son respect n'étant pas obligatoire. Cependant, la comédie cherche à désacraliser les situations tristes ou désagréables

Diderot Entretiens sur le fils naturel) Le roman et le théâtre sont deux genres irréductibles. I Le système dramatique Le théâtre est un art de la mimêsis, Platon mimêsis = le poète fait parler ses perso. diégésis = “ parle en son nom. I.A Le dialogue ou la double médiatisation du discours I.A.1 Absence de discours commentatif Dans le poème dramatique il faut que le poète s’exprime par la bouche des acteurs ; il ne peut y employer d’autres moyens (D’Aubignac,

de le faire ressortir, rempli d’émotion.       Le théâtre peut chercher à faire rire le spectateur, couramment nommé théâtre comique, il englobe plusieurs variantes dont la farce, où le comique de geste, de répétition ou de situation est très employé et la parodie, où le bouffon, personnage dont l’emploi est de faire rire par des gestes et plaisanteries de mauvais gout est utilisé pour provoquer les éclats de rire des spectateurs. Dans les  fourberies de Scapin  de Molière, nous assistons à une

Fiche récapitulative sur le théâtre I Les grands genres dramatiques Comédie : Œuvre dramatique, soit en prose, soit en vers, dont l’action a pour objet de divertir, soit par la peinture des mœurs et des ridicules, soit par des situations plaisantes. Ex : « Dom Juan » de Molière, Marivaux, Beaumarchais Farce : C’est un genre dramatique qui a comme but de faire rire et qui a souvent des caractéristiques grossières, bouffonnées, et absurdes Ex : Tragédie : Pièce de théâtre qui offre une

caractère, un défaut, un vice, une passion ← fonction de la comédie de caractère ? = dénoncer un vice, inacrané dans un personnage (l’avare = Harpagon qu’on entend ici s’exprimer) ⇨ pour l’analyse, on dispose d’un certain nombre d’outils associés au genre, qu’il faut recenser de manière précise : ← les procédés comiques : ▪ comique de situation : H. entre sur scène comme un fou, en courant et en hurlant, tenant des propos incohérents > rire ▪ comique de geste : au début surtout

spectacle. Des comédiens interprètent des personnages, et prêtentleurs voix et leurs gestes pour donner vie à un texte et à une situation tragique, comique ou encore dramatique. Mais nous pouvons nous questionner sur les impacts moraux que nous apporte le théâtre.Est-il une école d'immoralité ou de vertu ? Le théâtre a-t-il d'abord une fonction didactique ? Tout d'abord, il s'agit de s'intéresser précisément à l'immoralité au théâtre, et la fonctionpremière qu'il se doit d'apporter au spectateur. Ensuite

Introduction La particularité du texte théâtral est sa vocation fondamentale à être représenté en public. C’est pourquoi la prise en compte du spectateur par l’auteur dramatique et le dramaturge est essentielle. Dans quelle mesure le spectateur est-il donc partie prenante de la représentation théâtrale ? À quel moment faut-il faire intervenir ce témoin ? Est-il seulement une chambre d’enregistrement ? Peut-on imaginer des représentations sans public ? Quelle différence existe-t-il entre une vraie