La Fonction Dramatique Du Rire

tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes. Racine et Corneille sont les grands auteurs de la tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Phèdre pour Racine). La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière est le plus illustre représentant du genre, avec des pièces comme Le Malade imaginaire... Il existe plusieurs

sublime femme dont il est éperdument épris « et puisque tu m’es enlever, j’ai perdu mon support, ma consolation, ma joie ». Il l’accentue encore par l’oxymore «  mon pauvre argent » sachant que celui-ci est également personnifié pour donné un coté dramatique à la perte de son bien. Dans ce passage il ridiculise un vice humain qui n’est autre que l’avarice. De plus l’accumulation des hyperboles « je suis perdu je suis assassiné, on ma coupé la gorge » mis en place comme un appel au secours «  au voleur 

sert-il qu’à faire rire ? Comment by Nicolas LISAN: Question fermée : elle invite à un plan délibératif ou dialectique [Oui/ mais ; avantages / inconvénients ; pour/contre] → Des Arguments → Des exemples littéraires. [thèse 1] : Oui, le comique a d’abord pour fonction de nous faire rire[Thèse 2] Mais, il a également une autre fonction…Le comique est d’abord là pour nous divertir # tragédie. Expliquer la différence entre la comédie [légère, suscite le rire, décontraction, un

des vrais émotions, défendre ou combattre des vrais idées et peindre un vrai caractère humain ? Nous analyserons avant tout pourquoi le théâtre est un artifice puis en second lieu, nous examinerons en quoi une vérité théâtrale existe. L'art dramatique repose sur une série d'artifices. En effet le comédien est l'un des artifices essentiels de l'art théâtral. D’ailleurs le terme hypocrite vient du Grecque "hypocrites" qui signifiait fourbe, acteur. L'acteur est donc un "menteur", il ne fait que

but de faire rire, de divertir en représentant le travers et le ridicule des hommes. L'adhésion jouera de la complicité dans le cas du registre comique qui sort le lecteur de lui-même en le divertissant. La tonalité comique consiste à provoquer le rire à l’aide de divers procédés : jeux de mots, quiproquos, répétitions, associations burlesques, etc., avec des tonalités particulières comme l’humour. La tonalité comique déforme la réalité à travers des situations qui provoquent le rire et l’ordre habituel

l’inversion du pouvoir constitue le véritable enjeu dramatique de la pièce. Dans la vie réelle, les provocations d'Arlequin et de Cléanthis sont des gifles à l’ordre établi. Les valets ont ainsi plusieurs fonctions : Ils ont avant tout une fonction didactique : ils portent des jugements permettant - par exemple lorsque Cléanthis dresse le portrait de sa maîtresse - une certaine complicité entre l’auteur et le public. Ils ont aussi une fonction d’information car ils sont présents dans presque toutes

comme Jean Duvignaud et Jean Lagoutte, qui l’écrivent dans un ouvrage général, que le vrai public est celui qui va au théâtre pour « passer une soirée », revendiquant ainsi la fonction surtout divertissante du genre dramatique ? Ne doit-on pas cependant distinguer des types de théâtre, avec des objectifs et des fonctions multiples qui parfois se conjuguent ? I. Le théâtre ne paraît-il pas avant tout un spectacle visant au divertissement ? A. Le théâtre est une fête 1. Un décor inhabituel

à informer et convaincre un interlocuteur. L'objectif du discours argumentatif est de soutenir un point de vue et de convaincre un adversaire, soit pour modifier son opinion ou son jugement, soit pour l'inciter à agir. Le registre dramatique Le registre dramatique joue sur l'identification du lecteur avec les personnages mais crée la peur et l'inquiétude en mettant en scène la menace et la destruction dans des péripéties renouvelées où intervient le suspense. Ce registre vise également à faire

informations en même temps » Durant un spectacle, on reçoit en même temps plusieurs informations mais certains tiennent pendant que d'autres tournent. Toute représentation est un acte sémantique extrêmement dense. Pierre LARTHOMAS, Le Langage dramatique, 1972 « Il faut bien qu’il y ait dans toutes ces œuvres (…) malgré leur diversité des éléments communs qui assurent à leur style son efficacité. Ce sont ces éléments que l’on peut essayer de définir. » Tout se passe comme si le spectateur surprenait

également? Dimension polémique et critique de beaucoup de pièces. Néanmoins, beaucoup de pièces privilégient l'émotion. Le théâtre est il seulement une bonne tribune pour défendre ses idées?  I. Message critique: donnée fondamentale du genre dramatique II. Théâtre étranger à ambition dénonciatrice I.  a) Critique sociale => Comédies à obj critique. Molières: "Le devoir de la comédie étant de corriger les hommes en les divertissant, j'ai cri que que je n'avais rien de mieux à faire que d'attaquer