La Grande Comédie

gestes : le comique réside dans les coups, les chutes, les grimaces, les mimiques. Tous ces procédés comiques variaient d'une pièce à l'autre, d'un genre de pièce à l'autre. La farce utilisait plus volontiers le comique de gestes, la comédie de caractère et la comédie de mœurs usaient plus volontiers des comiques de situation ou de mots, l'une pour décrire le caractère, les défauts et les manies d'un personnage, l'autre pour critiquer de manière plus générale un groupe social ou les dysfonctionnements

au théâtre assez peu de Comédies, auxquelles on préfère la Tragédie, la Tragi-comédie, la Pastorale, et la Farce. Molière recherche une forme nouvelle susceptible de faire rire l'honnête homme : La Grande Comédie. Pour cela il s'inspire de la Tragédie. Molière assigne à la Comédie une visée morale, et calque la structure des ses pièces sur celles des Tragédies ( : 5 actes, 3 mouvements, exposition, noeud, dénouement; unités de temps, de lieu, et d'action). La Grande Comédie se distingue pourtant par

Dernière modification il y a 1 mois par Frédéric Raspail L'École des femmes Suivre cette page Page d'aide sur les redirections Cet article concerne la comédie de Molière. Pour le roman d'André Gide, voir L'École des femmes (roman). L'École des femmes Gravure de l’édition de 1719. Gravure de l’édition de 1719. Auteur Molière Genre Comédie Nb. d'actes 5 actes en vers (alexandrins) Titre original L'École des femmes Lieu de parution Paris Éditeur Jean II Guignard Date de parution 1663 Date

La Comedie de Moliere La comédie de Molière a pour origine la farce française comme le montrent les divers détails empruntés à la société contemporaine telle l’ignorance des médecins que Molière met en exergue. La farce française proposait souvent un comique des gestes et de langage. Elle mettait traditionnellement en scène le thème des désagréments du mariage à travers une action fort simple. Elle faisait rire le public avec seulement trois ou quatre comédiens qui provoquaient des coups et

fut le siècle du classicisme : c’est un mouvement littéraire et artistique. Ce siècle fut aussi marqué par le véritable triomphe de la comédie, héréditaire de la comedia dell’ Arte qui mélange la farce, le mime et l’improvisation. La comédie est suivie principalement par les bourgeois, domestiques ou commerçants. Ils utilisent un langage courant. Le thème de la comédie traite la vie courante. Toutefois, la tragédie était toujours présente, elle était symbolisait par Corneille et son thème était les

Molière joue une comédie devant le Roi et son frère, qui leur accorde la salle de théâtre du Petit-Bourbon quatre jour par semaine. En 1659 le triomphe des Précieuses Ridicules marque le début du succès de Molière. Il joue aussi des tragédies amis c’est grâce aux comédies qu’il a réussi à s’affirmer. En 1661 ,invité à la court par louis XIV, Molière auteur, chef de troupe, comédien, devient aussi le plus grands organisateur des fêtes royales. Il invente aussi le nouveau genre des comédie-ballets. Entre

L’École des femmes est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement quatre, cinq, cinq, neuf et neuf scènes) et en vers (1779 dont 1737 alexandrins), créée au théâtre du Palais-Royal le 26 décembre 1662. La pièce, novatrice en ce qu'elle mêlait de manière alors inédite les ressources de la farce et de la grande comédie en vers, fut un immense succès, et suscita une série de débats connus sous le nom de « Querelle de L'École des femmes. » Cette querelle, habilement exploitée

MOLIERE Auteur, comédien, directeur de troupe, Molière est un homme de théâtre complet. Il est la référence majeure d’un genre qu’il a contribué à créer : la comédie. Né à Paris en 1622 dans une famille bourgeoise, Jean-Baptiste Poquelin (il choisira de s’appeler Molière en 1644) abandonne ses études de droit pour fonder la troupe de «L'Illustre Théâtre» en 1643, après avoir rencontré une jeune actrice, Madeleine Béjart. Il part en province, monte des spectacles itinérants, écrit des farces

forme de la comédie classique en utilisant les règles du théâtre classique. Cette pièce a fait polémique car elle porte une critique religieuse. C'est une sature car elle utilise la caricature. Cette pièce utilise deux situations types : celle du mariage contrariée et celle du mari trompée. Le comique est empreint de la gravité de l'action. Le tartuffe = imposteur c'est un personnage baroque car il implique les métamorphose, les éclats et les jeux de rôle. Le tartuffe est une comédie réaliste

donnant d’après les théoriciens de théâtre de la majesté au discours correspondant à leur rang social) Comédie : Met en scène des personnages appartenant à l’humanité ordinaire :bourgeois, valets, paysans … Ils sont le plus souvent empruntés à une réalité sociale que connaît le spectateur, ou d’un type traditionnel. Il faut respecter certains procédés pour rester dans le registre de la comédie tels : * Les personnages : s’expriment de façon simple ou familière, voire grossière. * Spectateur