La Leçon Ionesco La Bonne

finissait leur île ; et ils n’imaginaient rien d’aimable où ils n’étaient pas. Leur affection mutuelle et celle de leurs mères occupaient toute l’activité de leurs âmes. Jamais des sciences inutiles n’avaient fait couler leurs larmes ; jamais les leçons d’une triste morale ne les avaient remplis d’ennui. Ils ne savaient pas qu’il ne faut pas dérober, tout chez eux étant commun ; ni être intempérant, ayant à discrétion des mets simples ; ni menteur, n’ayant aucune vérité à dissimuler. On ne les avait

passer." L. Vigee, Epître à Ducis. "Ma seule affaire, c'est en effet d'aller par les rues pour vous persuader, jeunes et vieux, de ne vous préoccuper  ni de votre corps ni de votre fortune aussi passionnément que de votre âme, pour la rendre aussi bonne que possible." Platon, Apologie de Socrate. "Il ne sied pas à un homme de coeur, devenu tout-puissant, de prendre des moeurs nouvelles ; à ses amis mieux que jamais il doit être fidèle, à l'heure où sa prospérité lui permet mieux que jamais de

l’expression de l’absurde renouvelle-t-elle l’écriture théâtrale ? Objet d’étude : Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours LECTURES ANALYTIQUES ÉTUDE ET COMPARAISON DE MISES EN SCÈNE MISE EN VOIX 6 : Eugène Ionesco, La Cantatrice chauve : le dialogue absurde entre les époux Smith au sujet de Bobby Watson (scène 1), 1950. • Étude d’une mise en scène : La Cantatrice chauve par Jean-Luc Lagarce (1991, reprise en 2007). Extrait de la scène d’exposition

presse, interviews, chansons), dont les auteurs, pour beaucoup, figurent dans les indications bibliographiques émanant du ministère de l’Éducation nationale (Bulletin officiel no 6 du 9 février 2012) : Isaac Asimov, Dominique Cardon, Daniel Glattauer, Ionesco, La Bruyère, Stieg Larsson, Pierre Mercklé, Molière, Proust, Yasmina Reza. L’anthologie comporte également une vingtaine de documents iconographiques de genres variés (photographies, tableaux, dessins de presse, affiches, images de film), dont la

considérer que la parole, qui a toujours été au centre du théâtre et du drame, en constitue l’ « essentiel ». C’est la réponse apportée par Ionesco et, dans une autre mesure, par Beckett. 1) L’absurde libéré Nous désirons donc nous intéresser à ce théâtre que l’on désigne généralement comme « théâtre de l’absurde ». Les théâtres de Beckett et Ionesco ne se veulent absolument pas comme des appels à la performance, car la parole y tient une place particulièrement importante. Nous pouvons

comme il tombe dans Médée sur un garde et la Nourrice, après le suicide de Médée et le meurtre de ses enfants : "Le Garde On a fauché la semaine dernière. On va rentrer demain ou après-demain si le temps se maintient. La Nourrice La récolte sera bonne chez vous ? Le Garde Faut pas se plaindre. Il y aura encore du pain pour tout le monde cette année-ci. Le rideau est tombé pendant qu'ils parlaient." C'est à travers eux que se manifeste le plus clairement le pessimisme aristocratique d'Anouilh

LA VÉRITÉ Leçon 1 LES CONTRAIRES DE LA VÉRITÉ La vérité apparaît comme l'horizon de tout effort de pensée. En ce sens c'est bien la vérité de la vérité elle-même que nous cherchons ici. Pour saisir ce qu'elle est, et par là essayer de nous préserver, ne peut-on commencer par nous accorder sur ce qu'elle n'est pas ? N'y a-t-il pas plusieurs manières de passer à côté de la vérité ? A - L'erreur ° L'erreur est d'abord une errance, une "course à l'aventure", c'est-à-dire au hasard, comme

il tombe dans Médée sur un garde et la Nourrice, après le suicide de Médée et le meurtre de ses enfants : "Le Garde On a fauché la semaine dernière. On va rentrer demain ou après-demain si le temps se maintient. La Nourrice La récolte sera bonne chez vous ? Le Garde Faut pas se plaindre. Il y aura encore du pain pour tout le monde cette année-ci. Le rideau est tombé pendant qu'ils parlaient." C'est à travers eux que se manifeste le plus clairement le pessimisme aristocratique d'Anouilh

notamment une recherche ontologique et métaphysique. A côté des écrivains- philosophes qui ont séduit un large public par leurs oeuvres “engagées” traitant l’incohérence du monde et de l’être et l’angoisse qui en résulte, un groupe de dramaturges -Ionesco, Beckett, Adamov-marqués profondément par l’incommunicabilité des consciences, d’où le refuge dans l’anonymat, et par une quête d’ordre métaphysique à travers l’expérience irréductible de l’absurde se sont frayés dés les années 1940 un chemin à part

un lion à tête de femme appelé sphinx, qui dévorait les voyageurs ne sachant pas résoudre son énigme : « Quel est l’animal qui le matin marche sur quatre pattes, à midi sur deux pattes et le soir sur trois ? » Œdipe, en répondant l’homme, donne la bonne réponse et débarrasse la ville de la créature. Il devient alors roi de Thèbes et se marie avec la veuve de Laïos, la reine Jocaste, sa mère. Ainsi, il réalise la seconde prophétie. Les fils, Etéocle et Polynice, et les filles, Antigone et Ismène suivront