La Mise En Scène D Une Représentation Théâtrale Constitue T Elle à Sa Manière Une Interprétation

D’INFORMATION AMPHITRYON Molière Mise en scène de Bérangère Jannelle © Luciana Botelho Lundi 4 janvier, mardi 5 janvier à 20h | Équinoxe Générique Pièce en trois actes de Molière Mise en scène Bérangère Jannelle Avec Olivier Balazuc (Sosie), Audrey Bonn et (La Nuit, Alcmène), Luciana Botelho (Polidas), Arnaud Churin (Amphitryon), David Maisse (Jupiter), Maxime Mikolajczak (Naucratès), Sophie Neveu (Cléanthis), Ismaël Ruggiero (Mercure) Assistanat à la mise en scène Luciana Botelho Scénographie

octobre 1989, jour où la famille royale, otage de la « populace », dût quitter Versailles pour se rendre, prisonnière, au Louvre. Dans le texte de 1757, Burke considérait pourtant dans l’horreur l’un les ressorts du sublime ; il ne lui vient pourtant pas à l’esprit de juger sublime la révolution française. En tant qu’animal social, il se trouve trop intéressé par cet événement pour le considérer avec la distance du désintéressement esthétique. Les valeurs esthétiques ne valent que dans le monde de la fiction

Devoir 2 Lit HMELRLQ La “vérité” romanesque: trois manières de l’aborder – ou de la mettre en question Tables des matières Introduction La voix narrative dans les liaisons dangereuses Les Liaisons dangereuses (1782) met en scène un entrecroisement de lettres. Ces lettres volent entre les différents personnages comme des flèches empoisonnées. Il y a des entrecroisements non seulement entre les personnages, mais aussi entre les niveaux narratologiques. Est-ce que c’est l’histoire qui

sommes comme les pèlerins, qui aiment la terre qui les porte – et ceci pour le seul fait qu’elle les porte à la rencontre de ce pays étranger qu’ils aiment plus de toute autre chose – autrement ils ne seraient pas en chemin» (Bonhoeffer, 1995). La communication, aujourd’hui, est un morceau de notre terre: elle peut nous porter à la rencontre de celui qui est la Communication par définition, à condition que nous sachions la rencontrer, la vivre, la traverser[1] 1. La «présence» des médias Une

Première La définition de cet objet d’étude « Théâtre : texte et représentation » met en valeur les spécificités de ce genre que vous avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion, illusion consentie

Antigone sur la scène contemporaine : analyse d’un changement de paradigme Ariane EISSEN Initialement, j’avais prévu de donner comme titre à cette présentation des réécritures d’Antigone, depuis vingt-cinq ans, dans trois espaces linguistiques (français, italien, anglo-saxon) : « comment se débarrasser d’Anouilh et de Brecht ». En effet, au début de ma recherche, j’avais été frappée par une nette diminution des réécritures théâtrales de l’Antigone de Sophocle, après la floraison de la fin

Musset, a été réalisée par M. Van Heer, professeur certifié de Lettres Modernes, pour ses élèves de 3ème du Collège Saint Charles à Arles (13) "Les jeux de l'humour et de l'amour dans Il ne faut jurer de rien, d'Alfred de Musset. " Plan de la séquence Préambule: Pour situer la pièce dans le théâtre de Musset Séance 1: Contrôle de lecture Séance 2: Lecture analytique 1: Acte I, scène 1 Séance 3: Etude de l'image: présentation du film (2005) Séance 4: Lecture analytique 2: A. I, sc.

Cette séquence sur Il ne faut jurer de rien de Musset, a été réalisée par Cette séquence sur Il ne faut jurer de rien de Musset, a été réalisée par M. Van Heer, professeur certifié de Lettres Modernes, pour ses élèves de 3ème du Collège Saint Charles à Arles (13) "Les jeux de l'humour et de l'amour dans Il ne faut jurer de rien , d'Alfred de Musset. " Plan de la séquence

            Porte-à faux                        ÉPILOGUE                        POST-SCRIPTUM à LIRE LEIRIS (1976)        PRÉLUDE 1. POÉSIE ET VÉRITÉ         Michel Leiris a introduit dans la pratique de l’autobiographie un changement capital, le seul peut-être que ce genre ait connu depuis longtemps. En considérant son histoire comme celle d’un être de langage, il a changé le lieu de la quête autobiographique, et frayé à l’écriture de nouvelles voies. À chacun de nous, il offre

filmique : « transversalité » théorique et empirique à partir du Colonel Chabert au cinéma. Introduction Le cinéma a depuis toujours abondamment puisé dans la matière littéraire. Que les œuvres romanesques soient populaires, inédites, novatrices ou bien traditionnelles, l’adaptation cinématographique a repris et parfois poursuivi une pratique dont le théâtre était déjà coutumier. Le défi d’introduire dans la thèse le principe d’une sémiologie à géométrie variable pourrait reposer sur un hiatus