La Modernité Dans Calligrammes

la France, il semble assez jeune et est écroulé par terre avec une tache de sang sur sa poitrine. Cette peinture montre bien les horreurs de la guerre qu'a voulu évoquer Rimbaud dans son poème. «  Ma LOU » , Guillaume Apollinaire, 1915 : Calligramme de Guillaume Apollinaire, extrait du poème du 9 février 1915, (Poème à Lou). Le poème intitulé « Ma Lou » d’Apollinaire écrit en 1915, est extrait du recueil « Poèmes à Lou ». Lou est en réalité Louise de Coligny-Chatillan. Après le départ

vers tous les 3 vers. L'apparition d'un courant artistique, «  l'Esprit Nouveau », appuie ce désir de s'échapper des conventions de la forme poétique, car il met en œuvre des sujets paraissant parfois burlesques, en mettant au cœur de l'écrit la modernité. Lorsqu'on lit un recueil contemporain à ce courant, on sera donc confronté à des jeux de mots, analogie parfois dans les titres étranges, voire farfelus, comme par exemple « le Musickissme ». On trouve aussi des titres qu'on peut juger décalés par

La modernité est dut au quotidien associer a la mort et au fil du temps et bien évidement a la peinture. Nous pouvons maintenant affirmer qu’au fil de ce poème le monde du quotidien se transforme en un univers mystérieux et menaçant d’une part par sa composition décousue et d’autre part par la préséance mal dissimulé de la mort. Apollinaire innove sur le plan de la forme poétique grâce aux poèmes conversations qui est le fruit d’un collage verbal, qu’il poussera davantage dans Calligramme.

le regard du poète d’un autre siècle peut trouver génial. Victor Hugo intitule ainsi son recueil Odes et Ballades alors que ces formes étaient méprisées pendant deux siècles. Différemment, Apollinaire a reprit le "poème-dessin" en le renommant Calligramme mais c‘est Rabelais au XVIe siècle qui l’avait fait connaître avec sa "dive bouteille". Pendant si longtemps, cette outil n’étais pas utilisé avec toute l’attention qu’on lui devait. La création de l’artiste peut donc reposer sur la résurrection

ponctuation). Quand éclate la guerre, il s'engage volontaire et il est envoyé au front en 1915, mais après un an il sera blessé à la tète et il retournera a Paris. Il publie un drame surréaliste, Les Mamelles de Tirésias, et une autre recueil, Calligrammes, fameux pour ses poésies-dessins. Il épouse la «jolie russe» de ses poèmes, Jackqueline Kolb, infirmière qui reste infecté par la grippe espagnole dans son travail et passe la maladie a Apollinaire. Il mourra le 9 Novembre 1918, l'avant-vielle

COMMENTAIRE SUR « ZONE » Apollinaire Pbl : Comment le locuteur qui a choisi de placer ce poème en tête de son recueil « Alcools » exprime-t-il sa conception de la modernité. Idée directrice : volonté d’étonner, de déconcerter. Attention ne pas comparer avec Verhaeren et Baudelaire. Cf. Cocteau qui veut « dépoussiérer les idées reçues » I. Polyphonie des voix et des interprétations 1. Multiplicité des énonciations : qui parle ? A qui ? 2. Repères temporels

Vers ou prose : que l’opposition puisse à bon droit sembler désuète n’empêche pas qu’elle continue de faire problème, et particulièrement quand l’un des fondateurs de la modernité joue à la questionner. Entre 1907 et 1913, un conte d’Apollinaire (« L’Obi­tuaire ») est devenu poème (« La Maison des morts »), par simple découpe de la prose en « vers libres » : exemple extrême d’auto-réécriture, où le même énoncé (à très peu près), transformé typographiquement, produit un texte à la fois identique et

Surréalisme dont il a forgé le nom. Nous allons nous interesser au recueil Alcools composé de poèmes écrits entre 1898 et 1913, tels que « La tzigane », « Le pont Mirabeau », « Les Femmes », « Nuit Rhénane » et « Zone ». Le recueil annonce la quête de la modernité, de jeu avec la tradition, de renouvellement formel de la poésie d'Apollinaire. Alcools est une œuvre riche et plurielle, elle explore de nombreuses formes poétiques, allant de l'élégie au vers libre. Alcools nous montre un Apollinaire déchiré sentimentalement

Manifeste du surréalisme. Apollinaire a également inventé le calligramme, ce type de poème qui dessine ce dont il parle. Il est ainsi considéré comme un grand rénovateur du langage poétique. Le fragment de poème que nous allons analyser est extrait d'Alcools, un recueil considéré comme le manifeste de la modernité poétique, publié à la veille de la guerre en 1913. Le poème «Zone» ouvre le recueil; ce qui est une manière d'entrer dans cette modernité artistique. Mais il s'agit du dernier poème écrit par

« Petits poèmes en prose ». Le poème en prose n’existe pas encore au XVIIème siècle mais l’on commence à se rendre compte que la prose aussi peut être poétique .Le poème en prose est très en vogue car il est associé, grâce à Baudelaire, à l’idée de modernité et de liberté. Il permet de s’éloigner du carcan contraignant de la rime qui emprisonne les idées. Il permet aux auteurs de donner libre au cours à toute la force évocatrice de l’imagination, du rêve et de l’inconscient. Quelque soit la forme qu’utilise