La Morte Amoureuse Romantisme

beau..." propositions hypothétiques :"si je savais, si je pouvais" - restriction : "peut-être" III - La révolution artistique Peinture et littérature doivent marcher du même pas - ce qu'ils condamnent : la tradition, les modèles du passé romantisme (Delacroix) - le réalisme de Courbet : "la peinture noire", ce qu'ils revendiquent - la modernité : "aujourd'hui, maintenant, toute la vie moderne, les gares, les halles, la science" - la création non l'imitation : "autre chose." "faire éclater

l'explosion avait projeté tout le monde au sol. Il y avait des hurlements dans tous les sens ; des bouts de bras et de professeurs en Sorbonne collés au mur ; et Anne qui regardait le plafond et moi qui regardais Anne. Je me souviens que je l'ai crue morte et que j'ai regretté qu'il y ait autant de pompiers autour de nous : je crois bien que j'aurais abusé de la situation en d'autres circonstances. Le cadavre d'Anne me séduisait. 39 Nous ne nous sommes pas adressé la parole avant l'hôpital. —-Vous

l’humble vérité est un roman de Guy de Maupassant paru en 1883. Jeanne Le Perthuis des Vauds, personnage central, est, au début du roman, une jeune fille de 17 ans, généreuse, heureuse et pleine d’espérance. À peine sortie du couvent1, elle tombe amoureuse de Julien de Lamare et se marie avec lui. Ce mariage est très vite une terrible désillusion. Non seulement son époux la délaisse et la traite avec dureté, mais encore elle découvre qu’il la trompe avec sa servante Rosalie, qu’elle considère comme

de protéger Tarzan. Mais les policiers ont du métier et savent cuisiner les jeunes, qui, tour à tour, donnent des éléments de réponses permettant de comprendre l'essentiel de l'histoire. Ciboulette, apprenant qu'un douanier a été tué, témoigne en amoureuse, cherchant à protéger moins le groupe que Tarzan, tentant de mettre les policiers sur une fausse piste, en racontant que quelqu'un venait leur livrer les cigarettes. Lorsqu’à son tour, il entre en scène, c’est en amoureux qu’il se porte farouchement

prime abord, assez éloignés l'un de l'autre: Charles Baudelaire (1821-1876) et Gérard de Nerval (1808-1855); le premier étant communément considéré comme le père de la poésie moderne, le second trop longtemps relégué au rang de poète mineur du romantisme. Notre travail porte sur leurs poèmes en vers. 2.1. Charles Baudelaire: Les Fleurs du Mal. (FM) La première édition des Fleurs du Mal, voit le jour en 1857, et dès le 20 août, sur réquisition du même juge Pinard qui avait fait condamner

Elle dépérit et meurt doucement. Il lui rend visite, s’émeut à la voir si pâle et l’embrasse tendrement. Elle en guérit si rapidement qu’il préfère rejoindre au plus vite sa garnison. Elle l’y retrouve. Elle est vieillie, méconnaissable, mais plus amoureuse que jamais. Il démissionne et l’emmène dans une villa au bord de la mer, où ils vivent maritalement. M. Poinçot les y retrouve et réclame sa femme car cette situation illégitime ne peut durer : une de ses filles ne pourra se marier que si sa mère

aventure sont trop différentes de celles du roman pour qu'on puisse raisonnablement penser qu’elle ait laissé quelque trace dans l'œuvre de fiction. Il faudrait donc plutôt remonter plus haut dans la vie de Prévost pour trouver la trace d’une relation amoureuse dramatique. Or, comme on l’a vu, en 1734, dans “Le pour et le contre”, il parla de lui en ces termes : «Vif et sensible au plaisir, j'avouerai, dans les termes de M. de Cambrai, que la sagesse demande bien des précautions qui m'échappèrent», évoqua

différentes de celles du roman pour qu'on puisse raisonnablement penser qu’elle ait laissé quelque trace dans l'œuvre de fiction. Il faudrait donc plutôt remonter plus haut dans la vie de Prévost pour trouver la trace d’une relation amoureuse dramatique. Or, comme on l’a vu, en 1734, dans “ Le pour et le contre ”, il parla de lui en ces termes : « Vif et sensible au plaisir, j'avouerai, dans les termes de M. de Cambrai, que la sagesse demande bien des

c'est le vide de la forme qui le frappe. A quelles « passions sans corps » (qui ont fini par perdre leur corps ?), à quelles « étoiles mortes  » peut-il songer, comme un nouveau Desdichado qui redirait après Gérard de Nerval : « Ma seule étoile est morte » ? Dans l'histoire personnelle d'Eluard, il s'agit forcément de Gala, passionnément aimée mais perdue après sa rencontre avec Max Ernst, puis surtout Salvador Dali. Dans celle de Man Ray, on peut penser surtout à ses amours avec Kiki de Montparnasse

sociale. HISTOIRE DES ARTS Dans la hiérarchie des genres picturaux, la toile de Chardin appartient au petit genre puisqu’elle représente la réalité courante : des fruits, des verres, un pichet reposant sur une table. Il s’agit d’une nature morte dont Chardin sait détourner le sens. Au lieu de signifier la vanité de toutes choses, le peintre s’est plu à en magnifier la consommation gourmande. La grenade au premier plan est ouverte. La juxtaposition des verres révèle que du vin a été bu dans