La Musique De Baudelaire Metaphore Filee

l’attention (N’est-ce pas ? si vous voulez, tenez). 6- La fonction poétique : enfin, le message peut viser au style, c’est-à-dire à un effet de beauté, de recherche artistique : emploi des vers en poésie, des mots rares, des comparaisons et des métaphores, des phrases rythmées en prose, des tournures raffinées, des sonorités et des cadences, etc. Il existe autant de styles différents que de grands écrivains; chaque écrivain se reconnaît par une écriture absolument unique. Mais chez tous s’exerce

sublime, l'exotisme et le passé. Idéal ou cauchemar d'une sensibilité passionnée et mélancolique, ses valeurs esthétiques et morales, ses idées et thématiques nouvelles ne tardèrent pas à influencer d'autres domaines, en particulier la peinture et la musique. France Sensibilité et nature En France, les romantiques sont issus du rousseauisme et des préromantiques qui faisaient passer le sentiment avant la raison. Ils témoignent d'un mouvement culturel plus général où l'individu s'émancipe des

positive à un bruit intense « le clairon » et à une image éclatante « le soleil ». (le passage est facilité par la proximité sonore « clairon » / « éclairer »). • Le texte décrit les aspects les plus modernes de la ville. Ainsi au v.2, on note une métaphore sur la tour Eiffel, gardienne des ponts de Paris. Cette tour est à l’époque encore très récente (exposition universelle de 1889 et le texte date de 1912 ou 1913) et elle suscite de nombreuses polémiques étant jugée d’une esthétique douteuse. [cf

encore chargés de masures. D’autres soutiennent des mâts, des signaux, de frêles parapets. Des accords mineurs se croisent, et filent, des cordes montent des berges. On distingue une veste rouge, peut-être d’autres costumes et des instruments de musique. Sont-ce des airs populaires, des bouts de concerts seigneuriaux, des restants d’hymnes publics ? L’eau est grise et bleue, large comme un bras de mer. – Un rayon blanc, tombant du haut du ciel, anéantit cette comédie. 5 10 TEXTE C Arthur

expérimentales. Le mouvement de l’Art pour l’Art prétend réagir aux prétentions sociales des romantiques comme à la pauvreté littéraire de l’école réaliste. Les poètes parnassiens valorisent la forme. FLAUBERT célèbre le style. Le culte de la beauté inspire BAUDELAIRE (Les Fleurs du mal, 1857) ; RIMBAUD engage la poésie dans une voie nouvelle (Une Saison en Enfer, 1873). Le symbolisme confirme un retour de l’irrationnel. MALLARMÉ (Poésies, 1887), fait figure de chef d’école ; pour lui, le langage poétique doit

savoir-vivre et respect du rang) dont peuvent se prévaloir les plus dignes membres de la chevalerie européenne. Transposition idéalisante ou réalité ? La dernière phrase tempère cette vision méliorative, abordant avec la mention du « vacarme » de leur musique une réalité littérairement moins codifiée. Le portrait que dresse Marco Polo de l’empereur mongol dans cet extrait est physique, bien que toute particularité exotique en ait été gommée et que la description des traits emprunte largement aux lieux

détermination d’un corpus et d’un répertoire. Il est difficile d’identifier le régime de modernité de notre époque, en termes de représentations sociales, politiques et culturelles, et d’en dater l’émergence (entre la Renaissance, les Lumières et 1789, Baudelaire ou la révolution industrielle, les philosophies du soupçon, la fin de la Seconde Guerre mondiale…), mais il semble toujours d’actualité pour la création artistique d’interroger la revendication de toute tradition ou, inversement, l’exigence supposée

verbes et de leurs temps. 2. Questions complémentaires 1. Comment peut-on expliquer, dans cet extrait, le choix du mot spectacle1 ? Justifiez votre réponse par l'étude des éléments suivants : sens des verbes, champs lexicaux, personnifications et métaphores. 2. Le spectacle est-il présenté de manière élogieuse ? En répondant à cette question, vous vous demanderez quels sentiments traduit le choix de certains termes de l 'extrait. 1 C’est le mot qu'utilise Chateaubriand pour présenter cette scène

à la base de la société et aux conventions inutiles qui la régissent. Néanmoins, le rôle de « l’original » est d’autant plus important qu’il permet à tout individu de retrouver son « individualisme » et son propre caractère. En l’occurrence, la métaphore : « c’est un grain de levain qui fermente » montre que l’auteur assimile le marginal à un catalyseur qui fait progresser la société en insistant sur son « noble » rôle : celui de restituer à chacun une part de son humanité. Support 4: « Indiana

personnage En Espagne En 1630 : au cours d’un siècle extrêmement religieux Décrit un être déchu incapable de résister à ses passions : extrêmement tragique Puis il y a de nombreuses réécritures, environ 3000 - DJ d’Hoffmann - Pouchkine, Dumas, Baudelaire dans un poème… Il y a toujours les invariants qui forment le scénario Donjuanesque permanent - un homme : DJ - un groupe de femmes - Le mort Au centre du groupe féminin il y a le plus souvent un personnage que Molière a choisi de ne pas mettre en