La Musique Lamartine Hugo Verlaine Baudelaire

siècle, la notion de lyrisme en poésie met l’accent sur un aspect qui se faisait déjà jour depuis l’Antiquité – l’expression de sentiments personnels, favorisés par la montée du romantisme. C’est ainsi que, en abandonnant la référence concrète à la musique pour n’en plus garder que l’idée d’harmonie et de mélodie, le lyrisme désigne plutôt en poésie une subjectivité vibrante et une émotion personnelle (amour, élan religieux, admiration devant la nature, etc.) » I. Origine du lyrisme La poésie lyrique

fait de souffrir, de ressentir une douleur physique ou morale inspire, est au coeur de la poésie. De nombreux auteurs tels que Pindare poète grec antique, le poète Italien Dante du 12 éme siécle , ainsi que le célébre poéte français du 19ème Victor Hugo, furent inspirer par la souffrance. C'est ce qu'illustre Appolinaire , dans son poéme tristesse d'une étoile, en effet il déclare : " et je porte avec moi cette ardente souffrance". On peut alors s'interroger plus généralement si le poète s'inspire

mort-vivant Le chiasme : sur 4 éléments, le premier et le 4ème peuvent être associés, le 2ème et le 3ème peuvent être rapprochés. Ex : Et l’on voit de la flamme aux yeux des jeunes gens Mais dans l’oeil du vieillard on voit de la lumière. (Hugo) L’antiphrase : expression ironique d’une idée par son contraire. Ex : Ah, tu es belle comme ça! =ça ne va pas du tout. Les figures de la répétition : Le parallélisme : répétition de la même construction dans 2 phrases ou 2 propositions. Ex :

sens et mêlé de plus de musique que le langage ordinaire en porte et ne peut en porter » Paul Verlaine a dit : « La poésie est de la musique avant toute chose ». En effet la poésie, en plus du langage ordinaire permet au poète d’évoquer ses sentiments, ses différentes visions du monde, ses états d’âme à l’aide de thème, tel que l’amour, la guerre, ou encore le savoir. Aussi, la poésie apporte une touche personnelle qui est celle du poète lorsqu’il met les mots en musique. La poésie est effectivement

l'imaginaire. Il faut savoir que ce type de création (la poésie) dont la nature et la fonction trouvaient ses origines dans la transmission des codes, des lois, des savoirs, des mythes, était étroitement lié à l'oralité, notamment au chant et à la musique : les poètes grecs, les "aèdes", chantaient leurs poèmes, comme le feront, plus tard, au Moyen Âge, les troubadours et les trouvères. Et c'est sans doute à cause de cette oralité que naquirent, dans la poésie, tous les systèmes de renvois et de rappels

visée de l’idéal. Il convient donc plutôt de percevoir celui-ci comme l’expression d’un sujet singulier qui tend à métamorphoser, voire à sublimer le contenu de son expérience et de sa vie affective, dans une parole mélodieuse et rythmée ayant la musique pour modèle. La poésie lyrique doit en effet son nom à la lyre qui, dans l’Antiquité, accompagnait ses chants. Symbole d’unité et d’harmonie, cet instrument apollinien prend dans le mythe d’Orphée une valeur pacificatrice. Capable de suspendre les

Chanter que mon cœur soupire Et faire semblant de rire ; Mais Dieu sait ce que j’endure. Je ne sais comment je dure. Rondeaux, avant 1430 De claris mulieribus, Giovanni Boccaccio (Quatre suivantes de la Reine jouant de la musique. Illustration du début du XVe siècle, conservée à la British Library) 2) 3) Pierre de Marbeuf (1596 – 1645) Biographie : Pierre de Marbeuf (1596-1645) est un poète baroque français du XVIIesiècle. Né à Sahurs, il fait ses études au collège

comédie-ballet : Jeux de musique, de lumière, de danse… 18ème siècle : Le drame-bourgeois : Diderot, le corps du comédien donne sens au texte. Intermédiaire entre Comédies & Tragédies. (Pathétique). Histoire de la vie quotidienne. La comédie : Marivaux & Beaumarchais, qui tire des faits d’actualités, base psychologique, étude sur l’évolution de l’amour… L’arrivée de la commedia dell’arte (influence). 19ème siècle : Naissance du drame Romantique (la bataille d’Hernani, de Victor Hugo 1830) ( Tragédie

Victor Hugo demain dès l'aube Commentaire composé : Montrer, par exemple, comment le récit d'un pèlerinage émouvant devient, grâce au pouvoir de la poésie, un poème d'amour et d'immortalité. PRÉSENTATION DU TEXTE Dans les Contemplations, la mort de Léopoldine inspire à Hugo tantôt des réminiscences heureuses, tantôt de douloureux cris de désespoir. Le texte XIV de "Pauca meae ", très bref, et très simple, en apparence, n'est ni l'un ni l'autre. À la veille du quatrième anniversaire de l'accident

voir ce qu’il ressent, ce qu’il aime : ce qu’il veut, mais toujours joliment ; à l’aide de figures de style. Ces figures de style sont présentes dans bon nombre de poèmes, et certains poèmes ne sont qu’une seule grande métaphore : « L’albatros » de Baudelaire, où il compare le poète incompris de ces contemporains avec l’oiseau marin. La métaphore n’est pas la seule figure de style utilisée en poésie. Parmi les nombreux exemples possibles, nous pouvons parler des figures d’opposition dans le baroque.