La Passion Dans Andromaque

L’Utilité
de
la
Théâtralité
et
la
Performance
dans
une
Analyse
Littéraire
:
 Une
Etude
sur
Andromaque
de
Jean
Racine
 
 Le
monologue
racinien
est
plus
qu’une
forme
de
l'écriture
précieuse
du
 classicisme
français.
Dans
ses
pièces,
Racine
intègre
les
questions
qui
occupent
son
 monde
et
ses
contemporains,
ses
propres
idées
sur
l’amour,
et
son
affinité
pour
le
 drame
et
la
performance.
Il
écrivait
en
sachant
que
les
pièces
devaient
être
jouées
;
il
 écrivait
pour
le
théâtre
et
pour
son
public

religieuse et littéraire soignée. Il s'exerce à la poésie en célébrant Louis XIV, mais c'est le théâtre qui l'attire. Bravant les condamnations des jansénistes, il écrit La Thébaïde (1664) et Alexandre le Grand (1665), mais son talent éclate avec Andromaque (1667), qui triomphe à l'Hôtel de Bourgogne. Son succès lui attire des inimitiés qui le contraignent à justifier son art face aux partisans de Corneille: à l'héroïsme cornélien, Racine oppose les faiblesses humaines, dans un langage poétique nouveau

C'est-à-dire que si je dit que je suis libre, en fait je fais illusion sur moi même, je crois être libre parce que j'ignore ce qui me pousse à agir. Ce que nous dit ici Spinoza c'est que les hommes sont esclaves, ils sont soumis aux erreurs de la passion, les hommes sont emportés par la recherche du plaisir et donc esclave d'eux mêmes, ils manquent de direction croyant choisir le meilleur ils font le pire, croyant vouloir. Les hommes affirment sans cesse leur liberté, le pouvoir de leur liberté et

de la mort de Suréna, assassiné par une flèche anonyme, Eurydice succombe au désespoir. RACINE Andromaque Roi d’Epire, Pyrrhus, le fils d’Achille et le vainqueur de Troie, s’est épris de sa captive, Andromaque, veuve du chef troyen Hector, tué par Achille. Il délaisse Hermione, qu’il doit épouser et qui, par amour pour lui, avait éconduit Oreste, roi d’Argos. Andromaque, elle, n’aime pas Pyrrhus et veut rester fidèle à son défunt époux. Cependant, pour sauver son fils, Astyanax

nous précipiter pour fermer les portes de la guerre, les verrouiller, les cadenasser. Il ne faut pas qu'un moucheron puisse passer entre les deux battants..." Mais c’est lui finalement qui déclenche involontairement la guerre qu’il combat. Andromaque Femme d’Hector Engagée avec son mari dans la défense de la paix. Elle est sensible. "On va bien lui envelopper sa petite Hélène et on va lui rendre». Elle aime la nature. "le murmure des coquillages». Elle est positive et naïve. Elle est angoissée

l’état, vers Rome, il a obtenu du monstre, un monstre qu’il a dénaturé n le coupant de ses racines physiques, N n’aime plus sa mère, mais pour autant n’aime pas Rome. Le pouv qu’exerce N ne va pas l’intéresser en tant que tel mais par rapport à ces passions, Mais Racine nous amène à nous montrer l’effondrement des illusions morales sur lesquelles se fondent le héros Cornélien (pers si attaché a sa liberté volonté maitrise de lui-même). Le héros Racinien. Selon Starobinsky dans la ccl. Racine

carrière littéraire et se lance dans l’écriture théâtrale. A l’aide Molière, alors directeur du théâtre du Palais-Royal, il fait jouer sa première pièce La Thébaïde [ou les frères ennemis] (1664) à Paris. A l’âge 27 ans, l’auteur triomphe avec Andromaque (1667), un modèle de rigueur classique et de poésie tragique. Racine s’attache à une comédienne, Mademoiselle Du Parc qui meurt lors d’un avortement. Il se fait alors accuser d’empoisonnement, mais il fut rapidement blanchi. Peu de temps après

théâtre de Racine : * Le père, propriétaire inconditionnel de la vie des fils (Amurat, Mithridate, Agamemnon, Thésée, Marchodée, Joad, Agrippine) * Les femmes, à la fois mères, sœurs et amantes, toujours convoitées et rarement obtenues (Andromaque, Junie, Atalide, Monime) * Les frères, toujours ennemis parce qu’ils se disputent l’héritage d’un père pas encore tout à fait mort et qui vient les punir (Etéocle et Polynice, Néron et Britannicus, Pharnace et Xipharès) * Le fils, déchiré

contre Port-Royal une petite lettre qui est un chef-d’œuvre d'esprit et un acte de noire ingratitude; il allait en publier une seconde, quand Boileau l'arrêta. De 1667 à 1674, Racine donne, toujours avec succès, mais non sans luttes ni polémiques : Andromaque (1667), les Plaideurs (1668), Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674). En 1673, il était entré à l'Académie française. Trois années s'écoulent entre Iphigénie et Phèdre jouée au mois de janvier 1677;

l’assimilant aux forces intérieures de la passion amoureuse ou en la confondant avec les impératifs sociaux ou politiques. Mais quel que soit la forme de fatalité, le personnage tragique apparaît toujours comme la victime de forces qui le dépassent et face auxquelles il ne peut lutter. Ex : La toute puissance de la fatalité : — divine : Phèdre, Oedipe –roi, Iphigénie — politique : Iphigénie, Bérénice — amoureuse (fatalité intérieure) : Phèdre, Andromaque, Médée ⇒ La tragédie est bien « une