La Passion Dans Andromaque

est le 2ème succès de Jean Racine après Andromaque. Jean Racine est un tragédien français né en 1639 et décédé en 1699 qui a suivi une scolarité des plus exemplaires à Port-Royal. Britannicus a été mis en scène pour le première fois en 1669 par les comédiens de l'Hôtel de Bourgogne qui fait de Racine le plus tragédien français du XVIIème siècle devant Corneille. Racine s'inscrit dans le courant littéraire du classicisme qui consiste à lutter contre la passion et qui repose sur la raison, la clarté

s’identifier à certains d’entre eux , à vivre leurs aventures et leurs épreuves. Ex : selon Aristote, le héros de la tragédie antique suscite terreur et pitié ; il provoque ce qu’il nomme une « catharsis » chez le spectateur et le purge de ses passions. Dans la tragédie de Sophocle OEdipe-Roi, OEdipe, roi de Thèbes, descendant d’une famille maudite par les Dieux est puni pour son hybris, sa démesure d’oser se comporter comme leur égal. Les spectateurs sont ainsi rappelés à l’humilité et au respect

http://www.histoire.ac-versailles.fr/IMG/pdf/JPvernant.pdf I La mort du héros est un moment important dans la "purgation des passions" (la catharsis).  Le philosophe grec Aristote (384-322) a théorisé ce concept qu'on nomme catharsis et qu'on traduit par "purgation des passions". Le spectacle tragique permet au spectateur de se délivrer, sans risque,  de ses passions comme la terreur, la pitié, la crainte. Aujourd'hui on dirait que le théâtre (mais aussi le roman, le cinéma) permet de nous délivrer

http://www.histoire.ac-versailles.fr/IMG/pdf/JPvernant.pdf I La mort du héros est un moment important dans la "purgation des passions" (la catharsis).  Le philosophe grec Aristote (384-322) a théorisé ce concept qu'on nomme catharsis et qu'on traduit par "purgation des passions". Le spectacle tragique permet au spectateur de se délivrer, sans risque,  de ses passions comme la terreur, la pitié, la crainte. Aujourd'hui on dirait que le théâtre (mais aussi le roman, le cinéma) permet de nous délivrer

du XVII ème siècle (le monologue tragique) : en quoi s’agit-il d’une pièce classique ? (perspective générique) Comment se manifeste le trouble du personnage dans chaque extrait ? (perspectives thématique et sémantique) Bérénice de Racine : Andromaque de Racine Activités complémentaires : - relations maîtres /valets (acte 1- Sganarelle /Dom Juan ; Done Elvire /Gusman) - réflexion sur le mélange des registres : comique, tragique, "fantastique" dans la pièce étudiée. - L’originalité d’une

tragique veut toucher notre conscience, susciter en nous l’effroi et la pitié. Il traduit la conscience de l’homme victime du destin, de ses propres passions, ou plongé au sein d’un dilemme insoluble.  Traits d’écriture : o un style ample, un registre de langue soutenu ; o le champ lexical du destin, de l’impuissance, de l’aveuglement, de la passion ; o des figures de style (parallélisme, gradation, anaphore…).  La tragédie en France En France, la tragédie se développe au XVII e siècle, décline

Britannicus de Racine Acte II, scène 6 Introduction Présentation : Deux ans avant Britannicus, Racine sort Andromaque. Andromaque connaît un grand succès. Mais les partisans de Corneille ne désarment pas car ils voulaient voir en Racine un auteur simplement centré sur l’amour et incapable d’écrire une tragédie. Britannicus est donc une réponse. Il emprunte son sujet à Tacite, un historien romain. Il écrit donc une tragédie historique. A la différence de l’histoire, le personnage de Junie

Tragédie selon Larousse : œuvre dramatique dont le sujet est le plus souvent emprunté à la légende ou à l’histoire et qui, mettant en scène des personnages illustrés, représente une action destinée à provoquer la pitié ou la terreur per le spectacle des passions humaines et des catastrophes qui en sont la fatale conséquence Selon Aristote la tragédie est née des cérémonies en l’honneur de Dionysos, dieu du vin et de l’ivresse chez les grecs célébrées par des chœurs d’hommes et qui devenait par la suite

poursuivant sa sœur qui s’enfuit puis blessée derrière le théâtre sont importantes pour que la scène soit conforme à la règle des bienséances du théâtre classique. (p.43) 12L’Eglise chrétienne condamne la représentation scénique des vices et des passions et excommunie les comédiens, considérés comme dépravés. (p.46) 13Argument de L’Ecole des femmes de Molière : Arnolphe, âgé de quarante-deux ans, croit avoir trouvé un moyen infaillible pour se prémunir contre l’infidélité féminine : il s’apprête

dilemme : deux exigences contradictoires dont il est obligé de choisir l'une. C'est cette obligation de choisir qui fait sa grandeur. Le héros a conscience du pouvoir du destin; Exemple : Oreste : "Je me livre en aveugle au destin qui m'entraîne" (Andromaque). L'action se situe dans le passé (mythologie, Antiquité, Bible) et doit etre simple et noble, la langue poétique. La grandeur du héros impose la noblesse du ton : une tragédie est écrite en alexandrins. Le respect des bienséances interdit de