La Pipe Mallarmé

la place taillée en mesquines pelouses ». Et d’offrir quelques portraits caricaturaux et savoureux comme celui-ci : « Épatant sur son banc les rondeurs de ses reins,/ Un bourgeois à boutons clairs, bedaine flamande/ Savoure son onnaing », à savoir sa pipe de prix ! Mais Rimbaud reviendra à la charge dans d’autres poèmes comme « Les douaniers » ou « Les assis », où il lance une violente diatribe contre tous ces êtres racornis et gardiens de l’immobilisme que sont les fonctionnaires, les bureaucrates

». Théodore de Banville, Leconte de Lisle. Leur devise : « l'art pour l'art ». Les Fleurs du Mal est dédié à Gautier, « poète impeccable ». Qu'est-ce que le symbolisme ? « École » la plus importante de la fn du xixe siècle. Verlaine, Rimbaud, Mallarmé. Reconnaissent Baudelaire comme leur précurseur. Le monde sensible est plein de symboles que le poète est seul capable de déchifrer. Art de la suggestion. Qu'est-ce que Baudelaire appelle la « double postulation » ? Qu'appelle-t-on les « correspondances

et la réaction de férocité. En tout cas, à partir de ce moment, dans la conscience européenne, le Prussien se substitua à ce qui jusqu'alors avait semblé le type de l'Allemand, c'est-à-dire le musicien rêveur aux yeux bleus, « gutmütig », fumeur de pipe et buveur de bière, totalement inoffensif, qu'on trouve encore dans Balzac. Et l'Allemagne ne cessa de devenir de plus en plus semblable à sa nouvelle image. La France subit un préjudice moral à peine moins grand. On admire son relèvement après 1871

théories évolutionnistes de Darwin, inventeur de déroutantes chimères, le peintre se fait d’abord connaître par ses « noirs », avant de passer graduellement à la couleur, à partir des années 1890. Grand lecteur d’Edgar Poe, ami du poète Stéphane Mallarmé et d’Huysmans, Odilon Redon demeure jusqu’au bout un être à part, inclassable. Les Galeries nationales du Grand Palais lui consacrent aujourd’hui une rétrospective attendue, la première depuis un demi-siècle. Pakistan Un attentat-suicide fait

raideur dite britannique et il me remercia vivement de ma délicatesse en un français accentué d'outre-Manche. Au bout d'un mois, nous avions causé ensemble cinq ou six fois. Un soir enfin, comme je passais devant sa porte, je l'aperçus qui fumait sa pipe, à cheval sur une chaise, dans son jardin. Je le saluai, et il m'invita à entrer pour boire un verre de bière. Je ne me le fis pas répéter. Il me reçut avec toute la méticuleuse courtoisie anglaise, parla avec éloge de la France, de la Corse, déclara

(1857) ; Maupassant, Bel-Ami (1885). Les Rougon-Macquart, histoire naturelle et sociale d’une famille sous le Second Empire (1871-1893). Les déterminismes du corps (hérédité, biologie), du moment (histoire) et du milieu (société). Verlaine, Rimbaud, Mallarmé. Au lendemain de la Première Guerre mondiale dans les années 1920. La Cantatrice chauve d’Eugène Ionesco (1950) et En attendant Godot de Samuel Beckett (1953). Ils ont innové en déconstruisant certains aspects du roman traditionnel (ex : la psychologie

une place privilégiée (mais non exclusive) chez les poéticiens: l'un de ceux-ci, Todorov nous explique que si poétique et linguistique ont des points communs "[...] c'est que la littérature est, au sens le plus fort du terme, un produit de langage (Mallarmé disait : "Le livre, expansion totale de la lettre..."). Toute connaissance du langage aura, de ce fait, un intérêt pour le poéticien".7 Pour nous, les études linguistiques, surtout celles concernant les phénomènes de contacts entre les langues et

ceux qui font œuvre des mots au lieu de seulement s’en servir comme moyens pour la communication ordinaire, ceux-là parviennent justement à nous redonner un peu de cette singularité perdue. Là est tout le génie de l’artiste : comme le disait déjà Mallarmé, les mots qu’il utilise sont ceux de tous les jours, et pourtant ce ne sont plus les mêmes, précisément parce qu’ils nous rendent la richesse du monde, autant que les profondeurs de l’âme humaine. Ainsi que Proust l’affirmait, lire un roman, ce

se reposera un peu trop longtemps sur les nuages bleuâtres qui s’exhalent de votre pipe. L’idée d’une évaporation, lente, successive, éternelle, s’emparera de votre esprit, et vous appliquerez bientôt cette idée à vos propres pensées, à votre matière pensante. Par une équivoque singulière, par une espèce de transposition ou de quiproquo intellectuel, vous vous sentirez vous évaporant, et vous attribuerez à votre pipe (dans laquelle vous vous sentez accroupi et ramassé comme le tabac), l’étrange faculté

d’autonomisation vers « l’art pour l’art », où le poète devient maudit, où la poésie se pense en dehors de la vie, voire contre la vie, s’enferme dans la forme, jusqu’à se retrouver face à elle-même lorsqu’éclate la crise du langage. La littérature émanée de Mallarmé, à force de mimer incessamment sa propre mort, ou son propre renoncement, se serait insensiblement muée en « désastre de la poésie », comme dans un suicide programmé. Ce modèle opératoire entre en résonance avec les malentendus autour des positions