La Poesie Change Notre Vision Du Monde

pourrait remplacer l’Italie. Satires violentes contre Rome, car il dit qu’elle n’est plus apte à être capitale du monde. renaissance littéraire Les années 1540-60, révolution poétique avec : Villers-Cotterès en 1537 qui fait du français la langue française utilisée pour tout ce qui est économique et politique Thomas Sébillet, l’Art Poétique en 1548 il demande de suivre la poésie encomiastique du Bellay, DILF en 1549 (il explique qu’il a deux langues, une langue maternelle qui est le français

climat. Mme de Staël se révèle ainsi un précurseur des idées déterministes de Taine. Elle établit des oppositions entre les antiques et les modernes, entre les littératures du Midi et celles du Nord. La poésie des Antiques est, selon Mme de Staël, une poésie des objets extérieurs, tandis que la poésie moderne peint les mouvements de l’âme. Les littératures du Midi, solaires, issues de la lucidité, de la raison et imitées d’après l’Antique, sont mises sous le signe du classicisme. Celles du Nord, brumeuses

Sujets de composition française. « Parce qu’elle embrasse passionnément le présent, la poésie affronte une in-signifiance : le sens du présent est dans cette in-signifiance, dans ce cadrage impossible des perspectives, dans ce flottement des savoirs, dans cette fuite des significations devant nos discours et nos croyances. » Christian Prigent, A quoi bon encore des poètes ?, 1996. Se poser trois questions essentielles : 1/ Quel est le sujet ? La différence entre le sujet et la citation :

Misérables commençaient tout juste à être pris au sérieux. Cinquante ans, un centenaire (1985) et un bicentenaire (2002) plus tard, les choses ont bien changé. La ville de Besançon se prépare à ouvrir au public la maison natale de Victor Hugo. Jules Renard (écrivain-poète né en 1864), appréhendait moins l'idée d'un monde sans Dieu que celle d'un monde sans Victor Hugo. On croit connaître Les Misérables et leur auteur, mais on oublie souvent le principal, c'est qu'on leur doit tout... De Toulouse

dites « littéraires ». Dans le Larousse, j’ai trouvé à « littérature » : Ensemble des œuvres écrites ou orales auxquelles on reconnaît une finalité esthétique. Dans les œuvres dites « littéraires » je peux donc ranger les apologues, le théâtre, la poésie et le roman. Leur but étant esthétique, si elles sont utilisées pour servir une cause, elles ne peuvent utiliser la raison et la logique pour convaincre et obtenir l’adhésion. Quels sont donc les moyens qu’elles utilisent et qui font qu’elles sont

moyens d’expression nouveaux une vision artificielle et spiritualiste du monde. 2. Traits majeurs. ● Les poètes scrutent les profondeurs du subconscient et les dédales du rêve. Pour exprimer ces mystères, ils utilisent des atmosphères étranges et sombres, des personnages mythiques,… Ils cherchent à saisir l’idéal et espèrent trouver la clé d’un univers spirituel. ● Ils sont capables d’analyser le mystère universel et de nous transcrire leurs impressions, leurs visions. C’est une nouvelle mission

Séquence 2 Mouvements et métamorphoses baroques Problématique ; En quoi la poésie est-elle adaptée à l’expression d’une vision du monde baroque ? Ou Dans quelle mesure les poètes arrivent-ils à exprimer leur sensibilité baroque à travers le sonnet ? Objets d’étude • le mouvement littéraire le Baroque • la poésie Séance 1 ; une rupture : de l’Humanisme triomphant aux incertitudes de la fin du siècle corpus 1. Ronsard Discours des misères du temps 1562 2. Montaigne

La poésie, Il en existe pratiquement autant de définitions, et très variables, que de poètes. Ce n’est guère étonnant : la poésie réalise un « mode d’emploi » du langage qui est à l’opposé même de la notion de « définition ». L’idée qu’un poète ne peut davantage définir un poème qu’une fleur discourir de botanique, est évidemment une boutade : le poète sait fort bien, expérimentalement, ce qu’est un poème et comment il se crée – mais le savoir et tous les savoir-faire qu’il met en œuvre à cette fin

d’inquiétude à la suite d’un triple cauchemar à son sujet, qui l’avait terrorisé. Et ces visions macabres et funèbres (corbillards, « fantôme souterrain », cercueil etc, – nous nous trouvons en pleine fantasmagorie baroque –) qu’il lui rapporte, et qui, chacune, annoncent la mort de son ami Damon-Théophile, donnent lieu ensuite à une interprétation : Théophile y voit les étapes de son emprisonnement : la première vision, dit-il, Où ma première mort fut peinte Prédisait le cruel décret Dont ma liberté

objets que la nature ne peut pas, tel le lit qui vient du bois, et qu’il vient donc compléter la nature. L’art et son illustration de la nature se traduit également par la notion de mimesis, l'idée que la création artistique est une imitation du monde, qu’Aristote attribue a toutes les formes d’art. L’origine du portrait dans l’art repose dans le souci des hommes de fixer immédiatement un être dans son apparence réelle et de faire ceci aussi exactement que possible. C’est ce qu’on appelle la thèse