La Poesie Sublime La Laideur

nous avons déjà évoqué, possède, bien qu'il n'en soit pas un, les caractéristiques du fantôme : sa faculté à être partout à la fois, à se mouvoir sans être vu entre les étages de l'Opéra, comme s'il pouvait se déplacer à l'intérieur de la pierre, sa laideur et son teint cadavérique, enfin, sa tête de mort. Fantôme ou vampire : Erik est présenté comme un être nocturne par Christine Daaé sur les toits de l'opéra : « Nous sommes chez nous, chez moi, dans le ciel, en plein air, en plein jour. Le soleil

francuske i iberoromanske studije Odsjek za francuski jezik i književnost Akad. god. 2010./2011. doc. dr. sc. Đurđa Šinko-Depierris Cours de poésie Poésie française du XIXe siècle (Francusko pjesništvo 19. st.) (textes et contextes) Zimski semestar 2010. / 2011. 2 I. Notions de versification française 1.1. Poésie, n. f., du lat. poesis, du gr. poiêzis, action de faire, création, art de composer des œuvres poétiques; au sens littéraire : art du langage, généralement associé à la versification

notre univers déchu, qui n’offre que des médiocrités qui ont pour conséquence le Spleen, où l’âme est engluée dans le péché et soumise à l’attirance infernale, le poète est celui dont l’esprit ne se plaît que dans les hautes sphères, les régions sublimes, de l’Idéal. --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- “L'albatros” Souvent, pour s'amuser, les hommes d'équipage Prennent des albatros

siècle, trois auteurs sont à mettre au premier rang : Ronsard, Rabelais et Montaigne. La Poésie Française Au 16ème Siècle Durant tout le Moyen Age la poésie avait été très populaire. Les sujets et les genres étaient nombreux : épopées célébrant les exploits de ‘‘preux’’ (courageux) chevaliers ; chansons naïves, poèmes lyriques consacrés aux joies et aux douleurs de la vie, à la mort. Dans cette poésie l’idée de Dieu et d’un monde supraterrestre était toujours présente. Les poètes de la Renaissance

utopiste. C’est la première institution à avoir été supprimée. L’Histoire, l’Art et tout ce qui a trait à la civilisation antérieure subit le même sort en tant que référence à quelque chose qui pourrait être mieux. Le Passé est reconstruit pour sublimer le présent. Toute société a besoin de s’identifier au travers de rites à un référentiel commun, ironiquement, Huxley érige le Fordisme en nouvelle religion. Tout systèmesdispose d’espace d’ajustement lui permettant de fonctionner. Pour éviter que

irrationnelle du moins en marge de la raison. En fait, cette méfiance vis-à-vis de l’activité artistique remonte déjà au point de départ de la réflexion philosophique sur l’art qui commence avec Platon. Ce dernier, en effet, condamne les beaux-arts et la poésie conformément à son idée que la vérité est suprasensible. Or l’art repose sur l’apparence sensible, sur l’illusion et l’erreur. La vraie beauté détourne de la sensibilité et du corps. Comme le sophiste, l’artiste, y compris le poète, l’artiste produit

Eurédit, 2003, p. 243-282. —, Stendhal et le langage, Paris, Gallimard, coll. « Bibliothèque des Idées », 1981. —, Stendhal et l’italianité. Essai de mythologie romantique, Paris, José Corti, 1982. —, La Poétique de Stendhal : forme et société, le sublime. Essai sur la genèse du romantisme, 1, Paris, Flammarion, coll. « Nouvelle bibliothèque scientifique », 1983. [nouvelle édition, Genève, Slatkine, 2009]. —, Raison et déraison chez Stendhal, de l’idéologie à l’esthétique, Francfort-New YorkBerne,

avoir accompagné par son propre effondrement dans la folie en 1889. En cela, son acharnement contre Socrate accusé d’administrer des analgésiques philosophiques contre la douleur relevait de la contradiction. Tout se passe comme si Nietzsche avait sublimé sa souffrance dans une philosophie vertigineuse. Son génie philosophique était probablement consubstantiel à sa folie. Avec le désespoir, l’autre grande maladie intellectuelle du monde moderne est l’ennui. Tandis que le désespoir se caractérise

activités langagières. Il s'agit aussi d'initier les élèves aux réalités les plus structurantes de la littérature de la langue étudiée : les grands mouvements littéraires et les principales thématiques portés par de grands auteurs, dans le récit, la poésie et le théâtre. Dans le temps imparti pour cet enseignement, il ne peut être question d'une approche exhaustive. Il s'agit essentiellement de construire des repères solides chez les élèves, de leur donner le goût et l'envie d'aller plus loin, de les

le développer. » - Diderot, Discours sur la poésie dramatique (1758)=>le « génie »précède toute théorie - on ne serait élaboré de théorie sans une expérience pratique concomitante. La réflexion sur le théâtre doit découler d'une connaissance de la représentation. - les théoriciens du XVIIIe siècle ne cessent de confronter leurs réflexions théoriques et leurs expériences créatrices=> voir Les Entretiens sur le Fils naturel, Le Discours sur la poésie dramatique - une des originalités de la théorie