La Poétique D Aristote Texte Traduction

Introduction aux grandes théories du théâtre , Jean-Jacques Roubine I. Aristote revisité 1. Aperçus sur la Poétique Les théories théâtrales du XVIIe s. cherchent à aider le dramaturge à répondre aux critères d’Aristote. Foisonnement exégétique à partir d’un texte lacunaire et incohérent. Une dramaturgie du vraisemblable : importance de l’action ; représenter non le réel mais le possible délimité par le vraisemblable et par le nécessaire. Le vraisemblable : l’expérience commune, le plausible

POETIQUE D’ARISTOTE   ARISTOTE LIVRE DE LA POETIQUE Traduction de Jules Barthélemy-Saint-Hilaire Paris : Ladrange, 1838 Œuvre numérisée par J. P. MURCIA http://remacle.org/ Nouvelle édition numérique http://docteurangelique.free.fr 2008 Les œuvres complètes de saint Thomas d'Aquin CHAPITRE I: La poésie consiste dans l'imitation. - Trois différences entre les imitations. - Différentes sortes de poésie, selon les moyens d'imitation. _______________________________________________________

classification énonciative des genres 3. Remarque sur la classification platonicienne 2. La classification aristotélicienne des arts 1. Le statut de la mimèsis chez Aristote 2. Grille des genres chez Aristote 1. Les moyens de la représentation 2. Les objets de la représentation 3. Les modes de la représentation 3. Conclusion sur Aristote 3. Triades des genres 1. Le système de Batteux 2. La triade romantique 3. La doxa contemporaine III. Fonction des genres 1. Genre et horizon d'attente

impressions sur le texte) vers le sens caché (c’est-à-dire les aspects du texte qui ne sont pas perceptibles dès la première lecture). Un plan progressif montre que l’analyse qui a été faite sur le texte est une analyse organisée, et c’est l’un des aspects essentiels du commentaire composé : le plan progressif permet effectivement de montrer votre cheminement intellectuel. Le plan progressif est également une bonne stratégie d’argumentation : d’une part la réponse à la problématique du texte s’élabore graduellement

catégories. Un texte littéraire se présente à nous à travers certaines caractéristiques de genre, qui, on le verra, donnent forme à nos attentes, au type de réception que nous en avons et servent à en interpréter le sens. Nous avons besoin de savoir à quelle catégorie un texte appartient pour le comprendre tout à fait. Si je prends un conte de fées comme Barbe-bleue pour un témoignage historique, ou une satire ironique pour un essai sérieux, je risque fort de mal interpréter le sens du texte que je lis

sources italiennes Documents : extraits des nouvelles de Da Porto et Bandello ( ellipse) 3) Le travail de Shakespeare III- Diffusion et réception de l''"uvre 1) L'établissement du texte 2) L'arrivée de l''"uvre en France 3) Les traductions Documents : corpus de 3 traductions du prologue (Hugo, Pitoeff/Jouve, Bonnefoy) En Anglais : réinvestissement du document Conclusion et ouverture : Extrait étudié : le prologue B- L'''UVRE DANS UN GENRE : UNE TRAGEDIE

ressent soi-même comme étant poétique. Ou encore il faut s’en remettre à certaines institutions littéraires qui ont l’air de se faire les garants de la poéticité. De nombreux ouvrages (essais, manuels, dictionnaires) de poétique, de rhétorique, de stylistique et de critique n’accordent pas de place à une définition systématique de la poésie dont ils traitent cependant. La polémique définitionnelle de la poésie a tout de même un avantage : c’est la richesse des écoles poétiques. Elles naissent des débats

Polart – poétique et politique de l’art 1 Philosophie, langue, valeur : Poétique et rationalité Arnaud Bernadet Université de Franche-Comté – EA 3187 03/12/2005 « Toute philosophie est “critique du langage”. »1 Ludwig Wittgenstein Que la philosophie vaut en tant que discours. Comme la science. Ou plus sûrement la littérature. Voilà une hypothèse – aujourd’hui presque banale – qui ne fait figure valablement de proposition que si l’on admet que la philosophie est définitivement irréductible

terminant chacun par un épisode remarquable » (Henri Mitterand) : le meurtre de Camille (ch. XI), la nuit de noces (ch. XXI), le double suicide (ch. XXXII). C'est une tragédie en trois actes et qui forme un tout (« Un tout, comme le dit Aristote dans sa Poétique, c'est ce qui a un commencement, un milieu et une fin »), marqué par des temps forts, des péripéties et des coups de théâtre. À l'intérieur de chaque « acte », il y a des scènes, où alternent le récit du narrateur, les dialogues des personnages

particulier les travaux de Freud et de ses épigones – nous rendent finalement plus opaque la pièce de Sophocle, en venant se substituer ou faire écran à une véritable lecture – j’entends par là une lecture non prévenue, qui se confronte directement au texte. En somme, le plus difficile, quand on lit – ou relit – Œdipe roi est peut-être de l’aborder avec un œil neuf et une curiosité intacte. Cette curiosité nécessaire peut néanmoins se nourrir d’un paradoxe existant dans l’histoire des lectures d’OR