La Premiere Replique De Tartuffe

jouir de sa voracité. Molière utilisera aussi un euphémisme : " je cède facilement à cette douce violence dont elle nous entraîne ", strophe 55.   L’amour qu’il éprouve pour une femme ne lui donne pas le droit de priver toutes les autres et la première ne doit pas s’accaparer de sa personne .C’est un plaisir pour lui de séduire les personnes comme on le voit à la strophe 65 " à réduire, le cœur d’une jeune beauté , le cœur d’une jeune beauté,… " et de remarquer chaque jour l’avancée dans le cœur

 que   leur   maître   Arnolphe   attend   pour   rentrer   dans   sa   maison.   Il   est   doublé   d’un   comique   de   répétition,  les  deux  valets  utilisant  à  peu-­‐près  les  mêmes  répliques  lorsqu’ils  se  chamaillent   pour   ne   pas   ouvrir   la   porte   et   ensuite   lorsqu’ils   se   battent   pour   l’ouvrir   afin   d’éviter   la   punition   annoncée   par   Arnolphe.   Ce

dissertation à valeur de ​question transversale pour les descriptifs de Première ,à mémoriser donc ! DISSERTATION ​: « Une comédie est un poème ingénieux qui, par des leçons agréables,​ ​reprend les défauts des hommes.​ » Molière La critique des mœurs individuelles et sociales est une source d’inspiration essentielle dans la comédie telle que la définit Molière quand il écrit dans la ​Préface du ​Tartuffe​ 1664 ​: « S i l’emploi de la comédie est de corriger les hommes, je ne

tragiques et désespéré. (Pareil pour Rosette, l'actrice peut appuyer sur le coté naif du personnage de la pièce "on ne badine pas avec l'amour" de Musset) II - 1) "Ouvrez un peu la porte " Tartuffe=> l'acteur va ouvrir la porte, les gestes qu'il doit effectuer sont indiqués par cette réplique "vous craignez de rencontrer mes yeux?" Britannicus => Junie, sa fiancé, fuit son regard. 2) Il faut appuyer sur les figures de styles, qui ne peuvent n'être que partiellement comprises et réellement

troupe perd Joseph Béjart et les Du Parc la quittent pour la troupe du Marais. On engage les jeunes comédiens La Grange et Du Croisy. Le 18 novembre, c'est le succès éclatant des Précieuses ridicules, où Molière dans le rôle de Mascarille donne la réplique à Jodelet, fameux comédien engagé pour l'occasion. Le théâtre du Petit-Bourbon est ensuite détruit pour les besoins de la construction de la colonnade du Louvre, ce qui entraîne trois mois de chômage pour la troupe. Le roi installe Molière en 1660

remarquerons que la représentation est nécessaire pour comprendre et apprécier toute les subtilités de la scène. Dans un premier temps, nous remarquons que la scène peut s'avérer suffisante. Effectivement, le texte fournit l'essentiel. Par ses répliques et certaines didascalies internes, il permet de comprendre la dimension comique, tragique ou romantique de la scène, de saisir la dynamique de celle-ci et d’imaginer les personnages ( leurs caractères et leurs physiques). Les didascalies externes permettent

est aussi qualifié Siècle du théâtre, un théâtre réglementé par une influence religieuse très présente. Jean-Baptiste Poquelin, connu sous le nom de Molière, vient s’essuyer un échec peu rassurant pour sa carrière, par l’interdiction de sa pièce « Tartuffe », écrite en 1664, jugée trop outrageuse par sa critique explicite qu’elle fait des dévots (personne pieuse qui est attachée aux pratiques religieuses). Afin de renouer avec le succès, il écrit à la suite, en 1665, Dom Juan. Pièce éponyme, dont le

LES FEMMES SAVANTES, LA DISPUTE DES PEDANTS Les Femmes Savantes est une pièce de théâtre de Molière présentée pour la première fois le 11 mars 1672. Cette œuvre a été écrite en cinq actes et en alexandrins ; ses thèmes principaux sont la pédanterie et l’éducation des filles. Le passage que nous allons étudier se situe vers le milieu de la pièce, acte III scène III (du vers 955 au vers 1018) au moment où deux pédants, Trissotin et Vadius, se querellent. On peut dire que cette scène a un rôle assez

destinée à n’être que lue ? Et la beauté d’une œuvre théâtrale estelle valorisée par la lecture et moins par la mise en scène ? Ou le texte est-il en symbiose avec la mise en scène ? En essayant de répondre à ces questions, nous allons voir dans une première partie si une oeuvre dramatique se diffère de la littérature romanesque et n’est achevée qu’avec la représentation. Puis, il faut se demander si le texte doit être lisible pour le mettre en scène et s’il s’approche des éléments romanesques en

dialogue, et les didascalies. Le rôle du metteur en e scène est de mettre en valeur les qualités littéraires du texte car depuis la fin du XVI siècle, le théâtre est devenu un genre littéraire à part entière et ses auteurs ont ciselé les dialogues en répliques, tirades, stichomythies, et monologues pour permettre à la double énonciation caractéristique du théâtre de fonctionner. Face aux spectateurs, les comédiens vont dire l’action, donner les informations nécessaires à la compréhension des situations