La Prose Narrative

Robbe-Grillet fut le théoricien. "Nouveaux romans", L'Emploi du temps (1956) et La Modification (1957) modifient les rapports habituels entre écrivain et lecteur, obligeant ce dernier à un décryptage, à une reconstruction du récit privé de ses structures narratives conventionnelles (histoire, personnages, temps, espace). De nbx essais, réunis ds différents Répertoires, développent par ailleurs une riche réflexion sur la litté. L'un d'eux, intitulé "Le critique et son public", analyse la relation entre le

soixante-dix mille vers qui sont attribuées à Wauchier de Denain, Gerbert de Montreuil et Manessier. Il y aussi une adaptation en vers, le Roman de l´histoire du Graal, attribuée à Robert de Boran et à une prose anonyme , Perlesvaus. Par ailleurs, l´oeuvre de Chrétien s´intègre au cycle arthurien en prose conu sous le nom de Vulgate arthurienne. Le conte du Graal se divise en deux parties : La première est consacrée à l´initiation chevaleresque et courtoise de Perceval. La deuxième, suit les quêtes

s’adresse à ses contemporains. Ce genre comporte un caractère fortement SUBJECTIF, puisqu’il se nourrit de l’expérience de son auteur. L’essai est donc ancré dans un contexte, un temps et un lieu particuliers. Le genre est libre dans sa forme, il est en prose  et présente souvent une pensée en cours d’élaboration, ce qui peut justifier une certaine discontinuité dans les idées (l’auteur peut passer du coq à l’âne). Il s’agit souvent pour l’auteur de proposer au lecteur des pistes de réflexion à partir desquelles

travaille chaque jour à son « histoire » (p. 67-75), encore appelée « roman » (p. 80) ; le lien entre roman et théâtre permet donc de comprendre en grande partie la situation des personnages. À ce titre, il faut prendre comme référence en matière narrative le dernier ouvrage de la période pré-théâtrale de Beckett : L’Innommable (19502). C’est ce texte qui a laissé le travail du romancier dans une impasse. D’une certaine manière, donc, les personnages de Fin de partie prennent le relais de la voix qui

le dialogue direct entre Dieu et sa créature réconciliée. Poétique du roman ? Pour finir, je voudrais évoquer un éventuel obstacle de lecture qui a constitué pour moi un plaisir véritable : la forme épurée du roman, l’éclatement des structures narratives, le traitement des personnages et la fameuse réversibilité peuvent désorienter le lecteur et compliquer un peu le processus d’identification. Le roman se déroule sans solution de continuité, d’une seule traite, d’un seul trait, dans le rythme pulsionnel

du surréalisme avant de s’en séparer. Il fonde la revue littéraire avec André Breton. Dans un premier temps il s’engage auprès des communistes durant la résistance en France pendant la seconde guerre mondiale. C’est un poète qui écrit énormément en prose. Il est très inspiré de Elsa Triolait qui est sa maîtresse. Rupture en 1932 avec le groupe surréaliste. Après avoir rompu avec le surréalisme il va écrire beaucoup de romans ne ménageant pas la bourgeoisie de laquelle il est issu. Il est mobilisé en

s'écrire en prose, et avec le précédent de Lope de Vega au théâtre, peu respectueux des modèles classiques, il en résulta le réalisme issu d'une longue tradition littéraire espagnole, qui le popularisa en Europe, où Cervantes eut plus de disciples qu'en Espagne. Le roman réaliste tout entier est marqué par ce chef-d'œuvre. D'autre part, une autre œuvre importante de Cervantes, les Nouvelles exemplaires, démontre la largeur d'esprit et son désir d'expérimenter les structures narratives. Miguel de

Esquivant la catégorisation, L’Usage de la parole de Nathalie Sarraute combine le genre dramatique, le roman, le poème en prose et l’essai. Quoique hétéroclites, ces genres littéraires ainsi regroupés participent tous au même projet d’écriture : l’étude de la parole en situation. Ce faisant, cet ouvrage sarrautien a comme objectif de revivifier les qualités sémantiques de la langue, qui ont été aplaties et usées par la doxa, tout en dévoilant les « tropismes », les impressions qui accompagnent les

principaux genres de la littérature moderne en France avec Pierre de Ronsard et Joachim Du Bellay pour la poésie, Michel de Montaigne pour la littérature d'idées ou Robert Garnier, Étienne Jodelle pour le théâtre, et François Rabelais pour la prose narrative. François Rabelais, également connu sous le pseudonyme Alcofribas Nasier, anagramme de François Rabelais, ou bien encore sous celui de Séraphin Calobarsy, naît à La Devinière à Seuilly, près de Chinon en 1483 et meurt à Paris le 9 avril 1553

mémorisation. Peu à peu, la poésie médiévale passe d’une littérature chantée à une poésie conçue pour la lecture ou, du moins, la déclamation devant un public de connaisseurs. On peut ainsi distinguer 3 grandes étapes : XIIème siècle Poésie surtout narrative et distractive Et le troubadours du Midi pratiquaient une poésie obscure, afin de cacher le sens profond à la foule des profanes (= poésie élitiste). Les caractéristiques stylistiques de leur poésie : Mots rares Métaphores insolites Ellipse