La Renaissance Italienne Le Quattrocento

avant tout les auteurs français du siècle de Louis XIV, il englobait à cette époque les grands auteurs de l’Antiquité grecque et latine : Homère, Ovide, Cicéron, Socrate, Aristophane ou encore Aristote . Ces auteurs avaient été redécouverts à la Renaissance et même traduits en français. Ces « anciens » devinrent très populaires et, dès le XVIème siècle, firent l’objet d’un véritable culte par les auteurs français. Le mot lui-même est plus tardif, on l’attribue à Stendhal vers 1825. Le seul terme d’époque

L’Europe des idées de la Renaissance aux Lumières Introduction : aux origines de la pensée européenne Ce qui va nous intéresser c’est la manière dont s’est constitué au fil des siècles et particulièrement pendant l’âge moderne un fond culturel commun, une sorte de patrimoine commun aux européens dont l’influence perdure jusqu’à aujourd’hui. On va essayer de voir comment les européens ont essayé d’ordonner le monde qui les entourait par la pensée. Pour cela ils ont élaboré des théories philosophiques

du siècle dernier. • Pour surmonter ses crises, l’AM™ réintègre les pans d’histoire qu’il avait d’abord rejetés, dans d’affligeantes cérémonies d’auto-flagellations, menées par le « Team Ten » des années soixante, par le régionalisme critique italien et suisse, par le postmodernisme américain et français, par l’historicisme des années soixante-dix. 1 Ainsi nommé ici en référence à un procédé littéraire utilisé par d’autres en d’autres circonstances, par économie, par abus de langage et, peut-être

tableau laisse percevoir les habiletés de Verrocchio en tant que sculpteur et orfèvre notamment dans son travail des corps et indique déjà les méthodes de da Vinci telles que le sfumato. Enfin, nous verrons en quoi cette œuvre de la seconde moitié du Quattrocento annonce les effets de réel et de mouvement permis notamment par l’utilisation de la peinture à l’huile et qui seront plus tard perfectionnés par da Vinci. On reconnaît facilement dans cette œuvre la formation en tant que sculpteur de Verrocchio

présent : elle serait un témoignage archéologique, historique ou culturel d'une époque révolue ou d'une civilisation passée. Alors, si je puis nul doute être ému par un masque dogon autant que par une statue de Michel-Ange, la connaissance de la Renaissance italienne ou de la culture malienne traditionnelle m'aident-elles à jouir davantage de ces œuvres, ou ne vient-elle pas, au contraire, parasiter le pur plaisir esthétique que je ressens en leur présence ? I. L'œuvre ne se réduit pas à un document historique

bas-relief. En 1401, à Florence, foyer culturel italien au cœur du renouveau humaniste marqué par le “gothique international” (premier courant stylistique concernant toute l’Europe), l’Arte di Calimala (les commanditaires des “arts de la laine”) organise un concours pour désigner le décorateur du nouveau portail nord du baptistère Saint-Jean de la ville. Trois artistes furent sélectionnés pour y participer : le sculpteur et architecte italien Filippo Brunelleschi, le sculpteur florentin Lorenzo

génie multidisciplinaire. Figure marquante de la Renaissance avant de devenir un des phares les plus illustres de l'humanité, il vivait de sa science, voyageant de mécène en mécène à travers l'Italie avant de terminer sa vie en France. Telle est en quelques mots l'image que l'on donne généralement de Léonard de Vinci. Ce texte très succinct soulève bien des questions qui portent notamment sur la définition du génie, la période de la ème Renaissance, l'Italie du 16 siècle, la notion de multidisciplinarité

n°1 Définitions I.1. Définition du terme « renaissance » Ce terme est composé du préfixe itératif « re-» et du mot « naissance » venant du latin, natus : né, issu de …. Une renaissance est une nouvelle ou une seconde naissance. Action de renaitre : Les renaissances du Phénix ; le Phénix renaît de ses cendres. Renaitre : naitre de nouveau, revenir à la vie. Une renaissance est un renouveau, un renouvellement, un nouvel essor. On parle de la renaissance de tel ou tel pays après la guerre, après

| Décès | 20 novembre 1978 (à 90 ans) Rome, Italie | Nationalité |  Italien | Activité(s) | Peinture | Mouvement artistique | Peinture métaphysique,Surréalisme (jusqu'en 1925) | Œuvres réputées | L'Inquiétude du poète, Le Cerveau de l'enfant | modifier Giorgio De Chirico1, né le 10 juillet 1888 à Volos en Thessalie, Grèce et mort le 20 novembre 1978 à Rome, Italie était un peintre, un sculpteur et écrivain italien dont les œuvres ont été unanimement admirées des surréalistes jusqu'en 1925

50km) et qu’il ai été formé là-bas par un peintre locale Memmo. Il aurait ensuite épousé sa fille et fait de son fils Lippo Memmi l’un de ses principaux collaborateur. C’est lui qui sera à l’origine des premiers portraits documentés de tout l’art italien avec ses fameuses représentations du cardinal Orsini et de la Laure de son ami poète Pétrarque que ce lui-ci décri dans ses poèmes. Pétrarque était un grand poète de l’époque d’une grande renommée. Sienne le choisi très rapidement comme premier peintre