La Renaissance Italienne Le Quattrocento

échapper ! Vous avez simplement pris votre temps pour arriver, voilà tout ! Ne vous inquiétez pas si au début de ce livre, dépourvu de votre indifférence, vous vous sentez un peu désarmé. C’est un symptôme normal – celui de la naissance ou de la renaissance des grandes passions. Allez, ils vous attendent ! Soyez le bienvenu dans la littérature française ! Jean-Joseph Julaud Comment ce livre est organisé Par commodité, on a l’habitude de présenter la littérature française en classant par siècles

Florence au quinzième siècle dans le "Néoplatonisme médicéen" qui fut un fort mouvement philosophique et artistique toscan local regroupant des penseurs et des artistes florentins avec l'appui de la famille régnante. Marsile Ficin, théologien italien et philosophe platonicien, né à Florence en 1433, fit ses études à Bologne et s'y consacra spécialement à la lecture de Platon, auquel il vouait un véritable culte. De retour à Florence, il fit partager son enthousiasme philosophe de l'Antiquité

XVIIe siècle. Les natures mortes de Pieter Claesz, de Willem Claesz-Heda, de Willem Kalf et de Osias Beert sont les chefs-d’œuvre du genre – et des chefs-d’œuvre tout court, pour lesquels, sans un instant d’hésitation, je donnerais tout le quattrocento italien. Or celle-ci, sans hésitation non plus, est indubitablement un Pieter Claesz. — C’est une copie, dit derrière moi un M. Ozu que j’ai complètement oublié. Faut-il que cet homme me fasse encore sursauter. Je sursaute. Je m’apprête, me ressaisissant

abstrait projeté par la géométrie, sont des modes parfaitement concrets de la spatialité.» 93 A peu près en même temps que la fresque de Léonard, ses années de vie sont 1401-1464. 94 Panofsky La perspective comme forme symbolique, p. 156 : «La Renaissance avait ainsi réussi à pleinement rationaliser, sur le plan mathématique aussi, l’image de l’espace qui, sur le plan esthétique, avait déjà été unifiée auparavant; elle avait dû pour cela (…) faire totale abstraction de la structure psychophysiologique

satisfaire son amour-propre ou pour se mettre en valeur n’a pas de sens, ce qui le fait agir ce sont bien les raisons qu’il se donne et qui sont militaires et politiques et non pas des raisons psychologiques cachées. Pareillement le peintre italien du Quattrocento Fra filipo Lippi a peint des madones dont la sensualité tranchait avec les visages emprunts de spiritualité que l’on donnait habituellement à la vierge Marie. Un psychanalyste interprétera ce changement comme un effet de la sublimation du

présent : elle serait un témoignage archéologique, historique ou culturel d’une époque révolue ou d’une civilisation passée. Alors, si je puis nul doute être ému par un masque dogon autant que par une statue de Michel-Ange, la connaissance de la Renaissance italienne ou de la culture malienne traditionnelle m’aident-elles à jouir davantage de ces œuvres, ou ne vient-elle pas, au contraire, parasiter le pur plaisir esthétique que je ressens en leur présence ? I. L’œuvre ne se réduit pas à un document