La Renaissance Mécénat

L'art Baroque est né en Italie à la fin du XVIème siecle, et va conquérir le continent européen jusqu'à la moitié du XVIIème siècle. A l'image de la Renaissance qui l'a précédé et des grands mouvement qui le suivront, il est à l'expression et l'acteur des bouleversements historique qu'il accompagne notamment sur le plan religieux. DEFINITION : A l'époque, le mot "baroque" est un terme de joaillerie, son éthymologie vient du portugais barroco qui veut dire : perle de forme irrégulière

Véronèse Ce tableau récemment restauré est exposé au Louvre. Nous avons choisi d’aborder cette œuvre selon une problématique qui nous semble adaptée à l’esprit du nouveau programme de 2ème. Problématique: En quoi ce tableau symbolise – t-il la Renaissance? « Le troisième jour, il y eut des noces à Cana de Galilée. La mère de Jésus y était. Jésus fut aussi invité à ces noces, ainsi que ses disciples. Or il n'y avait plus de vin, car le vin des noces était épuisé. La mère de Jésus lui dit: « Ils

2. Contexte de la Renaissance: Le rayonnement des cours: La cour de François 1er (115-147) est l'une des plus fastueuse de la Renaissance. Elle a des racines médiévales et bourguignonnes. C'est une cour nomade, qui se déplace, essentiellement pour chasser dans les régions giboyeuses. Elle est constituée de quelques milliers de serviteurs, d'officiers, de nobles et de marchands. François 1er utilise la cour pour façonner l'image royale: elle est le lieu du mécénat royal, avec les décorations

Paradoxalement, au cours de la même période, la floraison des productions de l’esprit et des manifestations de l’art est sans précédent : elle atteint un degré de raffinement et manifeste un esprit d’innovation inégalés. C’est une des bases de la Renaissance. 2. Le phénomène des états princiers Les XIVe et XVe siècles sont une période de gestation de l’Etat moderne. La construction de l’autorité du roi autour de son domaine royal d’île de France, poursuivis par tous les capétiens depuis le

des « Dominicains observants », dont la règle, édictée par saint Dominique, est la pauvreté absolue et l'ascétisme. Il ne sera appelé « Beato Angelico » (Bienheureux Angelico) qu'après sa mort, par Giorgio Vasari, le biographe des peintres de la Renaissance. Fra Angelico apprend la peinture à Florence, à l'époque où le style « gothique international », mêlant influences du Nord et du Sud de l'Europe, domine. L'art occidental connaît alors un tournant, notamment grâce au peintre Giotto, avec l'adoption

Corrigé  possible  Composition  2nde  –  L'Homme  au  cœur  des  préoccupations  de  la  Renaissance       Nous  proposons  ici  un  exemple  possible  de  corrigé.  Relativement  complet,  il  est  organisé  sous  la  forme  d’un  plan  détaillé,  qu’il   aurait  fallu  rédiger  pour  être  réellement  dans  l’esprit  du  devoir.  L’introduction  et  la

la quasi-totalité de son règne, à la puissance habsbourgeoise. Mais ces conflits n’ont jamais affecté son amour de l’élégance, du raffinement et de la culture, bien au contraire. François Ier a laissé à la France de formidables témoignages de la Renaissance italienne. L’accession au trône de France Né à Cognac le 12 septembre 1494, François Ier est  le fils de Charles de Valois-Orléans et de Louise de Savoie. Orphelin de père à deux ans, il grandit sous l’influence de sa mère et de sa sœur

Caractère propres aux œuvres classiques de l'Antiquité et du XVII° siècle (en Europe Occidentale). Le classicisme se caractérise essentiellement par une recherche de perfection,de rigueur,d'harmonie et se fonde sur les bases de l'Antiquité et de la Renaissance italienne. En France,le classicisme s'épanouit sous le règne de Louis XIV,avec Mansart et Hardouin-Mansart pour l'architecture,Le Brun,Poussin pour la peinture,Girardon pour la sculpture. Malherbe,Boileau,La Fontaine,Bossuet,Racine sont les principaux

siècles, caractérisé par l’étude des textes de l’Antiquité, l’affirmation de la dignité humaine, l’importance accordée au savoir et à l’éducation. II. « Renaissance » des arts et des artistes * En quoi la Renaissance constitue-t-elle un tournant dans l’histoire des arts ? Dans une seconde grande partie nous insisteront sur la Renaissance des arts et des artistes à la même période. ETUDE DE CAS : Léonard de Vinci p. 202-203 + HISTOIRE DES ARTS : un nouvel art de peindre p. 200-201

a opté pour la lettre comme canal de transmission car l'échange épistolaire rend crédible la fiction et ce, en lui procurant de la sincérité et de l'authenticité. | | Gargantua est sans doute le texte narratif le plus célèbre de la Renaissance française. D’une structure comparable à celle de Pantagruel, mais d’une écriture plus complexe, il conte les années d’apprentissage et les exploits guerriers du géant Gargantua. Plaidoyer pour une culture humaniste contre les lourdeurs d’un enseignement