La Révolution Esthétique

le lecteur. H-E : la poésie est d’une inutile complexité, on n’y comprend rien. Vous êtes tous ce qu’il y a de plus confus. P : Il ne faut pas s’attarder sur le sens, la musique des mots, le rythme des phrases sont aussi importantes. La quête esthétique est fondamentale. Il cherche à jouer de la langue comme d’un instrument de musique afin de faire naitre un chant envoutant. H-E : ça ne rapporte rien la musique. Vous vivez aux crochets d’honnêtes travailleurs. P : Je me contente de peu. La

mais associe son lyrisme à la ville. Ville → moderne car : * Villes se développent grâce à révolution industrielle. * Baron Haussmann restructure Paris en créant larges avenues + parcs. * Baudelaire est le premier en poésie à parler de la ville, à en faire un thème poétique (esthétique de la ville). « Tu m’as donné ta boue et j’en ai fait de l’or. » ↓ ↓ Paris par la poésie. Esthétique. b) Baudelaire est aussi le premier à voir dans le monde des « correspondances », des symboles

ENSA Paris La Villette. L2 S2 2010-2011 Histoire de l'architecture 1750 – 1914 : Europe, Colonies et Empires. 1. Introduction. Révolutions et transformations épistémologiques, techniques, économiques, politiques. Architecture, histoire et industrie. Prémices : architecture et Lumières: science, archeologie, histoire. Néoclassisicme. Stuart et Revett, Leroy, Piranèse. Boffrand, Ledoux 1, Soufflot. Robert Adam. la ville des Lumières. Les fondements du Néo-classicisme : un tournant vers

Hypothèses de départ : La structure fait parti intégrante de l'architecture : elle a été abordée différemment selon les époques, à partir de plusieurs références prises comme modèle, génère des espaces sociaux et peut apporter à elle seule une esthétique particulière. Arguments de l'auteur : De la solidité à la stabilité (historique) Du XVI° au XVIII° siècle, construction massive, poids propre du bâtiment suffit à assurer l'effort des autres charges. Raisonnement avec les proportions, composition

pur par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée. Dictée de la pensée, en l'absence de tout contrôle exercé par la raison, en dehors de toute préoccupation esthétique ou morale. Le surréalisme est un mouvement intellectuel, artistique et culturel du XXème siècle qui est né après la première guerre mondiale. I - L'émergence du surréalisme a) Origine et naissance du mouvement La Première Guerre mondiale marque

arc boutan, contre fort, très ajouré, vitraux. S Les canons esthetiques gréco romains renaissent, L’humanisme apparait : croyance en la superiorité ex : Cathédrale de charte Nôtre dame de Paris de l’homme. Autonomie de l’art pour sa valeur esthetique. De vinci Raphael Botticelli Palladio ( la villa rotonda) Art Moderne ‘‘Olympia’’ Manet XVIIe Baroque Caracteristique : de l’ornement à profusion, voire à outrance. Esthetique du mouvement. irregulié ! ex: Rubens, Vélasquez, Le Bernin, St

oeuvres d'un être conscient. Si cette vision de l'art pouvait être acceptée avant les révolutions contemporaines tels que le cinéma, l'art abstrait ou encore le design ... elle ne semble plus pouvoir l'être depuis les révolutions liées à l'émergence de la notion moderne de sujet et de subjectivité qui commencent dès la renaissance (découverte de l' Amérique, protestantisme, imprimerie, héliocentrisme puis révolution française : en un mot la sécularisation) et qui remettent en cause à l' instar des mouvements

de la tour comporte un mât de télédiffusion et une profusion d’ antennes.   MISE  EN PERSPECTIVE : Interprétation (Ce que je sais)   -la première moitié du 19 ème siècle est caractérisée par la révolution industrielle symbolisée par l’essor de la métallurgie. -il s’agit donc aussi d’une révolution des matériaux. -le fer laminé va ainsi peu à peu remplacer la fonte utilisée jusque là. Il a comme atouts sa plasticité, sa résistance, son incombustibilité et il est surtout plus économique à produire

transcendantalisme, et leur opposition à l’art conceptuel matérialiste de l’Ouest. Dans mes études philosophiques, je me suis concentré sur la relation entre la science et la foi chez Descartes, Pascal, Voltaire et Diderot. En ce qui concerne mes études en esthétique, j’ai beaucoup étudié et écrit sur l’idéalisme allemand chez Kant, Fichte, Schelling, le romantisme monoculturel (Herder) et le romantisme universel (Goethe), ainsi que leur influence sur l’art contemporain d’aujourd’hui. Pour le discours sur la

I) L' Avant garde, un art révolutionnaire À l'aube des révolutions de 1917, l'art russe connait une soif de liberté sans précédent. Les courants avant gardistes souhaitent redéfinir le rôle de l'art dans la société, mais cette réflexion n'est pas sans périls. Elle amène à la théorisation d'un art politique qui s'achève par l'instrumentalisation totalitaire de l'art à des fins propagandistes en URSS. A) La contestation comme idéologie 1) Les courants avant gardistes Le réalisme socialiste