La Satire Dans Le Misanthrope

Molière : Le Misanthrope. Sociabilité et solitude à l'épreuve du théâtre Le Misanthrope peut être lu comme la mise à l'épreuve, sur scène, de la sociabilité classique, de la « diplomatie de l'esprit » chère à Marc Fumaroli. Le héros en est un misanthrope, tenté constamment par le départ, et par la solitude. Solitude et sociabilité, hypocrisie et sincérité sont également ébranlées par le théâtre, dont les situations mettent, pour le plus grand plaisir du public, les personnages face à leurs propres

fondé sur la psychologie des personnages qui prêtent à rire (les avares, les jaloux, les cocus...) et a pour but de peindre ou de développer un caractère principal, par exemple le Misanthrope et l’Avare de Molière. Pour faire rire, les traits de ces personnages sont exagérés. Et enfin le comique de mœurs qui est la satire d’un comportement social. Le comique de mœurs ridiculise les manières de vivre, de penser, de parler à la mode. Il s’attaque aux préjugés et au mauvais fonctionnement de la société

L’école des femmes », de Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière. L’artiste naît en 1662 à Paris et meurt en 1673, lors de la première représentation du Malade Imaginaire. Etant un grand dramaturge de son époque il créera Dom Juan (1665), L’avare, Le misanthrope et bien d’autre. Molière, à quarante ans, épouse Armande Béjart, âgée de dix-neuf ans, la fille de sa maîtresse, Madeleine, ce qui lui vaut de nombreuses attaques et d’être accusé de relations incestueuses avec cette personne qui pourrait être

Le sujet : La comédie corrige les moeurs par le rire". Depuis l'Antiquité, avec notamment les auteurs latins comme Plaute, la comédie s'est le plus souvent imposée de dépeindre une satire de la société. Horace l'a dit avec la concision de la langue latine, avec son fameux "Castigat Ridendo Mores". La comédie est, d'après Horace, un moyen de dénoncer et de discréditer certains us et coutumes déplaisants. On peut se poser la question de savoir si le rire est réellement un vecteur de réaction

d’acteur et commence à écrire ses premières comédies. En 1658, il joue le Docteur Amoureux devant le roi Louis XIV et gagne sa protection. Le roi installe la troupe au Théâtre du Petit-Bourbon. Molière écrit les Précieuses ridicules en 1659. Cette satire burlesque est le premier de ses grands succès. En 1662, Molière épouse Armande Béjart dont il aura un fils. Comédien, chef de troupe et auteur, il écrit des rôles sur mesure pour les membres de sa troupe. Même si Molière crée des pièces mi-farce mi-

Monsieur le frère du roi ? Ses pièces principales : Le Malade Imaginaire (satire des médecins + rire de la mort) Le Médecin volant (satire des médecins) L’Ecole des femmes (un homme voulant se marier) Les fourberies de Scapin (Scapin, un fourbe ment pour empêcher 2 mariages forcés) L’Avare (satire de la maladie + mariage) Le Médecin malgré lui (moquerie des médecins) Don Juan (homme séducteur) Misanthrope (un homme n’aimant pas les humains) Le bourgeois Gentilhomme (comédie

but avoué que| |(exemples). |celui de faire rire (on relèvera ici beaucoup | | |d'exemples liés au théâtre de Molière : | | |L'avare, le Misanthrope, le bourgeois | | |gentilhomme, le malade imaginaire…). | 2/ La comédie comme dénonciatrice de comportements sociaux Le rire dans la comédie va au-delà des apparences et remplit également

par Aristophane. A cette époque , la tragédie et la comédie prédominait dans le monde théâtral. Avec une intention clairement satirique à l'origine, elle met en cause les affaires et les hommes publics, puis, avec la suppression de la liberté politique, la satire se fait moins virulente et moins personnelle, pour s'attaquer aux défauts de l'homme en général. Grâce à la comédie grecque, les italiens de l'époque se sont inspiré du genre théâtral en refaçonnant la comédie. Cette comédie fut fondée sur un rapport

comiques d’une pièce de théâtre et le rire peut être aussi plus subtil. Mais, même dans le vaudeville, le rire n’est pas gratuit et, derrière les dialogues légers et amusants de On purge bébé ou du Chapeau de paille d’Italie de Labiche, apparaît une satire de la société. Au-delà du divertissement, le comique, au théâtre, a souvent pour fonction de dénoncer et de critiquer les mœurs. L’ambition critique de la comédie, qui vient s’ajouter au simple divertissement, est affirmée par Molière dans une

inspirées par François de la Mothe Le Vayer héritier de Montaigne, bref, l’idéal de la culture mondaine, repoussoir des obsédés ridicules ; cf Ariste (L’Ecole des maris), Béralde (Le Malade imaginaire), Chrysalde (L’Ecole des femmes), Philinte (Le Misanthrope), Cléante (Le Tartuffe), tous hommes du monde. 1) La mise en abyme Scène assez vertigineuse où Molière joue un adversaire de Molière. En effet Impromptu se présente comme la répétition d’une pièce commandée par le roi afin de répondre au Portrait