La Tirade De Don Louis

I./ Le dialogue Pour la littérature, « le théâtre, c’est d’abord un beau texte », comme le disait Louis Jouvet, et l’approche littéraire du texte de théâtre repère certaines caractéristiques bien définies de l'énonciation théâtrale qui définit le genre littéraire du théâtre3. La tirade : C’est une longue réplique d’un dialogue qui cherche souvent à convaincre ou à écraser l’adversaire (la tirade du nez dans Cyrano de Bergerac, d’Edmond Rostand) Le théâtre est un genre littéraire particulier qui

TS6 Critique Don Juan ___________________________________________________________________________ ___________________________________________________________________________ 1) Introduction. Nous sommes allés voir Don Juan le samedi 3 décembre au Théâtre du Nord à Lille. L’auteur de Don Juan c’est Molière, mais ce n’est pas celui qui a inventé le personnage de Don Juan, en réalité c’est Triso de Molina. Molière est un dramaturge du XVIIème siècle, mais c’est aussi un comédien

Molière, Dom Juan, Acte I, scène 1, 1665 Auteur : Jean baptiste Poquelin (1622-1673), auteur du XVII ème, époque de Louis XIV. Vocation théâtrale précoce (21ans), il crée sa propre troupe « L illustre Théâtre » → théâtre itinérant →crée ses premières pièces. De retour à Paris, il va connaître le succès avec Les Précieuses Ridicules en 1659. Molière donne à la comédie ses lettres de noblesse. Mais son talent satyrique lui vaut bcp d’ennemis. Il scandalise les partisans de la morale, à tel point

d’invention   Sujet d’écrit 2 : Dire la passion amoureuse Question sur le corpus Commentaire Dissertation Écriture d’invention 20 20 21 22 23 24 24 25 26 27 Corrigés des sujets d’oral 27   Sujet d’oral 1 : La scène d’exposition   Sujet d’oral 2 : La tirade amoureuse   Sujet d’oral 3 : La mythologie au théâtre   Sujet d’oral 4 : Le récit au théâtre 27 30 31 34 2 Classiques & Cie    Guide pédagogique  POURQUOI PHEDRE ? QUE PROPOSE CETTE EDITION ? Grand classique de la littérature française, Phèdre

Cet extrait est une scéne de la célèbre oeuvre de Molière, Le Misanthrope, parue en 1667. Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin est né le 15 janvier 1622, à Paris. Il est issu d'une famille bourgeoise aisée, son père est tapissier du roi Louis XIV et souhaite que son fils prenne sa succession. Cependant, il va faire son droit à Orléans et après sa rencontre avec la troupe des Béjart, il fonde en 1643 l'Illustre Théâtre. A la suite de débuts difficiles, Molière connait son premier grand succès

scène d’exposition Introduction  Le Misanthrope (= celui qui hait les hommes, différent du philanthrope) est l’expression d’une époque marquée par une vision du monde particulière : les relations hypocrites entre les hommes notamment à la Cour de Louis XIV. → La scène d’exposition pose le problème immédiatement au travers des répliques des personnages → Elle met en scène aussi une comédie dans le contexte littéraire et culturel du Classicisme Perspectives à retenir : L’exposition, le thème de l’intrigue

scène d’exposition Introduction  Le Misanthrope (= celui qui hait les hommes, différent du philanthrope) est l’expression d’une époque marquée par une vision du monde particulière : les relations hypocrites entre les hommes notamment à la Cour de Louis XIV. → La scène d’exposition pose le problème immédiatement au travers des répliques des personnages → Elle met en scène aussi une comédie dans le contexte littéraire et culturel du Classicisme Perspectives à retenir : L’exposition, le thème

nécessaire (sept semaines a priori). Histoire littéraire : Influences et sources antiques ; terreur, pitié et admiration ; amour et politique ; la tragédie romaine ; les règles et leur exploitation dramaturgique. Les valeurs aristocratiques ; Port-Royal ; Louis XIV. Racine en 1669. Œuvre principale : Britannicus Acte Ier, scène 1ère : Agrippine, Néron, la crise ; on insistera sur l’analyse des tout premiers vers et on gardera à l’esprit le vers 11, qu’on rappellera tout au long de l’étude ; notion de fatalité

l’acte I est bien une scène d’exposition mais qu’elle propose également une vision de la philosophie qui sous-tend la pièce. I. Une scène d’exposition Si à plus d’un titre cette scène peut nous surprendre du fait de cette ouverture originale par une tirade faisant un éloge paradoxal, celui du tabac, il n’en est pas moins que cette première scène peut se lire comme un scène d’exposition. En effet, cette scène commence par éveiller la curiosité du lecteur par un éloge paradoxal qui annonce une tonalité

décors, des couleurs, beaucoup de figurants et de costumes différents : c’est un véritable spectacle pour les yeux. Les jeux de contrastes dans les couleurs ont des valeurs symboliques : la reine est en blanc, elle représente la pureté, tandis que Don Salluste est en noir et représente le mal. Le jeu des lumières au théâtre est de même très important Au niveau de la théâtralité : - Les objets dans cette pièce sont indispensables à l’action (la dentelle, les lettres, la boîte de la reine